Kadr z kultowego filmu „Il Sorpasso”.
Prawdopodobnie większości z nas będzie łatwo postawić się na miejscu Roberto, ten student, który bez większego przekonania rzuca łokcie w środku lata. Zwłaszcza 15 sierpnia, kiedy Włochy obchodzą, od czasów cesarza Augusta, święto narodowe zwane Ferragosto, które sprowadza wszystkich na wybrzeże. Łatwiej, niż postawić się w sytuacji… Bruno, który zwraca się do nas z ulicy z prośbą o wykonanie telefonu w jego imieniu, bez możliwości wyobrażenia sobie, nawet w oddali, do czego doprowadzi ta nieoczekiwana sytuacja.
Naśladujemy bohaterów „Il Sorpasso”: spacer po Castiglioncello.
Być może znamy tego nieco niezdecydowanego, formalnego i poprawnego młodego człowieka, który… daje się ponieść spontanicznemu i gadatliwemu Bruno za kierownicą swojego kabrioletu (piękna Lancia Aurelia), destabilizuje wszystkich, z którymi przemierza piękne włoskie wybrzeża, w imię bezsensownego carpe diem. Opisujemy pierwsze minuty Il sorpasso (dosłownie „Awans”, choć w Hiszpanii nosiło ono tytuł Ucieczka), kultowej komedii z 1962 roku, napisanej i wyreżyserowanej przez Dino Risiego, z udziałem Vittorio Gassmana i Jean-Louisa Trintignanta.
Film Dino Risiego przenosi nas (wciąga) w najwspanialsze śródziemnomorskie krajobrazy.
To doskonały paradygmat commedia all'italiana: słodka i orzeźwiająca, ale z gorzkim posmakiem, jak popijanie aperolu w ożywionej rozmowie, w porze aperitif, kiedy zbliża się zmierzch, ale wydaje się, że nie chcemy o tym myśleć. Bruno (Gassman) przechadza się opustoszałymi ulicami Rzymu w poszukiwaniu paczki papierosów i telefonu, a przez przypadek Roberto (Trintigant) zaprasza go do swojego mieszkania, aby skorzystać z telefonu.
Po tym spotkaniu zaczyna się bardzo obrazowy opis tego, co to znaczy „podać rękę i wziąć rękę”, wokół kolejnych tragikomiczne sceny na sugestywnych włoskich drogach, kierując się na wybrzeże Toskanii. Odrzucenie i fascynacja przeplatają się w stanie umysłu nieśmiałego Roberto, którym towarzyszymy w odczuciu i w ta dziwna wycieczka wraz z beztroskim Bruno, modli się za niektórymi niemieckimi turystami, którzy kończą na cmentarzu, Teraz do Castiglioncello, gdzie o świcie włamują się do domu byłej żony Bruno (Luciana Angiolillo).
Niektóre sceny z filmu, takie jak ta, pozostają nienaruszone.
Podobnie jak w przypadku innych filmów Risiego – także reżysera Poveri ma belli, Una vita difficile i Profumo di donna–, Ten słynny film drogi nosi ślady neorealizmu i odzwierciedla nieskrywaną satyrę na burżuazję, playboyów i inne istoty powojennej Italii. Komercyjny i krytyczny sukces, jaki odniósł reżyser w okresie boomu gospodarczego lat 50. i 60., posłużył mu do karykatury zasmucającej go wątkami nie pozbawionymi melancholijne śródziemnomorskie piękno, które wciąż olśniewa. Społeczeństwo, które od skupienia się na rodzinie i rolnictwie stało się bardziej indywidualistyczne i konsumpcyjne, argument ten dobrze podsumowuje krótka i piękna scena w filmie: kiedy Ciotka Lidia (Linda Sini) – w której Roberto był zakochany, gdy był dzieckiem – żegna się z nimi z okna rezydencji wuja, zbierając czarne włosy, które Bruno nalegał, by „wyzwolić”.
Sala imprezowa, która pojawia się w filmie, jest do dziś otwarta.
Chcieliśmy wrócić do Castiglioncello, ułamek miasta Rosignano Marittimo liczący około 3800 mieszkańców, w prowincji Livorno, którego położenie z dala od głównych szlaków komunikacyjnych przyczyniło się do utrzymywania go w pewnym stopniu nieznanego i nieskażone. Widoki stąd są uprzywilejowane. Przechodzimy przez ich lasy sosnowe i klify w pobliżu Morza Liguryjskiego i rozumiemy, że wielkie nazwiska w kinie, takie jak Alberto Sordi i Marcello Mastroianni, odwiedzał go w latach 60., przyczyniając się do jego sławy. Mała wioska rybacka nadal zachowuje niemal dziki urok, bardzo podobny do tego, który widać w czarno-białych ramach Il Sorpasso.
