Dzieło francuskiej Amandine Urruty
"Ponieważ śnię, nie jestem szalony", powiedziało zdanie z muralu, który Boa Mistura zostawił na Plaza del Pilar w Saragossie podczas Festiwal Szturmowy odbyła się w 2012 roku.
Cztery lata później prace pobliskiego budynku Zmuszeni byli go zburzyć. W dniu jego rozbiórki wielu Zaragozańczyków udało się tam, aby weźcie kawałek muralu do naszych domów.
Ten miesiąc, Od pierwszego „Ataku” minęło trzynaście lat na ulicach Saragossy. Festiwal, który narodził się z powołaniem bycia wystawą sztuki miejskiej, a dziś stał się jednym z najbardziej oczekiwanych corocznych spotkań.
„Ponieważ śnię, nie jestem szalony” (Boa Mistura)
Artyści krajowi i zagraniczni Co roku przyjeżdżają jutro do stolicy, której ściany posłużą jako płótno, na którym pokażą całą ich kreatywność.
Wykonane zostaną prace ścienne w dzielnicy Oliver od 8 do 16 września, okres, w którym można docenić pracę i ewolucję tego samego.
„Jednak całość działalność otwarta dla publiczności –warsztaty, prelekcje, koncerty, wystawy, wycieczki z przewodnikiem – zostały skondensowane w ostatni weekend, od piątku 14 do niedzieli 16 września”, wyjaśniają.
Mantry
SZTUKA Z NADZWYCZAJNYMI SKUTKAMI UBOCZNYMI
„Festiwal ewoluował w sposób naturalny. W pierwszych edycjach intencją było stworzenie wydarzenia, w którym pokaże awangardę sztuki miejskiej w mieście – opowiadają Traveller.es z festiwalu.
„Aby to zdobyć szukaliśmy przestrzeni lekko zdegradowanych lub zapomnianych ponieważ ułatwiło nam to zarządzanie zezwoleniami”, pamiętają.
Wraz z upływem edycji dostrzegli, że transformacja tych przestrzeni gradienty przez warstwę farby wywołał bardzo korzystne „skutki uboczne” dla środowiska (czyszczenie wejść, większe poczucie bezpieczeństwa w obszarach konfliktowych, upodmiotowienie i poczucie przynależności do sąsiedztwa, zwiększona wrażliwość artystyczna...) .
Tysiąc twarzy artysty Borondo
„W ostatnich latach proces ten został w pewien sposób odwrócony, bardziej interesuje nas to, w jakich przestrzeniach działamy i jak one odzyskują lub interweniują zamiast ciągle szukać „najlepszych” artystów, którzy stworzyliby atrakcyjny plakat”, mówi Luis z zespołu ds. komunikacji.
„W ten sposób w ostatnich edycjach, zanim pomyśleliśmy o tym, których artystów lub miejsca byśmy „zaatakowali”, pracowaliśmy, biorąc pod uwagę wrażliwość podmiotów i stowarzyszeń sąsiedzkich”, Louis kontynuuje.
Festiwal Asalto zawsze opierał się na miłości i bliskości między organizatorami, artystami i publicznością. „Tak bardzo, że mieliśmy przypadki sąsiedzi, którzy poprosili artystę o wejście przez okno i pomalowanie ich salonu (Wyobraźcie sobie tę scenę na wysokości czwartego piętra) ”, opowiada.
Inne czasy, artyści przestali malować, aby pomóc ruchomej rodzinie znieść sofę po schodach lub właściciele barów przynieśli kawę, podczas gdy mural był właśnie malowany o 2 w nocy.
Mural francuskiego artysty Zest
ARTYŚCI
W Asalto 2018 udział wezmą tacy artyści jak ** Animalito Land ** (nazwa, za którą kryje się argentyńska Graciela Gonçalves Da Silva), ** Udatxo, czy Manolo Mesa. **
Madrilenian z siedzibą w Cáceres ** Digo Diego , Eime ** (który nadaje kolor ulicom od 16 roku życia), ** belgijska Jaune Art ** (specjalizująca się w szablonach), portugalska ** Kruella d ' Efner i ilustratorzy z Walencji Cachete Jack. **
Wreszcie ulice dzielnicy Oliver zostaną „zaatakowane” przez ** Enorme Studio ** (w reżyserii Rocío Pina, Carmelo Rodríguez i David Pérez), ** Half Studio ** (stworzone przez Marianę Branco i Emanuela Barreirę i specjalizujące się w malowanie liternictwa i znaków) oraz **Pouvelle** (studio kreatywne utworzone przez Blanca Font i Davida Segade z siedzibą w Allariz w Galicji).
