60 lat temu młody Yves Saint Laurent Zaprezentował pierwszą kolekcję sygnowaną swoim nazwiskiem. To 29 stycznia 1962 naznaczony przed i po w życiu projektanta i w historii mody: właśnie narodziła się jedna z najważniejszych firm wszechczasów, którego dziedzictwo żyje do dziś.
Teraz, z okazji 60. rocznicy debiutu, sześć paryskich muzeów spotyka się na wystawie Yves Saint Laurent aux Musées , wymyślona i zrealizowana przez Fundacja Pierre Bergé-Yves Saint Laurent i kuratorem Góra Mekouar.
A) Tak, Centrum Pompidou, Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu, Luwr, Musée d'Orsay, Musée National Picasso-Paris i Yves Saint Laurent Museum w Paryżu zorganizuje serię retrospektyw, które będą ilustrować głębokie związki couturiera ze sztuką ogólnie, aw szczególności z francuskimi kolekcjami publicznymi.
Yves Saint Laurent aux Musées można zwiedzać do 15 maja 2022 r. (w Muzeum Yves Saint Laurent okres ekspozycji zostanie przedłużony do 18 września).
Portret Yves Saint Laurent, 1971.
ŚWIĘTY LAURENT I SZTUKA
Yves Saint Laurent pozyskał wizję i styl, które go ukształtowały jeden z najbardziej pomysłowych i wpływowych projektantów mody z drugiej połowy XX wieku.
jak wspomniano Madison Cox, prezes Fundacji Pierre Bergé – Yves Saint Laurent , „Wyjątkowy dialog, który istniał między Yves Saint Laurent i niezliczone źródła inspiracji, które znalazł w sztukach pięknych, obejmujący szeroki zakres kultur na przestrzeni dziejów, był kluczowym elementem bezgranicznej pomysłowości i kreatywności projektanta”.
Czy jest lepszy sposób na uczczenie 60-lecia domu niż z nie jeden, ale sześć hołdów dla niezwykłego talentu mistrza?
„Wybór nie jest wyczerpujący – wyjaśnia Mouna Mekouar – mógł zawierać inne nazwiska i inne prace. Każda instalacja powstała w ścisłej współpracy z różnymi dyrektorami i kuratorami zrzeszonych muzeów, ponieważ sposób, w jaki patrzą na prace Yves Saint Laurent, odzwierciedla sposób, w jaki patrzą na własne kolekcje."
5 aleja Marceau.
W domu muzealnym kształtują się różne historie i dialogi, oferując różne perspektywy i aspekty związane z czterdziestoletnią karierą Saint Laurenta, podczas której przełamywał on bariery i wprowadzał nowe, odważne sylwetki.
Od smokingu po kurtkę safari przechodzącą przez trencze i dopasowane garnitury, ubrania zaprojektowane przez Yves Saint Laurenta mówią o całej kulturze i ucieleśniają ogromny artystyczny wszechświat wywodzący się z jego pasji do sztuki wizualne, zarówno współczesne, jak i historyczne.
Yves Saint Laurent aux Musées zagłębia się w kultury i ruchy artystyczne, którymi inspirował się algierski projektant i oferuje nam wycieczkę po muzeach Paryża i wybór wspaniałych dzieł, w tym niektóre z jego najbardziej kultowych projektów, angażowanie się w fascynujący wizualny dialog z kolekcje stałe sześciu ważnych instytucji kulturalnych stolicy Francji.
Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu.
CENTRUM POMPIDOU
22 stycznia 2002 r. Yves Saint Laurent ostatecznie przeszedł na emeryturę z haute couture po ostatnia parada retrospektywna w Centrum Pompidou – Narodowe Muzeum Sztuki Nowoczesnej.
W tej retrospektywie widzimy Yves Saint Laurent jako artystę zakorzenionego w swoich czasach i głęboko zestrojonego z nim ruchy artystyczne XX wieku.
Sukienka „Hommage à Piet Mondrian” (jesień-zima 1965).
\
Poczucie koloru Henri Matisse , znaczenie rysowania za pomocą Pablo Picasso , powody dla Fernand Leger lub energia kolorów Sonia Delunay były niektóre z bodźców Saint Laurenta do ponownego odkrywania moda, jej linie i kolory.
Proponowane dialogi i gry konfrontacji mają być inspirowane własnymi słowami projektanta: „Lubię innych malarzy, ale ci, których wybrałem, byli bliscy mojej pracy, dlatego o nich poprosiłem. Oczywiście Mondrian był pierwszym, do którego odważyłem się podejść w 1965 roku i którego rygor nie mógł mnie tylko uwieść, ale także Matisse, Braque, Picasso, Bonnard, Leger. Jak mogę się oprzeć? pop Art , wyraz całej mojej młodości?
