Po trzech latach zamknięcia MoMu ponownie otwiera swoje podwoje.
Po prawie trzech latach oczekiwania i wielu, wielu pracach, Muzeum Mody w Antwerpii, lepiej znane jako MoMu, ponownie otworzyło swoje drzwi, pełne marzeń, wystaw i projektów dla miłośników mody i kultury w ogóle.
W miniony weekend (4 i 5 września) muzeum uczciło ponowne otwarcie i wszystkie nowości warsztatami dla wszystkich grup wiekowych, podkreślając swoją rolę interakcji z obywatelem i odwiedzającym.
„Ponowne otwarcie jest powodem do świętowania, ale w tych czasach to także dobry czas na refleksję” – zaznacza Kaat Debo, reżyser i kurator MoMu, który tłumaczy, że muzeum się rozwija „Długoterminowe spojrzenie na Antwerpię jako miasto mody i międzynarodowy cel podróży mody”.
Jakie nowości znajdziemy w nowej koncepcji? Choć od 2002 roku muzeum stawia na ważne wystawy czasowe – „Na ogół ściśle współpracujemy z projektantami, aby pozycjonować modę w szerokiej scenerii, która wspiera historię dzieł”– , obszerna kolekcja MoMu, obejmująca około 30 000 obiektów, była prezentowana rzadziej. „Powodem jest to, że do tej pory w muzeum nie było fizycznej przestrzeni, w której można by to wyeksponować. Po zakończeniu renowacji można na stałe zwiedzać historię belgijskiej mody, zapewniając naszym odwiedzającym głębsze spojrzenie na naszą własną, znaną na całym świecie historię mody”. mówi nam dyrektor MoMu.
MoM dąży do tworzenia życia kulturalnego wokół mody, zarówno w samym muzeum, jak i poza nim.
W rzeczywistości powstało około 800 m² dodatkowej powierzchni wystawienniczej. „Dzięki temu zwiedzający będą mogli cieszyć się muzeum i jego stałą kolekcją podczas zmiany eksponatów tematycznych. i że w godzinach szczytu możemy jednocześnie pokazywać trzy historie modowe inny na łącznej powierzchni 2000 m²”, komentuje Kaat.
Z drugiej strony odnowa przynosi: nowa kawiarnia, sklep (w którym można znaleźć merchandising we współpracy z lokalnymi firmami) oraz audytorium. „Tak jak moda to coś więcej niż ubrania, tak i my chcemy być czymś więcej niż muzeum. Ludzie potrzebują miejsce, w którym moda podlega refleksji i krytyce. Ostoja, w której można spokojnie obserwować filozofię i dynamikę mody. I my jesteśmy bardzo szczęśliwi i dumni mogąc zaoferować to w naszych nowych przestrzeniach!”, pełni funkcję dyrektora i kuratora.
Zdjęcie z wystawy czasowej E / Motion.
PRZYSZŁOŚĆ MODY
Latem mogliśmy się cieszyć aperitif nowych inicjatyw muzeum, dzięki wędrownej wystawie plenerowej Fashion Balls, która będzie kontynuowana w różnych częściach miasta w nadchodzących miesiącach. Ale sygnałem startowym dla nowego programu MoMu jest wystawa czasowa E / Motion (do 23 stycznia 2022), który bada rolę współczesnej mody. Jak bardzo zmieniła się branża (lub zmieni się) wraz z pandemią? „Dokładnie do tego odnosi się tytuł, gra słów o emocjach i ruchu” – mówi nam Debo. Na przykład, projektanci wciąż poszukują sposobów na twórczą prezentację swoich kolekcji. Niektórzy robią to lepiej niż inni. Czy mają wybór? Nie całkiem. Aby przetrwać, trzeba umieć przystosować się i stawić czoła zmianom. Z drugiej strony też myślę wielu z nich odkryło zalety wirtualnej parady i będą dalej podążać ścieżką hybrydową”.
Belgijski wkład w branżę mody jest niezaprzeczalny i bez wątpienia kraj będzie nadal odgrywał ważną rolę w przyszłości branży. The Antwerp Six – słynna grupa projektantów złożona z Dirk Bikkembergs, Ann Demeulemeester, Walter Van Beirendonck, Dries van Noten, Dirk Van Saene i Marina Yee– a Wydział Mody Królewskiej Akademii Sztuk Pięknych w Antwerpii już od lat 80. uczyniły „Antwerpia” i „Belgia” międzynarodowym znakiem jakości. „Podczas gdy wielkie nazwiska nadal rozwijają swoją reputację, młode talenty, wraz z szerszą belgijską społecznością modową, wywołują spore zamieszanie w branży”, mówi Debo.
MoMu przyjmie również studentów mody i będzie informacyjnym miejscem spotkań.
„Moda w Antwerpii jest zdecydowanie bardzo oryginalna, co przyciąga uwagę całego świata. Miasto jest i nadal jest, teraz bardziej niż kiedykolwiek, eksperymentalnym laboratorium mody, prowokuje twórczą diasporę, która rozciąga się od Antwerpii, przez Flandrię, po resztę Belgii i daleko poza nią”, podkreśla Kaat.
Planowana jest kolejna wystawa czasowa P.LACE.ES, od 25 września do 2 stycznia 2022 r. ilustrujący ważną rolę, jaką miasto odgrywało w produkcji i handlu koronkami.
PRZYCIĄGAJ RÓŻNĄ TURYSTYKĘ
Wśród nowych zakątków, które możemy znaleźć w muzeum, jest rozbudowa biblioteki, wraz z infrastrukturą dla księgozbioru muzealnego, tak aby oprócz czytania książek i czasopism, zwiedzający będą mogli również studiować i manipulować niektórymi elementami, od ubrań historycznych po współczesne i etniczne, ale także fragmenty i próbki tekstyliów. Razem z badaniami naukowymi posłużą jako materiał dydaktyczny dla szkół. „Wierzymy, że bezpośredni kontakt z materiałami i technikami może być bardzo pouczający” – podkreśla Debo.
Instalacja wystawy czasowej E / Motion w MoMu.
Przypuszczalnie to odnowione muzeum i aktywność, która jest wokół niego generowana? będą stanowić dobrą zachętę do innego rodzaju turystyki. „Mam taką nadzieję” – odpowiada reżyser. Aby ten projekt działał, współpracujemy z różnymi partnerami, takimi jak Visit Flanders, samo miasto, Wydział Mody w Antwerpii (z projektem miejskiej garderoby) i Flandria DC (z projektem detalicznym). Chcemy, aby całe miasto oddychało modą. Nawet przypadkowi przechodnie nie przegapią tego trendu. Badanie z Uniwersytetu w Antwerpii pokazuje, że turyści, których interesuje moda, generują wyższy zwrot ekonomiczny. Nie tylko wydają pieniądze na bilet do muzeum, ale także w sklepach, restauracjach, napojach i hotelach. Nie można nie docenić znaczenia naszego ponownego otwarcia dla ożywienia sektora turystycznego”.