Cegła i „sztuka uliczna” współistnieją w Różowym Mieście
Wystarczy spacer po zabytkowym centrum miasta Tuluza i spójrz na kolor odsłoniętej cegły, która dominuje w ich budynkach, aby zrozumieć dlaczego nazywają to Ville Rose.
Paleta zmienia się wraz ze światłem słonecznym, w wiecznym romansie usianym tysiącami odcieni różu.
Jeśli jednak będziemy dalej spacerować po stolicy Oksytanii, gama kolorów poszerzy się na naszych oczach w pokazie talentu, który wykorzystuje ściany jako płótno, Nie bez powodu szczyci się tym, że jest pionierskim miastem sztuki ulicznej.
Ulice Tuluzy to fascynująca galeria sztuki na świeżym powietrzu pełne kolorowych dzieł, które wypełniają życiem to francuskie miasto skąpane w rzece Garonne.
Weź aparat i miej oczy otwarte: witamy na szlaku sztuki miejskiej Tuluzy.
Tuluza
GDZIEKOLWIEK WYGLĄDASZ
Tuluzyjczycy i obcokrajowcy, znani i wschodzący, jest wielu artystów, którzy odcisnęli swój ślad w wielu miejscach w Tuluzie.
Na fasadach, w sklepach, najeżdżając meble publiczne, wkradając się do galerii sztuki (np. 22m2 i Hors Ligne) i pokoje hotelowe (np. Hotel des Beaux-Arts lub La Villa du Taur) a nawet w formie rzeźb: Nie ma dzielnicy w mieście, która nie miałaby swojego wyboru kreacji artystycznych.
Ale nie zawsze tak było. To było pod koniec lat 80., kiedy różni lokalni artyści, tacy jak Mosquito, Tilt, Soune, Tober, Cee-T i Fastoche usprawiedliwiali graffiti jako formę artystycznej ekspresji, stając się prekursorami street artu.
Tuluza, kolebka sztuki miejskiej
OD PODZIEMNYCH DO ŚWIATOWEJ SŁAWY
Dzielnica Arnaud-Bernard stała się epicentrum sztuki ulicznej, że w tym czasie bawił się w zamieszanie z władzami, aby odcisnąć swój ślad na mieście.
W latach 90. się urodził Truskool , grupa przyjaciół składająca się z 2pon, Der, Cee-T, Soune i Tilt, którzy malowali w starej opuszczonej fabryce tytoniu i który stałby się ikonicznym kolektywem sceny graff w Tuluzie.
Tajny składnik, który charakteryzował początek tego ruchu artystycznego, ustępował miejsca bardziej instytucjonalnej sztuce ulicznej o nazwach takich jak Reso, Miss Van lub Maye, którzy otrzymują oficjalne zamówienia i wystawiają w galeriach sztuki i festiwalach na miarę Rose Béton czy Mister Freeze.
ARNAUD-BERNARD, GDZIE WSZYSTKO SIĘ ZACZĘŁO
Obowiązkowa pozycja w kultowej dzielnicy Arnaud-Bernard (Arnaud-B dla Toulousans) to Ulica Gramat, bo to od niej wszystko się zaczęło.
Gramar to ulica 'LA', a tutaj, chroniona aerozolami i potajemnie robiąca graffiti w latach 90., Narodziły się takie grupy jak wspomniany wcześniej La Truskool, rozpoznawalny w Europie i Ameryce.
Na Place Arnaud-Bernard ogromny fresk wykonany przez siedmiu członków La Truskool w 2017 roku zajmuje fasadę jednego z budynków. Praca, wykonana w ciepłych tonach charakterystycznych dla Różowego Miasta, została zlecona przez radę miejską do renderowania hołd dla tej dzielnicy, kolebki graffiti Tuluzy.
Bez wychodzenia z ćwiartki Arnaud-B znajdujemy Ogród Embarthe , oaza, w której na chwilę można zapomnieć o zgiełku po drugiej stronie płotu i Mieści się w nim najstarsze graffiti w Tuluzie: wniosek miejski z 1994 r. wykonany przez czterech członków La Truskool.
Gramat, ulica, na której wszystko się zaczęło
OD RÓŻOWEGO DO TĘCZOWEGO
Tuluza to miejskie muzeum sztuki na świeżym powietrzu, które posiada również wystawy stałe i czasowe, ponieważ to dynamiczne miasto generuje swoje dzieła zmieniający się efekt wizualny, który sprawia, że zwiedzający chce wracać raz po raz, aby podziwiać ponadczasowe dzieła i nowe dodatki.
Tak więc na rue de Cannes znajdujemy pracę Regard sur l'Horizon, ogromny portret berberyjskiego tkacza, wykonany w 2016 roku podczas festiwalu Rosé Beton przez hiperrealistycznego artystę graffiti Hendrika Beikircha (EBC).
Również w 2016 roku artyści Maye i Mondé namalowali La Bergère przy wyjściu z metra Saint-Agne z wyraźną intencją: „jesteśmy owcami i potrzebujemy pasterki”.
Działa jak powyższe współistnieje z nowszymi kreacjami, takimi jak malowidło akrylowe o wymiarach 14x25 metrów wykonane przez artystę Hense w 2019 roku na Rue Sainte-Anne.
„La Bergère”, Maye i Mondé (2016)
BONJOUR! POSTACIE, KTÓRE POZNASZ
Wiele prac, które są rozsiane po mieście Tuluza, to hołd dla jego historii i słynnych postaci.
Spacerując pod arkadami Place du Capitole, Raymond Moretti opowiada nam historię miasta poprzez 29 serigrafów wykonany na dachu w 1994 roku.
