Insurrecta: wystawa artysty Gonzalo Borondo w Segowii
Skansen, miejski krajobraz do refleksji , wspomnienie sprzed 500 lat, które jest częścią historii Segovii... Wszystko to – i wiele więcej – jest Insurrecta, nowy projekt artysty Gonzalo Borondo.
Wraz z Radą Miasta Segovia i we współpracy z Acción Cultural Española (AC/E), Borondo zorganizował wycieczkę po mieście za pomocą billboardów miasta Segovia.
Łącznie 32 sztuki rozmieszczone w 17 ogólnodostępnych lokalizacjach które zamieniają miasto i jego okolice w galerię sztuki, która upamiętnia V stulecie powstania gminy w mieście.
„Insurrecta”: skansen w Segowii
INSURRECTA: HISTORIA, REFLEKSJE I „BRAK MIEJSC”
Insurrecta składa się z pięć rozdziałów – Nieznajomy, Tło, Pogarda, Głowy i Epilog – które zamierzają wzbudzić w zwiedzających refleksje na temat przeszłości miasta i zbadać cykliczny substrat historii, opierając się na buncie społeczności.
Pieszo, samochodem lub rowerem, zwiedzanie różnych miejsc, w których znajduje się Insurrecta oznacza odkryć mniej znaną przestrzeń wizualną w Segowii, promującą widoczność tzw. „No Places”.
Prace prezentowane są w kodzie metafory i sugestywnie splatają fakty historyczne z osobistą i krytyczną lekturą wobec naszej współczesności.
Droga interpoligonalna / rondo z czystym punktem
A PRZED I PO W SEGOWII I W HISZPANII
Gonzalo Borondo to jeden z współczesnych artystów hiszpańskich o największej międzynarodowej projekcji a także światowy punkt odniesienia w realizacji prac w przestrzeni publicznej.
Urodzony w Valladolid, Borondo wraca do Segowii po ponad 10 latach rozwijał karierę artystyczną poza Hiszpanią.
To było w 2019 roku, kiedy artysta otrzymał zamówienie Departamentu Kultury na: stworzyć projekt artystyczny z okazji 500. rocznicy powstania społeczności w Segowii.
Rondo Avenida Vicente Aleixandre z CL-601a (Carretera de Valladolid)
Tak narodziła się Insurrecta, która stawiała pierwsze kroki w fazie badawczej: Borondo oddaje hołd Komuneros poprzez teksty historyczne, zagłębiając się w ideę Rewolty oraz rozszerzenie analizy walk o władzę poza ustalone ramy.
Analiza ta została zastosowana do innych frontów, takich jak: ludzkość w obliczu natury, dyskurs miasta w krajobrazie naturalnym, skutki narzucania społeczeństwu, zawłaszczanie przestrzeni przez różne podmioty czy zmiany status quo.
Powstanie wspólnoty oznaczało „przed i po” zarówno w życiu politycznym, jak i społecznym w Hiszpanii , zwłaszcza dla Kastylii, gdzie Segovia była jedną z głównych scen buntu.
Konsylium: unia. Na autostradzie San Rafael / zjazd do AP-61
Teksty są podpisane Karol Rod i kryj w sobie takie pomysły:
„Konsylium: unia. Ludność, roztańczony las, wychodzi na ulice przeciwko cezaryzmowi. Żałobna szubienica na Plaza Mayor, San Martín, Santa Eulalia. Radni na siłę rzucają słojem na ziemię. Sąsiedzi podpalili wiązkę słomy. „Prawo, to jest ważne”. Palić".
„Powstanie, od insurrectum, na wznak od powstańca (spróbuj wstać) utworzone przez in- (początek akcji) i surgere (powstać) i to przez sub- (od dołu do góry) i regere (kierować), z których rex, regis (król), w reikach germańskich (potężny) z które czerpie bogate. A więc życie, więc język”.
„Wstęp: przybywa nieznajomy, obcy, to cudzoziemiec. «Ale kim on jest?», pyta lud”
„Historia to walka o władzę między oszustami i podmiotami, wykraczająca poza nasze okresowe spory. Konflikt zaczyna się od potrzeby wszystkich gatunków na ograniczoną przestrzeń, gdzie mogą istnieć i egzystować. To skłoniło nas do ujarzmienia środowiska”, wyjaśnia Gonzalo Borondo.
