Wiedzieli, co oznacza dobra PARTY?
„Lubię duże imprezy. Na małych imprezach nie ma intymności ”. Powiedział to Gatsby, wielki Gatsby . Wiedział, że nie ma nic tak skutecznego w wzmacnianiu ego jak impreza. Nie musiał się pokazywać. Szampan płynął, a goście tańczyli Charlestona, gdy stał w cieniu.
Ale to nie jest normalne. Postawa gospodarza jest często zbliżona do postawy generała rozważającego zwycięstwo na polu bitwy. Petroniusz wyjaśnił to w satyrykon : impreza jest apoteoza, majaczenie, zwycięstwo. Roztropność i wstrzemięźliwość to cnoty, które nie działają w tym rejestrze. Maska działa, wyzwolenie bycia innym w zawieszonym czasie, przebranie. Każda impreza to mikro-karnawał.
Wiek XX naznaczył łabędzi śpiew tradycji dworskiej epilogiem naznaczonym gwiazdami, dolarami i fantazją. Czynniki te wielokrotnie zbiegały się w różnych proporcjach, ale tylko w niektórych osiągnęły złotą miarę. Za każdym z tych błysków stoi świetny architekt , a wzniosłe ego pasujące do kompozycji.
Jakby ten klucz dało się rozszyfrować, jakbyśmy zaglądali do instrukcji montażu mebla z Ikei, poszukajmy, co jest szczególnego w każdym arkuszu i co przekształca prostego gospodarza w artystę, którego twórczość pojawia się uporczywie w artykułach takich jak ten.
Jak urządzić mityczną imprezę
PAŁAC W WENECJI, POMOC: BAL ORIENTAL, CARLOS DE BEISTEGUI, PALAZZO LABIA, WENECJA
Jeśli jachty gromadzą się na lido z chętnymi błagającymi o zaproszenie, jeśli Grand Canal jest widziany zawalony przez łodzie, Jeśli balkony sąsiednich pałaców są wynajmowane jak te w Sewilli na Wielkanoc, jest to świetna impreza.
Garnitur Beistegui , dyletant-milioner pochodzenia meksykańskiego, był niezłą deklaracją zasad: długa kręcona peruka, szkarłatny płaszcz prokuratora San Marcos i buty z platformami, aby był widoczny z jego 1.67. Taniec był dekadencki, arystokratyczny, a przede wszystkim wenecki.
Palazzo Labia w Wenecji
Dwa modele, które wzbudziły największy entuzjazm, zostały zainspirowane pracami Tiepolo. Dior zaprojektował Królową Afryki dla Daisy Fellows , spadkobierca fortuny Singera i z fresku w samym Pałacu Labia, Oliver Meissel i Cecil Beaton poszli za ich przykładem z garniturem Kleopatra Lady Diany Cooper.
Barbara Hutton, Aga Khan, Cecil Beaton, Dalí, Baron de Redé, Rothschildowie i Margaret z Danii, społeczne dzikie karty z połowy wieku, wybierane w większości z modeli Nina Ricci i Pierre Cardin . Jak we wszystkich balach przebierańców, był odstępca: Orson Welles twierdził, że jego kostium się zgubił i zdecydował, że wystarczy smoking i peruka z piórami
Pomimo krytyki ostentacji Beistegui, miejscowa ludność zareagowała z takim entuzjazmem, że komunistyczny burmistrz miasta oddał teatralne łodzie Serenissimy, aby przenieść gości . W wciąż niepewnej sytuacji ekonomicznej 1951 r. Bal Oriental był weneckim planem Marshalla.
Don Carlos de Beistegui i Barbara Hutton w Pałacu Lobi w Wenecji
CYNA WYSTARCZY: METAL PARTY, OSKAR SCHLEMMER, BAUHAUS, WEIMAR
Bauhaus postawił na fantazję. Kandinsky, Mondrian, Moholy-Nagy, van der Rohe, Klee i Breuer mogli sobie na to pozwolić. Dyscyplina fabryki projektowej została rozbita na maskarady, w których każdy artysta projektował swój własny kostium pod dress code Co: broda, nos, serce. Najsłynniejszy był Metal Party z 1929 roku.
Oscar Schlemmer , odpowiedzialny za Balet triadyczny , zaprojektował halę pokrytą blachą do której był dostępny przez slajd . Wewnątrz unosiło się 100 metalowych i szklanych kul. Niektóre z sugestii dla uczestników to: blender, młynek do pieprzu, otwieracz do puszek, kaptur zanurzeniowy.
Wkrótce do repertuaru dołączyły patelnie i sztućce. Feininger połączone dwa trójkąty, Kandinski wybrałem bycie anteną i Klee został zainspirowany przez piosenka niebieskiego drzewa . Uwaga: udokumentowano, że te dwie ostatnie wzięły udział w zajęciach, aby pochwalić się Czarleston.