Ponadto kilka rzeźb strzeże w dzień iw nocy niektórych z najbardziej emblematycznych zakątków Ville Rose. W ten sposób możemy powitać rzeźby z brązu Claude Nougaro (w parku Charles-de-Gaulle) i Carlos Gardel (pod numerem 8 Esplanade Compans Caffarelli), obaj wykonali Sébastien Langloÿs.
Antoine de St. Exupéry tymczasem czeka na nas w Jardin Royal i jest dziełem Madeleine Tezenas.
Rzeźba Carlosa Gardela, autorstwa artysty Sébastiena Langloÿs
DUŻA
Toulouse street art zawiera dzieła różnych rozmiarów, ale musimy to rozpoznać te duże budzą najwięcej gestów zdziwienia.
Jeśli spojrzymy w górę Rue Lapeyrouse, obok wejścia do Galeries Lafayette, zobaczymy fresk artysty DER, Wykonany w ramach festiwalu WOPS w 2015 roku, którego trójwymiarowe litery przywodzą na myśl nowojorski street art z lat 80. XX wieku.
Pięć minut spacerem dalej, na Rue Sainte-Ursule, znajduje się wspaniałe dzieło Mademoiselle Kat, jednej z pionierek graffiti w Tuluzie, których styl pin-up rozprzestrzenił się w różnych częściach miasta. W tym przypadku praca zatytułowana Jungle Fever przypomina plakaty filmowe z lat 50. i XX wieku Ma nie mniej niż 17 metrów wysokości.
"Gorączka dżungli", Mademoiselle Kat (2019)
Vanessa Alice Bensimon, lepiej znana jako panna Van , również pochodzący z Tuluzy, zaskoczył wszystkich w 2016 roku podczas festiwalu Rose Béton La Symphonie des Songes, oniryczny i poetycki fresk znajdujący się na Rue du Pont de Tounis, który podkreśla kobiecość sztuki miejskiej.
30 Rue Marceau chwali się ilustrowana wersja starożytnego poematu Gilgamesza , wykonane przez paryskich artystów Poes i Jober.
Jeśli zbliżymy się do Canal du Midi, na Avenue Albert Bedouce przywita nas ogromne graffiti Cédric Lascours (aka Reso), artysta z Tuluzy i ojciec tzw. dzikiego stylu.
„La Symphonie des Songes”, Miss Van (2016)
100TAUR: 400 METRÓW KWADRATOWYCH FANTAZJI
Na czele listy ogromnych dzieł 100 Byk, którego praca, od najbardziej widocznego do najdrobniejszego szczegółu, jest hołd dla słynnego ryciny Goi „Sen rozumu rodzi potwory”.
Położony przy Rue des Anges, w dzielnicy Minimes, ten 400-metrowy mural jest jednym z największych w mieście i przedstawia dziwne stworzenia, które nawiązują do fantastycznego wszechświata Picassa, El Bosco i kultury popularnej.
Ślimak, symbol oporu i emblematyczne zwierzę artysty, odgrywa również wiodącą rolę, w towarzystwie innych postaci m.in byk, ptak posłaniec, Popeye i SpongeBob.
100Taur mural na Rue des Anges (2018)
Prace z udziałem fantastycznych stworzeń, takie jak ta autorstwa 100Taur, bardzo często pojawiają się na scenie street artu w Tuluzie, gdzie również znajdujemy artystę CEET Fouad i jego charakterystyczne, kolorowe laski o wyłupiastych oczach czy Space Invader, paryski artysta, który wziął swoje imię od znanej gry wideo i który rozprowadził po mieście jedenaście prac.
I NA OBSZAR...
Sztuka miejska już dawno wykroczyła poza granice centrum miasta, by rozwinąć się na obrzeża. Na stacji Airport, na trasie linii tramwajowej Envol znajduje się Armchair Levitation, wiszące krzesło wykonane z brązu przez artystę plastyka Philippe'a Ramette'a, które wita i odprawia odwiedzających miasto.
W dzielnicy St Cyprien znajdujemy kolejną dużą rzeźbę, Praca Franza Westa zatytułowana Agorafobia. Został tam zainstalowany przez Musée des Abattoirs i wokół niego narosło wiele pytań: pętla? strach przed światem zewnętrznym?
Pont-Neuf to najstarszy most, który przecina rzekę Garonne po moście Tounis i wraz z Kapitolem stanowi jeden z najbardziej znanych obrazów miasta. Siedząc tam znajdujemy L'enfant au bonnet d'âne (chłopiec w ośle kapeluszu), symbol marginalizacji.
Czerwona rzeźba z żywicy jest dziełem Jamesa Colominy i nie jest jedyną, którą znajdziesz: na dachu swojego warsztatu w pobliżu stacji Matabiau lub L’attrape Coeur w Jardin Grand Rond jest też czerwony chłopiec w kapturze, który obserwuje przejeżdżające pociągi.
„L'enfant au bonnet d'âne”, James Colomina
RÓŻA BETON
Nie możemy zakończyć tej wycieczki po Tuluzie bez wspominania słynne biennale sztuki współczesnej i miejskiej Rose Béton, jedno z głównych wydarzeń street artowych we Francji, który zamienia Tuluzę w laboratorium sztuki ulicznej, w której uczestniczą artyści krajowi i zagraniczni.
Festiwal Rose Béton, dawniej zwany Mai des cultures urbaines („Maj kultur miejskich”) oferuje przestrzenie ekspresji dla tych artystów, zapraszając ich do interwencji w niektórych z najbardziej emblematycznych miejsc kulturalnych w mieście między kwietniem a styczniem.