Godziny: codziennie od 11:00 do 21:00 z wyjątkiem wtorku i 1. Bilety dostępne tutaj (ogólna cena: 14 €).
Centrum Pompidou.
MUZEUM NARODOWE PICASSO-PARYŻ
Pablo Picasso zajmuje fundamentalne miejsce w twórczości Yves Saint Laurent, o czym świadczą: vis a vis odsłonięty w Muzeum Narodowe Picassa-Paryża.
Zafascynowany malarzem, couturier kilkakrotnie składał mu hołd, znany jako Okresy Picassa.
W 1979 roku Yves Saint Laurent poświęcił swoją jesienno-zimową kolekcję Picasso, po zwiedzeniu wystawy poświęconej Baletom Rosyjskim we Francuskiej Bibliotece Narodowej: „Od tego momentu moja kolekcja była budowana jak balet. Haftowałem na Picassa [...] o arlekinach, epoce niebieskiej, epoce róż, okresie trójrożca” – stwierdził projektant.
Godziny: 10:30 do 18:00 (9:30-18:00 w czasie wakacji szkolnych i weekendów). Otwarte codziennie z wyjątkiem 25 grudnia, 1 stycznia i 1 maja. Bilet kosztuje 14 € i możesz to zarezerwować tutaj.
Musée National Picasso-Paryż.
MUZEUM W LUWRZE
The Muzeum w Luwrze ukazuje fascynację projektanta światłem i zamiłowanie do złota, koloru słońca, odzwierciedlone w sztuce zdobniczej, ale także, a zwłaszcza w Galeria Apollo, zaprojektowana przez architekta Charlesa Le Bruna.
Muzeum zaprezentuje się w tej galerii seria niezwykłych dzieł które podkreślają bogactwo źródeł inspiracji Yves Saint Laurent, a także wychwalają know-how francuskich rzemieślników.
Galeria Apollo, Luwr.
Kreacje Yves Saint Laurenta ujawniają jego obawy dotyczące dekoracji, przedmiotów artystycznych i biżuterii haute couture. W ten sposób emalie, lustra i kamee zostały śmiało przekształcone w kawałki, które możemy docenić różne style, epoki i kontynenty.
„Mieszanka jest totalna, permanentny eklektyzm, nieopisana harmonia” , potwierdzają z organizacji próby. Wśród najbardziej reprezentatywnych dzieł jego reinterpretacji sztuki zdobniczej wyróżnia się przepiękna broszka w kształcie serca która „symbolizuje wiarę, przywiązanie, miłość i przekracza granice prawdy i fałszu, aby stać się częścią tradycji francuskiej biżuterii”.
Rezultatem jego związku ze sztuką zdobniczą nie mogło być nic innego: autentyczne dzieła sztuki godne eksponowania w muzeum, choć skromnie stwierdził, że „Moim celem nie było zmierzenie się z nauczycielami, co najwyżej zbliżenie się do nich, uczenie się od ich geniuszu”.
Godziny otwarcia: od 9:00 do 18:00 (oprócz wtorku). Bilet kosztuje 17 € (jeśli zarezerwujesz go online) i Możesz to kupić tutaj.
„Coeur”, zaprojektowany w 1962 roku i wznowiony w 1979 roku.
MUZEUM ORSAY
The Muzeum Orsay przedstawia nam w swoim Salon de l'Horloge , powiązanie Yves Saint Laurent z Marcelu Prouście, w którego pracy couturier pogrążył się od najmłodszych lat: „Kiedy miałem osiemnaście lat zacząłem W poszukiwaniu straconego czasu. Często podnoszę książkę bez skończenia, muszę mieć przed sobą to niezwykłe dzieło” – powiedział kiedyś twórca.
Jego proustowskie zamiłowanie jest widoczne w jego pracach na różne sposoby: „Podobnie jak Proust, najbardziej fascynuje mnie moje własne postrzeganie świata w okresie przejściowym” , podkreślił.
W tym muzeum możemy zapytać Bal Prousta, wydany przez barona i baronową Guy de Rothschild w Château de Ferrières w 1971 roku. Z tej ważnej okazji Yves Saint Laurent zaprojektował kilka sukienek dla Marie-Hélène de Rothschild, Hélène Rochas i Jane Birkin, m.in. wszystkie inspirowane postaciami z La Recherche.
