Za wiklinowym koszem: pięć pikników filmowych

Anonim

Kino wielokrotnie uczyło nas, że piknik może wiązać się z naszą najdzikszą częścią.

Kino wiele razy nauczyło nas, że piknik może wiązać się z naszą najdzikszą częścią

Kino wielokrotnie nas tego nauczyło piknik może sugerować związek z naszą najdzikszą częścią. Nawet z ukrytymi siłami natury, która nie chce stać się tylko niezrównaną scenerią.

Piknik obecny jest w adaptacjach pomysłowych Emma autorstwa Jane Austen (szczególnie godna polecenia wykwintna wersja Autumn de Wilde, z udziałem Anyi Taylor-Joy), w wyśmienitym impresjonistycznym utworze Jeana Renoira nad brzegiem Sekwany, gra terenowa (Partie de champagne, 1936) i oczywiście w bardziej oczywistych tytułach, takich jak Uśmiechy i łzy (Robert Wise, 1956) lub Wspomnienia Afryki (Sydney Pollack, 1985).

Oferujemy tutaj wybór pięć tytułów (i bonusowy utwór) z piknikiem pomiędzy, gdzie warto spędzić trochę czasu na skraju cywilizacji.

1. PIKNIK (JOSHUA LOGAN, 1955)

Piknik oczyszczający, którego punkt kulminacyjny przepowiada już nagi tors William Holden kiedy nie dotarliśmy jeszcze do pierwszych dziesięciu minut materiału. Coś niezwykłego, jeśli weźmiemy pod uwagę, że jesteśmy w USA od 1955.

Piknik, który uosabia życie społeczne dobrze ugruntowanych klas średnich, zwłaszcza tych z Środkowy Zachód Amerykański. Gdzie rola każdego z jej członków musi być dobrze poznana i przyjęta, a niespodzianki, które wstrząsają fundamentami, są w rzeczywistości tak pożądane, jak się ich obawiają.

Hal Carter (Holden) brnął zbyt długo. Pociąg wypluwa go w małej społeczności Kansas , miejsce, w którym zamierza spotkać kolegę z lat studenckich, bogatego młodzieńca, aby mógł mu w końcu pomóc się ustatkować i zarobić na przyzwoite życie.

Ale przybycie Cartera aktywuje stłumione pragnienie i usuwa pragnienie wolności kilku kobiet w społeczności. Człowiek, który reprezentuje chaos, dysonans i potęgę dziczy; i których gesty są wyzwaniem dla klasycyzmu i konserwatyzm społeczeństwa, które czyni je ospałymi i konsumuje je.

Piknik będący także uosobieniem życia towarzyskiego dobrze osiadłej klasy średniej

Piknik, który uosabia życie społeczne dobrze osiadłych klas średnich

Chemia między Halem i Madge (wieczna Kim Novak), młodą kobietą, dla której w tym mieście nie czeka ją nic innego, jak bycie pięknym, pustym i zadowolonym z siebie manekinem, elektryzuje od ich pierwszego spotkania. A cała energia uwodzenia zmaterializuje się w ostatnich godzinach tego spotkania, którego nikt nigdy nie chce zakończyć: w tańcu pełnym piękno, subtelność i erotyzm . Skąpane w latarniach.

Dostępne w Filminie (do 30 czerwca)

2. ARIANE (MIŁOŚĆ W POPOŁUDNIU, BILLY WILDER, 1957)

Zestaw muzycy (Cyganie) zostaje wynajęty, aby umieścić ścieżkę dźwiękową do wszystkich zalotów dojrzałego playboya w Paryż . Wśród jego zwięzłego repertuaru wyróżnia się zapętlona Fascinación (F. D. Marchetti i Maurice de Feraudy). Jeden z zabawnych dziwactw, do których jesteśmy przyzwyczajeni Billy Wilder.

