Św. Gennaro z Jorit Agoch
Graffiti, szablony i murale zdobią zabytkowe mury, stare drzwi i opuszczone budynki zamienione na domy dla projektów społecznych. Każdy zakątek Neapolu służy jako płótno, które wyzwala ekspresję artystów , które wystawiają swoje miejskie obrazy, zapraszając wyobraźnię przechodniów.
Kreatywność zmienia miasto z dnia na dzień, kładąc szczególny nacisk na dzielnice, takie jak Quartieri Spagnoli czy San Giovanni a Teduccio, do którego jeszcze kilka lat temu nikt nie odważył się wejść. W ten sposób uznani artyści, tacy jak Jorit Agoch, odzyskali tereny, oddalając je od miejskich i społecznych konfliktów, aby zmienić ich wizerunek i przyczynić się do ich dobrobytu.
„Madonna” Banksy'ego z pistoletem
Banksy to kolejny artysta, który zapisał się wśród ołtarzy wkomponowanych w małą architekturę Neapolu, m.in te, które sąsiedzi czczą świętych i bożków . Jego popularna Madonna z pistoletem rejestruje tradycję religijną tak obecną w życiu neapolitańskim, mieszając ją z profanum i łącząc przeszłość z nadzieją.
Pomiędzy szaleńczym hałasem lokalnej działalności, wiszącymi ubraniami, motocykle do czterech pasażerów i wszystkie te cechy, które sprawiają, że Neapol jest wyjątkowym miastem, podziwiamy najsłynniejsze dzieła. Te, które coraz częściej przyciągają do Wezuwiusza coraz większą liczbę zwolenników tej ulotnej sztuki.
HIPER-REALISTYCZNE MURALE JORITA AGOCH
Jeśli istnieje prawdziwie reprezentatywna postać neapolitańskiej sztuki ulicznej, to jest nią lokalny artysta Jorit Agoch. Jorit nasycił Neapol sztuką medialną, rysunkiem, a raczej portretowaniem, od znanych postaci, takich jak Diego Maradona czy Che Guevara, po innych anonimowych, którym oddał życie i głos dzięki obraz hiperrealistyczny i mściwy.
Jego początki sięgały peryferyjnych dzielnic, z rysunkami, które zmieniały się na przestrzeni lat, aż do skupienia się na realistycznym przedstawieniu wspólne twarze aby powiększyć wiadomości.
„Ilaria Cucchi, siostra Stefano Cucchi”, praca Jorita Agocha w dzielnicy Vomero
Było to podczas wystawy jego prac w Narodowe Muzeum Archeologiczne w Neapolu , w roku 2011, gdzie naprawdę stał się znany. Od tego czasu nie przestał wypełniać świata sztuką.
Jego gigantyczne malowidła ścienne rozprzestrzeniły się jak pożar, zajmując nawet niektóre z nowoczesnych budynków w Dzielnica finansowa (Centro Direzionale di Napoli), podobnie jak w przypadku niedawno ukończonego Ferdinando.
Ponadto Jorit pozostawił swoje obrazy społeczne w wielu krajach. Do tego stopnia, że w lipcu 2018 został aresztowany w Betlejem wraz z dwoma innymi artystami za wspierać wyzwolenie – poprzez portret – palestyńskiego aktywisty Aheda Tamimi.
Wchodzimy w Twój świat ramię w ramię San Gennaro, święty Neapolu, który patrzy na nieskończoność na Via Vicaria Vecchia. To jedna z prac najczęściej fotografowany od miasta i znajduje się na fasadzie jednego z budynków w centralnej dzielnicy Forcella, obok kościoła San Giorgio i bardzo blisko katedry w Neapolu, gdzie znajduje się posąg świętego.
Natychmiast przyciągnij uwagę wymiary ścian, 15 metrów wysokości. Podobnie technika użyta do przedstawienia San Gennaro, inspirowana twarzą robotnika, hipnotyzuje jego kolor i wierność.
Sztuka Jorti Agocha w okolicach San Giovanni a Teduccio
Dwa szklane słoiki w prawym rogu pracy nawiązują do: krew cudu świętego. Neapolitańczycy są bardzo przesądni i wierzą, że jeśli krew się rozpłynie, wszystko będzie dobrze; w przeciwnym razie wkrótce mogą pojawić się katastrofy naturalne, a oni patrzą na Wezuwiusza z podejrzliwością.
W tym i w pozostałych portretach Jorita możemy zauważyć dwa czerwone paski na policzkach Twoich obrazów. Używane jako znak tożsamości, odnoszą się do afrykańskich rytuałów, w których osoby, które wkroczyły w dorosłość, są witane w plemieniu.
W sąsiedztwie San Giovanni a Teduccio to Maradona przewodniczy jednej z fasad. Piłkarz ukrywa w oczach komunikaty, które są widoczne, gdy odbija się od nich słońce. Na sąsiedniej fasadzie Jorit przedstawiał Being Human, mural z twarzą dziecka na pierwszym planie, który symbolizuje najbardziej niewinną populację neapolitańską.
