Airstream (1970), Ralph Goings. Hiperrealizm 1967 – 2012, Museo Thyssen-Bornemisza
To nie miejska legenda, to błogosławiona prawda: Wielki Tydzień w Madrycie może nie być mdły. Dostępne miejsca parkingowe, miejsca na tarasach najbardziej urokliwych uliczek, wakacyjne parkomaty, busy z wolnymi miejscami, Umiarkowany ruch pieszy na Gran Vía i morze planów kulturalnych oczekujących na usunięcie z listy.
Madryt oddaje do Państwa dyspozycji muzea, galerie, centra sztuki, fundacje, przestrzenie multidyscyplinarne... Lista jest nieskończona, kolejki są czasem nieskończone, a czasu coraz mniej. Masz cztery dni do wyjścia. Możesz zacząć od klasyki: trójkąt sztuki, raison d'être prac – które nie mają nic wspólnego z cementem – upiększają trasę Paseo del Prado. Pomiędzy procesjami, torrijas, gulaszami i pokutami wszelkich warunków , zrób dziurę na sztukę:
Fasada Muzeum Prado
** Museo del Prado (Paseo del Prado, s/n; wstęp: 14 €) ** Najbardziej międzynarodowe z naszych muzeów - zostało otwarte w dniu 19 listopada 1819 - mieści jedną z najlepszych kolekcji sztuki na świecie – i nie wszystkie z nich są widoczne dla szerokiej publiczności. Szczyci się zachowaniem szerokiej gamy dzieł europejskich malarzy, którzy tworzyli historię między XVI a XIX wiekiem: Velazquez, Goya, El Greco, On, Bosch, Rubens czy Tycjan. Jego wystawy czasowe poprzedzają nienaganne przeglądy i metry kolejek:
Młody Van Eyck. Retrospektywa, która dogłębnie analizuje twórczość artysty Antona Van Dycka. Holendrzy uprawiali różne style i rozpoczął karierę z Hendrickiem van Balen , wielki malarz z Antwerpii. Wiadomo też, że Van Dyck współpracował z Rubensem co najmniej od 1617 do 1621 roku. Choć zawsze był wierny własnemu stylowi. Taki był odbiór wystawy: przedłużony do 31 marca.
Hiszpański udar w British Museum. Rysunki od renesansu do Goi. Wybór dzieł hiszpańskich artystów obecnych we wspaniałym brytyjskim muzeum. Masz czas do 16 czerwca.
Kolacja Prouta (1974), John Baeder. Hiperrealizm 1967 – 2012. Muzeum Thyssen-Bornemisza
** Muzeum Thyssen-Bornemisza (Paseo del Prado, 8; wystawa czasowa: 10 €) ** Kolekcja należąca do Heinricha Thyssen-Bornemiszy (1875-1947) i Hansa Heinricha Thyssen-Bornemisza (1921-2002), obecnie strzeżona przez wdowa po tej ostatniej – baronowa Carmen Thyssen-Bornemisza – ewokuje wrażliwość gustów, która obejmuje style artystyczne od XIII wieku do końca XX, gdzie obfitują pejzaże i gatunek portretowy.
Hiperrealizm 1967–2012. Do 9 czerwca możesz zobaczyć pierwszy raz w Hiszpanii retrospektywa ruchu, który rozpoczął się w latach sześćdziesiątych w Stanach Zjednoczonych, kiedy Ludwik K. Meisel chrzci styl jako „fotorealizm”, obraz, którego ostrość przenosi nas do obrazu fotograficznego poprzez fetyszyzm artystów tamtych czasów : samochody, jadłodajnie i wszelkiego rodzaju kiczowate przedmioty.
Impresjonizm i plener Od Corota do Van Gogha . Kompilacja około stu prac z lat 1780-1900. Wystawa rozpoczyna się od ruchu piktograficznego rozwiniętego w plenerze, w stylu malarstwa s. XVIII już używany, prawie sto lat przed wielkimi wartościami impresjonizmu takimi jak Renoir, Van Gogh, Cézanne, Monet czy Pizarro. Zamykają 12 maja.
Rozbudowa Muzeum Królowej Zofii
** Muzeum Reina Sofía (Santa Isabel, 52; wstęp ogólny: 6 €, czasowo: 3 €).** Stary szpital San Carlos został otwarty dla publiczności w 1990 roku z zamiarem stania się międzynarodowym punktem odniesienia dla sztuki nowoczesnej i współczesnej . Poczęty przez José de Hermosilla i Francisco Sabatini, zespół architektoniczny został hojnie rozbudowany z rąk innego wielkiego, Jeana Novella. Wśród jego stałych skarbów znajduje się Guernica, kontrowersyjne i poruszające arcydzieło Pabla Picassa. Jego wystawy czasowe stają się niezbędne każdego sezonu:
Krystyna Iglesias. Metonimia. Przegląd dzieła wykonanego przez artystę z San Sebastian od jego początków do współczesności. Dwukrotnie wybrana do reprezentowania Hiszpanii (1986 i 1993) na Biennale w Wenecji, swoją międzynarodową sławę uświęciła monograficzną wystawą w Guggenheim w Nowym Jorku (1997). możesz podejść bliżej do 13 maja kontemplować ponad pięćdziesiąt sztuk rzeźby oscylujące między rzeczywistością architektoniczną a wyglądem.
Roberta Adamsa. Miejsce, w którym mieszkamy. Do 20 maja centrum sztuki składa hołd jednemu z najwybitniejszych kronikarzy amerykańskiego Zachodu. Pierwsza wystawa retrospektywna Roberta Adamsa (Orange, New Jersey, 1937) w Hiszpanii zbiera swoje serie krajobrazów wiejskich i miejskich, zdewastowanych lub w pełni zabudowanych Ameryki, którą zna najlepiej. Aseptyczny i wolny od uprzedzeń wygląd, który próbuje odnaleźć piękno i równowaga między człowiekiem a jego otoczeniem.
„Pikes Peak, Colorado Springs, Colorado” (1969), Robert Adams. Muzeum Królowej Zofii
Aby zakończyć dzień kultury, a jeśli deszcz postanowi oddać się sztuce pokuty, Nie ma lepszego sposobu na pożegnanie dnia niż podziwianie zachodu słońca, który barwi błękity, fiolety i róże na madryckim niebie. Wygląda na to, że Goya, Velázquez czy Antonio López zostali kiedyś uwięzieni przez chromatyczny festiwal zachodu słońca w cañí. Dobra panorama? ten z Świątynia Deboda, ofiara złożona przez państwo egipskie Hiszpanii w podziękowaniu za uratowanie świątyń Abu Simbel podczas budowy Wielkiej Tamy Asuańskiej (1960) . Od 18 lipca 1972 r. egipska świątynia w pobliżu Plaza de España stała się wieczorna mekka mieszkańców Madrytu, kiedy za kulisami noc zaczyna być cięższa.
Zachód słońca w świątyni Debod