Będzie to ścieżka dźwiękowa towarzysząca uwodzicielskiemu miliarderowi (Gary Cooper) i temu, co wydaje się być jego ostatnim podbojem (Audrey Hepburn) na ich spotkaniach. Oczywiście również w sielankowe popołudnie piknik poza miastem , gdzie nie brakuje rzeki, szampana, kamerdynera, udka kurczaka, improwizowanej kostki i coraz bardziej zaplątującej się maskarady.

Młoda Ariane Chavasse (Hepburn), której nazwisko i reszta życia nie jest znana biznesmenowi Frankowi Flannaganowi (Cooper), postanawia opisać swoją egzystencję na podstawie informacji, które odkrywa w aktach swojego ojca, prywatnego detektywa. Wymyślanie setek i setek kochanków, każda bardziej egzotyczna, by stać się w oczach potentata kapryśną i dziecinną femme fatale, która wie, jak grać we własną grę: uciec od sentymentalizm i nie wpadać w sieci zaślepienie . Ale jak długo będzie mogła oszukiwać samą siebie?

Kino wielokrotnie uczyło nas, że piknik może wiązać się z naszą najdzikszą częścią.

Kino wiele razy nauczyło nas, że piknik może wiązać się z naszą najdzikszą częścią

Ciekawostka: ani krytyka widzowie też nie byli entuzjastycznie nastawieni do filmu po jego premierze, co zawsze przypisywano Gary'emu Cooperowi, który był zbyt stary, by zagrać rolę kochanka Audrey Hepburn. Cooper miał 56 lat, a Hepburn 28.

Dostępne w filminie

3. WIELKI GATSBY (Jack Clayton, 1974)

Piknik w tym filmie to krótkie westchnienie wewnątrz snu na jawie. Ulotne łaskotanie bąbelków szampan . Słodki kac, który wkrótce stanie się prawdziwym koszmarem.

Jezioro, łabędzie, ułożone kanapki, paczka bieli i pastelowej żółci jak beza niestrawność i skazanej na zagładę miłości (tej pary granej przez Roberta Redforda i Mię Farrow) na długo przed rozkwitem. Głównie z powodu przerażenia, jakie czuje, że zostaje odarta z maski frywolność : jego znieczulenie, by nie przetrawić nie tylko bólu świata, innych, tych, którzy żyją uduszeni górami płonących popiołów. Ale jego własny.

Za wiklinowym koszem pięć kinowych pikników

Ponieważ blask nierzeczywistości, który przenika scenę tego zarozumiałego pikniku (i większą część filmu), który sprawia, że zdjęcia w filmie błyszczą i który dziś pozostawia nas w niezamierzonym kiczowatym posmaku, jest częścią historii nadmiaru i banalność bogactwa że próbuje się zastanowić. Jazz, art-deco i trauma I wojny światowej (z jej wykrwawieniem się klasy robotniczej) pogrzebane w rytmie olśniewającej egzystencjalnej pustki.

Dostępne w Prime Video

4. PIKNIK POD WISZĄCĄ SKAŁĄ (Peter Weir, 1975)

„To, co widzimy i czym się wydajemy, jest tylko snem. Sen we śnie." Z definicji pęknięcia, zakamarki i zakamarki w starożytnych skałach dzikiego kontynentu. Której natura skrywa tak wiele niezgłębionych tajemnic, które odżywiają folklor i rozbijają kolonizacyjną sztywność.

Są Walentynki w 1900 roku. Z całym referencyjnym ciężarem przełomu wieków. i nastolatki z surowa instytucja dla młodych kobiet w Australii rozwijać się, niemal eterycznie, w Wiszącej Skale na piknik.

Jest w nich coś, co zaraz się wykluje. Siła, magnetyzm zdolny do obudzenia sił ziemi. Coś, co nigdy nie jest oczywiste, ale przemawia do nas od pierwszego kontaktu z nimi. Są istotami w okresie przejściowym, które surowa moralność wiktoriańska próbuje oswoić, jechać na cywilizowaną stronę. Ale jego dziki pęd opiera się. Intymnie związana z jej przebudzeniem seksualnym.

