Klasa pisania (1899), Frances Benjamin Johnston
Uznanie i równość że kobiety noszą wieki twierdząc , krok po kroku, zajmują miejsce, na które zasługują w instytucje artystyczne. Od lat co 8 marca banery z hasłem „Nie chcę być muzą, chcę być artystą” Chodzą ulicami miast.
I to jest, jak kilka miesięcy temu wskazało Museo Nacional del Prado, z okazji inauguracji swojej wystawy czasowej Zaproszeni. Fragmenty o kobietach, ideologii i sztukach plastycznych w Hiszpanii (1833-1931), na przestrzeni dziejów, postacie kobiece zostały zdegradowane przez scenę artystyczną, przyjmowanie ról, które odeszły od wszelkiego rodzaju protagonizmu.
„Frida Kahlo”, Lola Alvarez Bravo
Z tego powodu warto uczcić, że instytucje kultury o randze Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Nowym Jorku , który otrzymał darowiznę od 100 fotografii z Kolekcji Helen Kornblum, podkreślić osiągnięcia kobiet, w tym przypadku w dziedzinie Fotografia.
Ta nowa kolekcja MoMA zawiera prace 76 artystów , specjalizujących się w różnych dyscyplinach: od awangardowych eksperymentów po fotoreportaż , przechodząc przez reportaż społeczny, komercyjną fotografię studyjną i reklamę.
Darowizna obejmuje łącznie ponad 100 lat fotografii poprzez obrazy pochodzące z początek okresu modernizmu do współczesności , z zarówno dziełami o dużym znaczeniu, jak i mniej znanymi utworami.
Jeśli chodzi o artystów, Gertrud Arndt, Lola Alvarez Bravo, Claude Cahun , Laura Gilpin, Kati Horna, Germaine Krull, Dora Maar i Lucia Moholi oraz współcześni tacy jak Flor Garduño, Louise Lawler, Sharon Lockhart, Susan Meiselas , Catherine Opie, Tatiana Parcero, Lorna Simpson, Hulleah Tsinhnahjinnie i Carrie Mae Weems to tylko niektóre z obecnych, rozszerzając tym samym stare składki kobiet, które zdefiniowały tę dziedzinę.
Wakeah (2018), Cara Romero
Klasa kaligrafii (1899) Frances Benjamin Johnston , obraz, który odzwierciedla złożoność wczesnej pedagogiki w Stanach Zjednoczonych, jednocześnie podkreślając niegospodarność narodu w kierunku zintegrowanej edukacji; o Wakeah (2018), portret z serii Pierwsza amerykańska dziewczyna rodzimy artysta amerykański Caro Romero, to jedne z najistotniejszych elementów.
Grubas z Edith (1993), Meridel Rubenstein
„W czasach, gdy jest to ważniejsze niż kiedykolwiek afirmować parytet, słuszność i różnorodność głosów, darowizna Helen Kornblum jest mile widziany kolekcja fotografii MoMA”, skomentował Klemens Cheroux , główny kurator kolekcji Joela i Anne Ehrenkranz, Wydział Fotografii Roberta B. Menschela w MoMA.
Ze swojej strony Helen Kornblum stwierdziła, że „Nie może być lepszego domu dla mojej kolekcji fotografii artystek niż MoMA”.
„Dyrektor Glenn Lowry zobowiązał się, że będzie więcej dzieł sztuki tworzonych przez kobiety, nie tylko w kolekcji, ale także na ścianach. Cieszę się, że ten prezent jest na cześć Roxany Marcoci, którego błyskotliwe pisma i ekspozycje , często około artystki Dużo wiedziałem, zanim miałem okazję ją poznać – zauważył.
Uczennica, St. Croix (1963), Consuelo Kanaga
„Kolekcja rodzi całą serię pytań: Jak możemy zdestabilizować utrwalone narracje historii sztuki? Zdefiniować kanon? Zbadaj historię? Ten prezent zapewnia idealną platformę dla zbadać samorządność fotografek w ramach różnorodnych strategii artystycznych i aktywować nowe odczytania na ich temat wkład w kulturę współczesną”, spiczasty roxana marcoci , starszy kurator na Wydziale Fotografii Roberta B. Menschela w MoMA.
Autoportret z welonem (1930), Gertrud Arndt
Będzie włączony 2022 gdy muzeum otwiera wystawę z pracami z tej ważnej darowizny, oprócz wydania towarzyszącego jej katalogu akademickiego.