I kontynuuje: „Reprezentowałem powstanie komunalne jako tę grupę istot poddanych przez człowieka, lojalne istoty, które towarzyszyły naszej podróży i które pewnego dnia powstaną przeciwko swojemu rodzinnemu charakterowi i domagają się tego, co jest również ich”.
„Często zapominamy, że jesteśmy częścią żywej natury, że tylko w rzadkich momentach uświadamiamy sobie, jak bardzo jesteśmy na nią podatni i że to dobro, które tak bardzo znęcamy się dla tak wielu kultur, było święte” – konkluduje artysta.
Ulica 3 kwietnia / Ctra Madrona
PRACA JAKO DOŚWIADCZENIE SAMODZIELNE
Insurrecta stara się obudzić w gościu ćwiczenie krytycznego myślenia i refleksji poprzez interakcję między wizualnymi metaforami a narracją historyczną.
Ponadto wybór wsparcia nie jest przypadkowy, ponieważ Borondo łączy zawłaszczenie ziemi przez gminy z zawłaszczeniem dzieł sztuki na publicznych bilbordach.
Zestaw projektów zawiera różne techniki; chociaż wszystkie prace prezentują wspólną matrycę: monotypia, technika wykorzystująca narzędzia grawerowania, ale generująca jeden egzemplarz, którym Borondo chce uhonorować intencję informacyjną Seria rycin Goyi Kaprysy i Katastrofy.
3 kwietnia na ulicy
Artysta stosuje różne techniki plastyczne kondensujące lub rozszerzające treść prac poza samą podporę, w ten sposób każda praca staje się doświadczeniem samym w sobie.
Na przykład, żelazne rzeźby i mikroperforowane panele zalewają część ram, cyjanotypia poszukuje onirycznego realizmu typowego dla pierwszych fotografii i zastosowania animacji w innych rozszerza projekt poza oryginalne wsparcie.
I oczywiście, zestawienie samego ogrodzenia z jego otoczeniem bawi się perspektywami i krajobrazami okolicy, stając się częścią pracy.
Ulica Guadarrama
** MAPA „BEZ MIEJSC” **
Poza upamiętnianiem buntów społecznych, charakter projektu zakłada przeniesienie sztuki do łatwo dostępnych przestrzeni publicznych, demokratyzacja radości z pracy i ulokowanie zapomnianych obszarów „Brak miejsc” na turystycznej mapie miasta.
W ten sposób odwiedzający mają mapa 17 lokalizacji w której dla każdej interwencji znajdujemy historię buntu.
Na każdym przystanku tam znak z perspektywą przeznaczoną do kontemplacji, chociaż jesteś zaproszony do przyjęcia go z największą swobodą.
Zapewnia to całkowitą elastyczność przy projektowaniu trasy do przebycia, oraz środki, za pomocą których należy przeprowadzić trasę.
Droga San Rafael, obok stacji benzynowej
GONZALO BORONDO
Twórczość Gonzalo Borondo łączy malarstwo figuratywne i instalacje z własnymi fizycznymi i psychologicznymi kontekstami oraz całą jego pracą kieruje pragnienie zrozumienia człowieka w jego najbardziej symbolicznych złożonościach.
Prace Borondo łamią granice tego, co narzucone bezwładnością miejsca, szanując je i oddając hołd jego dziedzictwu.
Ludzkie sprzeczności i symbioza obrazów przeciwieństwa są częścią osobistego języka artysty, obecnego we wszystkich jego pracach.
Wśród jego ostatnich projektów wyróżniają się: interwencja w Świątynia Chartronów w Bordeaux w ramach cyklu kulturalnego Liberté! 2019; w Muzeum Współczesne w Rzymie (2018-2019); w Festiwal Muzyki Interdites de Marseille ; w Muzeum Sztuki Współczesnej Miejskiego Narodu berliński; i w altrove-festiwal (Włochy).
Wystąpił na wystawach indywidualnych w latach: Madryt, Paryż i Londyn i ma murale w wielu miastach, takich jak Kijów, Lizbona, Mediolan, Barcelona, Honolulu, New Delhi, Kopenhaga, Atlanta, Rzym, Stambuł, Madryt czy Las Vegas, wśród wielu innych.
Projekt można zwiedzać za darmo do 23 kwietnia 2021 r.
Gonzalo Borondo w swoim warsztacie