miłośnicy moda amerykańska Muszą zrobić podwójny rachunek w Nowym Jorku. Jeśli w zeszłym roku SPOTKAŁ zaprezentował dobry katalog wzorów od lat 40. do współczesności w W Ameryce: leksykon mody , muzeum uzupełnia teraz repertuar o drugą część, która idzie znacznie dalej.
W Ameryce: antologia mody jest naprawdę wisienką na torcie, ponieważ dodaje setki sukienek, które odsłaniają jedni z najbardziej niedocenianych krawców XIX i XX wieku, wiele z nich to kobiety lub Afroamerykanie. Andrzeja Boltona, kuratorką najbardziej udanych wystaw w Instytut Kostiumów Ładnie to podsumowuje w swojej prezentacji dla publiczności. "Jak również leksykon poznaje nowy język amerykańskiej mody, Antologia odkrywa mało znane krawieckie narracje poprzez wyobraźnię jedni z najbardziej wizjonerskich reżyserów filmowych”.
Pokój Richmond. Dyrektor: Regina King.\
Rzeczywiście, jest to bardzo kinematograficzna próbka, ponieważ Bolton połączył siły z dziewięcioma filmowcami, aby skomponować codzienne zdjęcia za pomocą manekiny ubrane w stroje z epoki jako aktorzy i pokoje skrzydło amerykańskie muzeum, jako scenę.
Samo wejście na wystawę MET nie mogło wzbudzić większych oczekiwań. Dostęp jest przez fasadę Oddział w Stanach Zjednoczonych , ławka z 1831 roku, która była przez prawie wiek w ściana ulicy aż do jego rozbiórki i późniejszego przekazania do muzeum. W środku Skrzydło amerykańskie Wita nas dwóch legendarnych patronów prezydenta. Pierwszy to brązowy wełniany płaszcz, który miał na sobie Jerzy Waszyngton w czasie i po wojnie o niepodległość. Drugi, kolejny płaszcz, zaprojektowany przez Bracia Brooks, jeden z najstarszych sklepów odzieżowych w Stanach Zjednoczonych, prowadzony przez Abraham Lincoln przy dwóch bardzo znaczących okazjach: podczas drugiego przemówienia inauguracyjnego iw nocy ataku, który kosztował go życie.
Brązowy płaszcz wełniany George Washington, Studium przypadku, Galeria 723.
To preludium zachęca nas do zagubienia się w klasyczne sale muzeum które dzięki współpracy filmowców zostały wypełnione życiem niemal teatralnymi scenami, które obejmują trzy wieki historii. Istnieje dobra reprezentacja afroamerykańskich reżyserek, takich jak Radha Blank, Janicza Bravo, Julie Dash i Regina King.
Ten ostatni ratuje od zapomnienia Fannie Criss, Afroamerykańska krawcowa, która ubierała północnoamerykańską burżuazję pod koniec XIX i na początku XX wieku. Król sobie wyobraził scena, w której Criss ubiera jedną ze swoich klientek z pomocą krawcowej, również czarnej.
Biblioteka Odrodzenia Gotyckiego. Reżyser: Janice Bravo.
Trasa trwa dalej Wpływ francuskiej mody i start osobowości amerykański wygląd z większą ilością dioram myślicielka przez kobiety o posunięciu Jesień De Wilde, Chloé Zhao i Sofia Coppola. Dyrektor Utracony sens po tłumaczeniu skupia się na Nowym Jorku jako epicentrum branży i podkreśla projektantów, takich jak Lucie Moneta, szwajcarski imigrant, który pod koniec XIX wieku cerował duże sukienki dla kobiet. Jedna z jego scen rozgrywa się w słynnym Garderoba Worsham-Rockefeller i zapamiętaj serię złoty wiek która wróciła do mody ten czas luksusu w Nowym Jorku.
Garderoba Worsham-Rockefeller. Reżyser: Sofia Coppola.\
Wśród najbardziej spektakularnych instalacji, w połowie drogi znajduje się ta autorstwa jednego z najsłynniejszych projektantów i filmowców, Tom Ford. Reżyser miał zaszczyt zająć salę, w której eksponowany jest imponujący, wklęsły fresk o długości ponad 50 metrów, w którym malarz John Vanderlyn odtworzone widoki pałacu i ogrodu wersalskiego z początku XIX wieku.
Ford skomponował prawdziwą wojnę modową, w której francuscy projektanci, tacy jak Hubert de Givenchy i Yves Saint Laurent Rywalizują o wybieg z amerykańskimi geniuszami Stephena Burrowsa i Oscara de la Renty. To jedna z nielicznych bitew, w której wszyscy wygrywają.
VanderlynPanorama. Reżyser: Tom Ford.
Dwa autentyczne talenty spotykają się, aby zamknąć wystawę MET, te z Martin Scorsese i architekt Frank Lloyd Wright który zaprojektował piękny salon w domu Franciszek W Mały z lat dziesiątych, w których rozgrywa się ostatnia scena. Reżyser, który ma kino we krwi, nosi sukienki i garnitury Karol Jakub przygotować scenę do przyjęcia z przyjaciółmi pełnymi ukrytych szczegółów: otwarty album ze zdjęciami, kobieta, która zdaje się płakać, nieznajomy zaglądający przez okno... Scorsese wykorzystuje nawet fragmenty filmu Niebo ją osądzi przez Johna M. Stahl grać z tym tonem, który jest ustawiony jak księga śladów.
Można zobaczyć dwie części tej oryginalnej podróży przez historię mody w Stanach Zjednoczonych do 5 września 2022 w idealnym środowisku Muzeum metropolitalne.
Suknia balowa „Butterfly”, Charles James (Amerykanin, urodzony w Wielkiej Brytanii, 1906–1978), ca. 1955; Zakup, Friends of The Costume Institute Gifts, 2013 (2013.591).