Sara Herranz ilustruje „Załamaną kobietę”, powiew świeżego powietrza w wstrząsającej podróży

Anonim

Ilustracja Sara Herranz „Zepsuta kobieta”

Sara Herranz staje się twarzą popularnej twórczości Simone de Beauvoir.

Uwaga dla wszystkich czytelników: to skomplikowane, prawie niemożliwe, wyjdzie bez szwanku po przewróceniu ostatniej strony The Broken Woman. Szczęście polega na tym, że tym razem ilustrator Sara Herranz idzie za Twoją ręką podczas podróży . Jego pociągnięcia, nawet trzeźwe i subtelne, wydają się chcieć porozmawiać i praktycznie im się to udaje.

Rysunki, które mają miejsce podczas czytania, nie tylko towarzyszą. Naprawdę, są w tym procesie tak samo potrzebne, jak słowa pisane , w historii, w której umysł i serce domagają się przerwy pośród tego sentymentalnego i emocjonalnego chaosu który żyje szczęściarzem, który zapuszcza się między jego stronami.

„Chciałem, żeby choć ta historia łamała serce, ilustracje służyły do zaczerpnięcia powietrza . Dlatego są bardzo trzeźwi i minimalistyczni” – mówi Sara Herranz. Taki był zamiar i rzeczywiście taki był rezultat. czarno-białe rysunki udaje im się zatrzymać cię w środku, jednocześnie odprężając tę nieuniknioną przypadłość.

Ilustracja Sara Herranz „Zepsuta kobieta”

Subtelne rysunki, które wyrażają to, czego słowa nie mówią.

Stopniowo zdajesz sobie sprawę, że te portrety są tłumaczeniem głosu Simone de Beauvoir . W końcu to prawda, że słowa nie zawsze wystarczają . Jak opowiada Monique, bohaterka opowieści: „Przez dwa tygodnie nie pisałam nic w tym zeszycie, bo sama czytałam. I widziałem, że słowa nic nie mówią”.

Właściwie wyrażają znacznie więcej niż myśli, choć wtedy nie zdaje sobie z tego sprawy, ale czasami też kłamią . Dlatego, gdy towarzyszysz Monique w jej spowiedziach, Sara Herranz odchodzi przebłyski tego, co naprawdę dzieje się w środku kobiety, która jest właśnie złamana.

OSOBISTA REFLEKSJA

Nieuniknione jest, aby nie znajdować się w żadnej z faz, których doświadcza Monique , nawet jeśli jego historia nie pojawia się wyraźnie w twoim życiorysie afektywnym. Być może dlatego Sara zaangażowała się w projekt: „z powodu emocjonalnego momentu, w którym osobiście się znalazłam. Byłem wtedy trochę załamany, ale Myślę, że to uczucie przechodzi przez nas wszystkich trochę w pewnym momencie naszego życia”.

Ilustracja Sara Herranz „Zepsuta kobieta”

„La mujer rota” to podróż towarzysząca Monique i tym razem prowadzona przez Sarę Herranz.

W końcu podróż Monique z Maurice jest bolesna, ale sprawia, że rośnie w tobie przytłaczająca empatia które w pewnych momentach mają związek z ich własną identyfikacją. Rozpacz, uzależnienie emocjonalne, utrata tożsamości lub poczucie winy nie są nowe i nie są znane większości z nas.

W ten sposób artysta dopełnia dzieło z metaforami, które tańczą nie tylko z bohaterem, ale także z symbolami które pojawiają się w całej historii. Drobne szczegóły, które wydają się pozostać niezauważone i które naprawdę mają silny ładunek emocjonalny w historii.

W twórczości Sary Herranz główną rolę odgrywają kobiety , ale tym razem przejdź przez nowe perspektywy. „Próbowałem dobrze się bawić i pracować nad różnymi rzeczami. W tej książce bohaterką nadal jest ona, kobieta, ale tym razem jest znacznie bardziej dojrzały ", rachunek.

I jest tak, że załamana kobieta odkrywa sytuację tak powszechną, jak proces więdnącego małżeństwa . I może z tego powodu, mimo że jest klasykiem, ekstrapoluje tak nieskazitelnie na rzeczywistość . I dlatego tak łatwo odnaleźć się w tych słowach w pierwszej osobie, w tym pamiętniku, który Monique zaczepia nas, jednocześnie pozostawiając nas trochę zepsutych.

Ilustracja Sara Herranz „Zepsuta kobieta”

Rysunki artysty pełne są metafor, które mówią same za siebie.

Wisienką na torcie jest koniec. Sara Herranz nakreśla doskonały epilog dołączony do wyniku historii . Ostatnie rysunki to te, które niosą afektywną wagę, która prowokuje stan refleksji podczas ich kontemplacji. Bardziej niż myślenie, starasz się znaleźć siebie, a osiągasz to dzięki ta rozstrzygająca broszka, która wyjaśnia i dodaje otuchy.

Sojusz Simone de Beauvoir i Sary Herranz poprzez dzieło, które tchnie feminizmem, to poetycka sprawiedliwość , dar kulturalny i artystyczny. Pisarz i artysta spotykają się, by spotkać się w słowach Beauvoir, które zamykają książkę: „Niech nic nas nie definiuje. Niech nic nas nie zatrzyma. Niech wolność będzie naszą istotą”..

Czytaj więcej