Taniec do białego rana z cudzą żoną, coś typowego dla Bruno.
Wspomniana atrakcja wykracza poza czysto pejzażowe i hedonistyczne. Castiglioncello ma dalekosiężny rodowód kulturowy: w drugiej połowie XIX wieku patron Diego Martelli zaprosił do swojej posiadłości grupę malarzy, których nazywano macchiaioli. w ten sposób zapoczątkowując styl artystyczny znany jako Szkoła Castiglioncello. To tutaj artyści tacy jak Giovanni Fattori, Odoardo Borrani, Silvestro Lega, Telemaco Signorini, Raffaello Sernesi i Giuseppe Abbati malowali w plenerze, pozostawiając niezwykłe dzieła dla potomnych. Pod koniec tego samego stulecia baron Fausto Lazzaro Patrone zbudował zamek Pasquini, którego neośredniowieczny styl wpłynął na architekturę dworca kolejowego na początku XX wieku.
Chatki na plaży nadal wyglądają tak samo, jak w filmie.
Ludność jest w pułapce na krańcach królestwa etruskiego, choć z tego okresu zachowała się jedynie alabastrowa urna pogrzebowa, z II wieku p.n.e. C., a niektórzy mogą dzielić z Bruno, postacią Risiego, pewną pogardę dla tych historycznych ciekawostek... On oczywiście był bardziej zainteresowany kilkoma tańcami i nurkowaniem w morzu. W tym samym czasie, gdy macchiaioli wyjęli swoje pędzle, miasto to zaczęło już stawać się uzdrowiskiem; ciągle dziś można wykąpać się w bagni Miramare, należącej do Franco Signorini, tej samej, w której Bruno spotyka swoją córkę Lilli (Catherine Spaak).
Miramare to klasyczny hotel w okolicy, w którym również warto odwiedzić – i zamówić zupę rybną, o której tak się mówi – restauracje Il Porticciolo (zawsze), Il Cardellino (bardziej awangardowe) i oczywiście, , Klub Gin (Via Guglielmo Marconi, 31), gdzie tańczył trzymając się cudzej żony.
Fasada Klubu Gin z plakatem filmowym Risi.
Dziś Castiglioncello nadal ma wielką atrakcję turystyczną, o którą dba: nie na próżno wielokrotnie zdobywała od 1992 roku Błękitną Flagę Europejskiej Fundacji Edukacji Ekologicznej. Można powiedzieć, że ciężko pracują tutaj, aby być najlepszym miejscem, do którego można się udać, aby poświęcić się nie traktowaniu rzeczy zbyt poważnie.
Beztroski czy nie, każda chwila wydaje się idealna, teraz bardziej niż kiedykolwiek, aby odwiedzić te miejsca z przynajmniej szczyptą ducha Bruno: „Czy wiesz, jaki jest najlepszy wiek? – mówi w filmie – powiem ci. Ile masz lat, dzień po dniu. Oczywiście dopóki nie kopniesz wiadra. W tle wpadające w ucho rytmy Quando, quando, quando Tony'ego Renisa, najlepsza ścieżka dźwiękowa, aby pozbyć się tego wewnętrznego monologu, który dręczy Roberto, którego wszyscy nosimy w środku, z jego niezliczonymi wątpliwościami i niezdecydowaniem, aby skończyć z krzykiem „Miałem najlepsze dwa dni w moim życiu!” i wykonanie tego telefonu, na który być może nie mogliśmy zdobyć się na odwagę.
Bo czasami najmniej ważne jest to, czy odbierają telefon po drugiej stronie. I ponieważ tęsknimy za tymi szczęśliwymi czasami? kiedy nie widzieliśmy (lub nie chcieliśmy widzieć) konsekwencji.
Castiglioncello, miejsce dla miłośników kina i ogólnie miłośników hedonizmu.
*Ten raport został opublikowany w numer 140 magazynu Condé Nast Traveler (lipiec i sierpień). Zapisz się do wydania drukowanego (11 wydań drukowanych i wersja cyfrowa za 24,75 €, dzwoniąc pod numer 902 53 55 57 lub z naszej strony internetowej). Numer Condé Nast Traveler na lipiec i sierpień jest dostępny w ** wersji cyfrowej, aby cieszyć się nim na preferowanym urządzeniu. **