Na tym nie kończy się spektakularność prac artysty. Kolejnym znakiem rozpoznawczym jego portretów są, jak już widzieliśmy, zawarte w nich ukryte przesłania: słowa jako podpis, frazy, które kryją się między odcieniami skóry jego bohaterów jako potwierdzenie. Wszystkie zostały zebrane w projekcie przez fotografa Vicenzo de Simone Mieszkańcy Neapolu . I to jest to, że sztuka Jorita jest przesiąknięta symboliką, zwiększając znaczenie i wartość artystyczną jego pracy.
Malowidła uliczne zmieniły Neapol
ULICE Z DUŻĄ SZTUKĄ W NEAPOL
W historycznym centrum, a konkretnie na Via Tribunali, sztuka miejska przejęła każdy zakątek, aby nadać jej nowe życie . Cyop & Kaf, Arp lub Diego Miedo to niektórzy z autorów, którzy nazwali mury starej ulicy.
Na końcu Via Tribunali, na Piazza dei Gerolomini, czeka jedno z najbardziej czczonych dzieł: Madonna z pistoletem. Jest to jedyne zachowane dzieło Banksy'ego we Włoszech, w którym pistolet zastępuje koronę Dziewicy łączenie religii ze zbrodnią, jakiej doznało miasto.
Madonna z pistoletem przeszła od efemerycznej do chroń się szkłem jako część artystycznego dziedzictwa Neapolu. Dodali również tabliczkę wskazującą na autorstwo i to, że dzieła strzeże pobliska Pizzeria Dal Presidente oraz Agostino O Pazz, handlarz antykami, który prowadzi pobliski antykwariat. Rzeczy, które mogły się zdarzyć tylko w Neapolu.
Dwa kroki dalej, na Piazza Cardinale Sisto Riario Sforza, San Gennaro i Caravaggio są zakamuflowane wśród mieszkańców. Pierwszy trzyma gazetę 24 Ore, podczas gdy Caravaggio czyta The New York Times i stawia stopę na piłce . Dzieło pełne neapolitańskiego co oznacza, że pod tytułem Możliwa misja powstało Roxy w pudełku . Najciekawsze jest to, że znajduje się obok kościoła Pio Monte della Misericordia, w którym Caravaggio namalował siedem dzieł miłosierdzia. Po raz kolejny sztuka współczesna spotyka się z klasyką.
Pocałunki też są znane Adriana Caccioppoli , szablony postaci w miłosnej pozie, które artysta nakleił na mury miasta, odtwarzając piękne uczucia prostymi gestami. Należą do zbioru pracy pt Znaleźliśmy drogę powrotną ale większość zniknęła.
Dziesięć minut od stacji metra Museo, dawny szpital państwowy dla chorych psychicznie, obecnie zajmowany przez grupę studencką Ex OPG Occupato, prezentuje inne słynne graffiti. Artystka NIEBIESKI wykorzystał budynek do reprezentowania rozpacz że pewnego dnia mieszkali tu ludzie, którzy za pomocą okna zamienili je w usta, a ścianę w ramię jednej z czterech narysowanych postaci.
Park Merola de Ponticelli, znany również jako Parque de los Murales, to kolejne miejsce, w którym odbywają się duże wystawy takich artystów jak Zed1, CDO, Jorit, Rosk i Loste . A pierwszym z najważniejszych płócien, które miłośnicy graffiti powinni odkryć, jest Dzielnica Hiszpańska.
The Quartieri Spagnoli miały swój początek, gdy podczas panowania Burbonów witały wojska hiszpańskie. Przez lata były obszarem, na którym niewielu ryzykowało postawienie stopy, mimo że znajdowały się w pobliżu ruchliwej i eleganckiej Via Toledo.
Obecnie okupują je studenci, a na ich ulicach można wąchać najbardziej autentyczny Neapol, zapach świeżo upieczonej pizzy zmieszany z zapachem detergentu do prania.
Oprócz gentryfikacji mutacja tego obszaru jest spowodowana takimi artystami jak Diego Fear, Roxy in the Box czy Cyop & Kaf. Ci ostatni są twórcami większości prac, ponad 200. To dwoje młodych ludzi, którzy w 2009 roku zaczęli ozdabiać drzwi, sklepy, zamki i budynki surrealistycznymi postaciami we wszystkich czerwonych i niebieskich kolorach, które odzwierciedlają codzienne życie okolicy, w której się znajdują.
Liczba obrazów rozsianych po ulicach Neapolu jest tak nieskończona, jak wyobraźnia ich twórców. Najlepszym sposobem na zanurzenie się w tym pełnym inspiracji świecie będzie gubiąc się w zabałaganionych ulicach miasta.
Maradona, mit w Quartieri Spagnoli