Podobnie będziemy świadkami, jak twórca wbrew kodom płci przy łączeniu odzieży damskiej i męskiej: „Dla mnie nie ma nic piękniejszego niż kobieta przebrana za mężczyznę!” skazany. To właśnie z kolekcji jesień-zima 1966, którą zdecydował się stworzyć kobieca wersja smokingu, której nie zaprzestał reinterpretacji przez całą swoją karierę.
Godziny: wtorek, środa, piątek, sobota i niedziela od 9:30 do 18:00 Czwartek od 9:30 do 21:45 Bilet ma ogólną cenę 16 euro i można go kupić tutaj.
Muzeum Orsay.
PARYŻE MUZEUM SZTUKI WSPÓŁCZESNEJ
Yves Saint Laurent powiedział, że kiedy pracował, cały czas myślał o sztuce, o malarstwie. i w Muzeum Sztuki Nowoczesnej w Paryżu , około dwudziestu jej modeli, kultowych, a także mniej znanych, współistnieje więc z dziełami trasy kolekcji, przeprojektowanej na tę okazję.
Zaproponowane tu dialogi podkreślają ich inspirację w twórczości ważnych artystów XX wieku, takich jak Henri Matisse i Pierre'a Bonnarda i ich przybliżeniami Raoul Dufy, Giorgio de Chirico czy Lucio Fontana.
Saint Laurent wprawił sztukę w ruch, przeskakując z płótna na ciało i ożywiając ją. Duch naśladowania, a nie naśladowania, ożywia poszukiwania projektanta mody: „Nie skopiowałem ich, któż by się odważył? Chciałem ustalić związki między malarstwem a ubiorem, przekonany, że malarz jest zawsze w naszych czasach i może towarzyszyć życiu wszystkich” , on twierdził.
Muzeum jest otwarte od wtorku do niedzieli w godzinach 10-18. Więcej informacji tutaj.
Strój inspirowany Pierre'em Bonnardem (wiosna-lato 2001).
MUZEUM YVES SAINT LAURENT W PARYŻU
Najbardziej intymne i osobiste podejście do wystawy Yves Saint Laurent aux Musées znajduje się w Muzeum Yves Saint Laurent w Paryżu z Yves Saint Laurent o 5, avenue Marceau , w której prezentowane są cenne archiwa firmy – pieczołowicie zachowane przez lata przez Pierre’a Bergé i samego projektanta – które stanowią rozszerzenie arcydzieł eksponowanych w stałych galeriach muzeów partnerskich projektu w Paryżu.
„Te w większości niepublikowane materiały archiwalne pomoże zrozumieć, jak powstają ubrania haute couture, Zilustrują codzienną pracę wykonywaną w domu, udzielą informacji na temat Proces twórczy Saint Laurenta i oddadzą hołd swoim licznym i cennym współpracownikom” – komentują z organizacji.
W przeciwieństwie do powiązanych muzeów, które przedstawiają dzieła Yves Saint Laurent w perspektywie z dziełami z ich stałych kolekcji, Muzeum Yves Saint Laurent honoruje wszystkich savoir faire, wszystkim ludziom, którzy przyczynili się w domu mody do jego kreacji.
Rysunki, płótna, wzory, kształty kapeluszy, trawa esparto, grafiki, hafty, polaroidy... Wszystkie te przedmioty łączą się, aby nam powiedzieć geneza i duch każdej kolekcji we wciągającej podróży, która wyjaśnia główne etapy procesu twórczego, podkreślając jednocześnie pamięć gestów i nieodłączne piękno tych przedmiotów.
Wystawę w Muzeum Yves Saint Laurent w Paryżu można zwiedzać do 18 września. Wizyty indywidualne: codziennie od 11:00 do 18:00 (oprócz poniedziałku). Grupy: od wtorku do soboty od 9:00 do 11:00 Bilet ma ogólną cenę 10 euro i można go kupić tutaj.
Płótno jednowarstwowe „Hommage à George Braque” (wiosna-lato 1988).
The haute couture, Yves Saint Laurent powiedział, że to „szept, który jest przekazywany i powtarzany, szepczemy sobie nawzajem nasze sekrety: wyrafinowanie i znajomość kroju. To tutaj haute couture może stać się formą sztuki”.
Yves Saint Laurent aux Musées chce iść poza tradycyjnymi ramami wystawy, otwierając go na elementy, które w przeciwnym razie pozostałyby niezauważone, bawiąc się wiele koligacji i nieoczekiwanych połączeń, i w rezultacie ofiarowanie nowe spojrzenie na twórczość Yves Saint Laurent.