W miarę upływu popołudnia kilka z nich znika bez śladu. Brak racjonalnego wyjaśnienia. Brak dowodów naukowych. Jakby pochłonęła je ziemia. A raczej tak, jakby weszli do innej rzeczywistości przez szczelinę między niemal totemicznymi skałami tego obszaru.

Przestrzeń i czas zaczynają tracić sens. I jego znaczenie. Natura uwydatnia swoje szczegóły. Młodzi wędrowcy tracą przytomność i zapadają w przyjemny letarg.

Filmowi udaje się przenieść nas na ten senny plan, jakbyśmy byli świadkami rytuału inicjacyjnego w biały dzień. Niepokojąca, odurzająca, narkotyczna atmosfera. Piknik, który wydaje się wyzwolić ukryte siły nieokiełznanej natury, które wymykają się brytyjskim rządom imperialnym.

Dostępne w filminie

Za wiklinowym koszem pięć kinowych pikników

5. POKÓJ Z WIDOKIEM (James Ivory, 1985)

bardzo młody Helena Bonham Carter (ta kobieta musi być cytowana, kiedy tylko możemy) gra Lucy Honeychurch, angielska turystka z zacnej rodziny, która odwiedza Florencję pod opieką swojej szanownej kuzynki i damy dworu: zinterpretował to przez tytaniczną Maggie Smith.

Zgadza się na swoją emeryturę z młody mężczyzna zwolniony z gorsetu wiktoriańskiego (Julian Sands), której pasja życia i szczery związek z nurtem istnienia udaje się obudzić w jej odczuciach, na które sama sobie nie pozwala.

Jeden z klimatycznych momentów to uwodzenie po najdzikszej stronie toczy się na florenckiej wsi, wśród złocistych pól jęczmienia i pękających maków, kiedy młodzi ludzie znajdują się z dala od swoich piknikowych towarzyszy...

Czy wspomnienie Lucy Honeychurch o jej krótkotrwałym pikniku z Georgem Emersonem (Sands) będzie wystarczająco silne, by przestać się oszukiwać? (Na szczególną uwagę zasługuje przezabawna i wzruszająca rola Daniela Day-Lewisa jako narzeczonego Lucy).

Dostępne w Filmin i Prime Video

Za wiklinowym koszem pięć kinowych pikników

TOR BONUSOWY: OKRUTNE INTENCJE (Roger Kumble, 1999)

W tym miejscu należało wspomnieć o jednej z sekwencji, która naznaczyła setki adolescentów i… przed nastolatkiem (zwłaszcza queer) pod koniec lat 90.

U progu nowego tysiąclecia ukazała się ta niesklasyfikowana wersja Dangerous Liaisons (Les Liaisons Dangereuses) Choderlosa de Laclos, w kontekście młodych, szykownych nowojorczycy bez skrupułów i z dużą ilością wolnego czasu na zabawę ze swoją zdobyczą, wszyscy grają przystojni nastolatki z Hollywood chwili. I z dużą dawką pokręconego (quasi) kazirodczego napięcia między przyrodnim rodzeństwem.

Film, który krzyczy O-p-u-l-e-n-ce! (Paryż jest dozwolony odniesieniem do Burning) w każdej scenerii i doborze kostiumów.

Film proponował bardzo edukacyjny piknik z udziałem Sarah Michelle Gellar i Selma Blair , gdzie pierwszy uczy drugiego, jak wydostać się z tego, co nazywają „dojściem do pierwszej bazy”.

Wszystko to między szklankami wątpliwej jakości do picia wody, papai, winogron, wiklinowego kosza (oczywiście), a podczas gry Blur's Coffee & TV.

Za wiklinowym koszem pięć kinowych pikników

Czytaj więcej