Ponadto Przystanki tramwajowe Saragossa Wypełnią je ilustracje Mikelodigas, Inés Marco, Coco Escribano, Isa Ibaibarriaga, Laura Izquierdo, Maiki Maik, Jenka Studio i Saúl Irigaray.
NOWOŚCI W TYM ROKU
„Jesteśmy trochę szaleni i sprawiamy, że każda edycja jest inna od poprzedniej – mówi między śmiechem Luis –. Jedną z nowości tego roku, bardziej koncepcyjną niż programistyczną, jest to, że Assault od kilku miesięcy pracuje i prowadzi działania z dzielnicą Oliver, wiele z nich przyniesie teraz owoce”.
Ale bez wątpienia największą nowością jest to, że „To mało znana dzielnica, chcemy zamienić Zaragoza w turystów we własnym mieście” , komentują z Assault.
„Ponadto Assault Space będzie gospodarzem weekendowego programu w Oliver Park, a my rzucimy wyzwanie całemu miastu, aby przeprowadzić najfajniejszy piknik!”, mówią nam
Antonyo Marest, autor najsłynniejszej fotokomórki miejskiej w Saragossie
WIZYTY Z PRZEWODNIKIEM
Zwiedzanie z przewodnikiem to jedna z mocnych stron festiwalu i jeden z najlepszych sposobów na to znać historię stojącą za każdą interwencją (kontekst, technika, motywacja i inspiracja artysty…) .
Podczas tej edycji odwiedziny w okolicy Oliver będą odbywać się w ciągu weekend 14, 15 i 16 września, Wystartują w Assault Space (Lagos de Millares s/n), a cena biletu to 6 € (w tym festiwalowa torba na zakupy).
Harmonogramy można sprawdzić tutaj.
Przestrzeń szturmowa, w której dzieje się magia
MUZYKA
Sztuka miejska będzie oczywiście miała własną ścieżkę dźwiękową z występy na żywo zespołów i didżejów.
W piątek 14 Przestrzeń Szturmowa otrzyma Lux Naturalans i Chelis dj. W sobotę 15-go będzie koniec Czerwony Baleine a w niedzielę 16 Słodki Drinkz i Bigott zamknie festiwal.
WARSZTATY, ROZMOWY I DZIEŁA SZTUKI DO POWIESZENIA W TWOIM DOMU!
Wśród zaplanowanych działań znajdą się: różne warsztaty (graffiti, malowanie, budownictwo, oznakowanie, technologia stosowana w przestrzeni...), jak również okrągłe stoły w którym zbiegną się artyści i podmioty z sąsiedztwa.
„Ponadto przez cały weekend będziemy mieli wystawa z pracami ilustratorów na glinianych garnkach lub projektach plakatów wykonanych podczas poprzednich warsztatów we współpracy z organizacją pozarządową Acción Contra el Hambre”, podkreśla Luis.
Zatem, „uczestnicy będą mogli zabrać do domu autentyczne dzieła sztuki, jednocześnie pomagając lokalnym twórcom dalej się rozwijać”, podsumowuje.
Tutaj możesz zapoznać się z pełnym programem zajęć.
Praca Agustína Esteso w #paradaAsalto
ROZŚWIETL MIASTO SPRAYEM
„To, co dostrzegamy, zarówno od instytucji, jak i od sąsiadów i gości, to: ogromną sympatię i uznanie dla wydarzenia i sztuki, która po nim pozostawiła we wszystkich jego wydaniach”, komentują Asalto.
Nie ma przechodnia, który nie przejdzie przez **ścianę stworzoną przez Antonyo Marest** w zeszłorocznej edycji i nie zrobi zdjęcia. „Każdy kocha swoje wzory z lat osiemdziesiątych, to fotokomórka miejska”, mówi Louis.
Ostatecznie chodzi o to stopniowo przekształcać miasto i baw się dobrze.
Niech żyje Festiwal Szturmowy!
Jedno z dzieł kolektywu Cúmul w edycji 2017