*_Zdjęcie: via The Charnel House _
Dekoracja Bauhaus Metal Party
SPRAWY KOSTIUMOWE: BAL ORIENTAL, ALEXIS DE REDÉ, HÔTEL LAMBERT, PARYŻ
Alexis de Rede , pochodzący z rodziny bankrutami austro-węgierscy bankierzy Dobrze grał w swoje karty. Dochód z trójkąta miłosnego z chilijskim królem guano, Arturo López-Wilsaw pozwolił mu osiedlić się w Hôtel Lambert , emblematyczny budynek z XVII wieku w Ile Saint-Louis . Nie było mu trudno zostać jednym z osie paryskiego życia towarzyskiego. W 1969 roku, kiedy zdecydował się dać Taniec orientalny, Diana Vreeland pobiegła poprosić go o pozwolenie moda zrób raport.
Ale dokumentem, który najwierniej świadczy o duchu festiwalu, są: akwarele autorstwa dekoratora Alexandre Serebriakoff . pomiędzy naiwny, osiemnasty i obóz, nuty wywołują niepohamowane pragnienie bycia tam.
Marie-Hélène de Rothschild, baron Alexis de Redé, Elizabeth Taylor i Liza Minnelli.
Kontemplując je, należy pamiętać o przybyciu Julien Sorel na tańcu księcia Retz w czerwieni i czerni: „Wieczorem, przybywszy na bal, był olśniony wspaniałością Pałacu Retzów. Dziedziniec wejściowy pokryty był ogromnym baldachimem z karmazynowych frędzli ze złotymi gwiazdami: nic nie może być bardziej eleganckie. Pod tą markizą patio zamieniło się w las kwitnących drzew pomarańczowych i oleandrów. Ponieważ doniczki zostały starannie zakopane, oleandry i drzewa pomarańczowe wydawały się wynurzać z ziemi”.
Redé zmienił scenerię Stendhala. Przy wejściu zainstalował dwa naturalnej wielkości słonie z masy papierowej, podtrzymujące złocony baldachim, aby witać gości. Muzycy hinduscy grali na schodkach cytrami, a Nubijczycy w turbanach z nagimi piersiami wprowadzali gości do Galerii Herkulesa.
Tam czekali m.in.: Alexis de Redé z Wielkiego Mogołów autorstwa Cardina, odaliska Brigitte Bardot w prześwitującej sukience, odpowiednio przesadnie Jacqueline de Ribes i wicehrabina de Bonchamps że uwięziona w kostiumie pagody nie mogła zrobić kroku podczas przyjęcia.
Baron Alexis de Redé obok swoich automatycznych ludzi na imprezie w hotelu Lambert
NAJLEPSZE Z NAMIOTEM: SOIREE MAGIQUE, MARCHESA CASATI, PALAIS ROSE, PARYŻ
W niektórych przypadkach festiwal kończy cykl sygnałem niejednoznacznym, nieod razu rozpoznawalnym. Luizie Casatti, Dziedziczka, awangardowa muza i markiza z małżeństwa, swoje pragnienie zostania żywym dziełem sztuki doprowadziła do ostatecznych konsekwencji.
Miał na sobie garnitur pokryty żarówkami, które oświetlały generator ; ufarbowała włosy na zielono, aby chromatycznie dołączyć do ognia podsycanego miedzianymi drutami; Chodził po Wenecji z dwoma gepardami noszącymi diamentowe naszyjniki i wygodnie odurzonymi wężami jako naszyjnikiem. Karmił swoją ekstremalną szczupłość opium i szampan i jako pierwszy założył model Delfos Fortuny, z wyłączeniem bielizny.
30 czerwca 1927 zorganizował przyjęcie w Palais Rose , jego paryska rezydencja. Dla Wieczór Magiczny personifikowany do hrabiego Cagliostro, słynny XVIII-wieczny nekromanta, z ubrany w złoto i srebro, maskę i szklany miecz. Goście zapełniali ogród perukami i krynolinami, gdy niespodziewana burza spowodowała rozwiązanie. Trzy lata później fortuna Luisy Casati zniknęła. Jego gwiazda nigdy się nie pojawiła.
Luisa Casati ze swoją sukienką LUZ
DAMSKIE OTRZYMUJĄ: BAL PROUST I BAL SURREALIST, MARIE HÉLÈNE DE ROTHSCHILD, CHÂTEAU DE FERRIÈRES, SEINE-ET-MARNE
Marie-Helene de Rothschild była najwspanialszą damą salonową, postacią tak paryską jak gargulce Notre-Dame. Ożenił się w 1957 roku z Guy deRothschild, jego trzeci kuzyn i głowa francuskiej gałęzi rodziny.
Nowożeńcy postanowili postawić w warunkach Zamek Ferrieres , pod Paryżem, który był pusty od czasu zajęcia go przez wojska niemieckie podczas II wojny światowej. Ten ostentacyjnie dziewiętnastowieczny budynek był symbolicznym elementem żydowskiej potęgi finansowej przeciwko protekcjonalności społeczeństwa, które dokładnie przedstawił Proust.
Ale wszystko, co się wydarzyło i zostały tylko pieniądze. Marie-Helene, Katoliczka z urodzenia, nie zawahała się wrócić do duch saloniku i nadać nowego ducha dążeniom literackim Madame de Recamier. Pod znakiem czasu skłaniał się ku projektantom mody i gwiazdom Hollywood, które nadały kolor dobremu społeczeństwu.
Ferrières czekał na jego konsekrację i Czy jest lepszy temat do podjęcia tradycji niż taniec poświęcony właśnie światu Prousta? Autor, syn żydowskiej matki i ojca katolika, oddany wielbiciel salonowych dam, wpisuje się w towarzyską grę. Kamera wszechobecnego Cecila Beatona, nakrycie głowy Liz Taylor oraz warsztaty Yves Saint-Laurent, Dior i Valentino oni zajęli się resztą. Marisa Berenson , przebrana przez Wortha za markizę Casati, była najlepszym obrazem jej świetności.
Guy Rothschild i baronowa
Ale może cała ta dekadencja była nieco nudna… Maria Helena a rok później, w 1972, pokazał swoją wzniosłą twórczość w tańcu surrealistycznym. Zaproszenia, odwrócone, odczytano na lustrze.
Potrzebny był smoking, długi garnitur i surrealistyczna głowa. Wiele masek zostało zaprojektowanych przez Dalego. Przy wejściu służący, przebrany za kota, zaprowadził gościa do labiryntu żywopłotów, z którego został uratowany w razie utraty. Nikt nie oblał testu.
Wewnątrz stoły były zastawione wypchanymi żółwiami, połamanymi lalkami, a cukrowy manekin został przedstawiony na deser na usłanym różami posłaniu. Marie Hélène nosiła, naśladując Katarzyna Deneuve w skóra osła, duża złota głowa jelenia z dwoma diamentami jako łzy.
Surrealizm, który rozwinął się na przyjęciu, był grą i sztuczką; brakowało treści. Z tego powodu upieranie się plotek o jego satanistycznej treści jest wciąż ciekawe. Niedawne morderstwa Charles Manson zrobili silne wrażenie, ale jest mało prawdopodobne, aby on lub którykolwiek członek jego grupy odważył się założyć któryś z tych strojów tanecznych.
Capote i jego wspaniała, epicka impreza w hotelu Plaza
KRÓL ŚWIATÓW: CZARNO-BIAŁE PARTY, TRUMAN CAPOTE, PLAZA HOTEL, NOWY JORK
Być może jest to najsłynniejszy z festiwali XX wieku, a może dlatego, że jest w nim coś niewytłumaczalnego. Jak pisarz mógł urodzony w Monroeville, Alabama, nie tylko zbierać Duży świat , ale czy masz go u stóp na imprezie? Taniec Trumana Capote w Plaza w 1966 r. zaznaczył punkt zwrotny w Kto, jak i dlaczego? ; to znaczy, że zmienił specyfikacje.
Jego motywacją było: czysto egoistyczny , ale o znacznie bardziej złożonym charakterze niż pragnienie transcendencji elit. Lata wytrwałości uczyniły z niego pożądaną postać przy najlepszych stołach w Nowym Jorku. mieć za matkę chrzestną Katarzyna Graham , wdowa i spadkobierczyni grupy wydawniczej, do której należały Poczta w Nowym Jorku, To był jego największy atut.
Ale jak nazwał? “mała maskarada dla twoich przyjaciół” to był jego triumf. Stwierdził, że chce urządzić bal maskowy, ponieważ nie był na żadnym od dzieciństwa. Przed różnorodnymi gośćmi: Maharani z Jaipur, jej krewni z Alabamy, Andy Warhol lub Gloria Vanderbilt; postanowił zjednoczyć je za pomocą kodu koloru, który Cecil Beaton (tak, on, znowu) użyty w scenie Ascot z Moja Damo. Capote szukał połączenia sfery literackiej, dobrego społeczeństwa i pięknych dzikusów chwili pod jego batutą, w czerni i bieli.
Kryterium zaproszenia było, według samych gości, despotyczny. Jego przypadkowość wywołała panikę. Zgodził się dołączyć żonę przyjaciela, która groziła, że się zabije, jeśli nie zostanie zaproszona, ale nie poparła innych spraw.
Chciał, żeby przyjęcie było niepokojące, połączenie luksusu i improwizacji. n. Uczestniczył w swojej koronacji w królestwo Halstona i Harry'ego Winstona z Maska 39 centów FAO Schwarz , a bufet oferowany o północy składał się z kurczak i spaghetti bolognese. Po miesiącach medialnego echa apoteoza została osłabiona i Capote powrócił do swojego świata sporów , nieodpowiednich kochanków i jego narastającej nerwicy. Jego korona była krótkotrwała.
Wniosek: Pij i tańcz, śmiej się i kłam, Pani, biegnie o północy, jutro umrzemy! (Ale, niestety, nigdy tego nie robimy). Dorota Parker, 1931.
Impreza Capote'a i jego maski dały dużo, DUŻO do omówienia