Lee Miller, wśród wielu innych...
„50 nieustraszonych twórczyń, które zainspirowały świat” przeczytaj podtytuł nowej publikacji przez Rachel Ignotofsky . Nieustraszeni, bo stanęli w obliczu wszelkiego rodzaju istniejącej opresji ; twórcy, ponieważ jego głównym narzędziem była sztuka w każdym z jego wyrażeń; inspirujące, bo wczoraj i dziś nadal zachęcać setki ludzi aby kontynuować i rozwijać się.
Nawet w najbardziej funkcjonalnym tego słowa znaczeniu nie tylko inspirowały świat, zrobili też to ładniejszym . Jednak, jak wynika z pierwszego kontaktu ze słowami autora: „ sztuka to znacznie więcej niż samo piękno , ponieważ komponuje i odzwierciedla świat, w którym żyjemy”.
I w ten sposób Rachel Ignotofosky śledzi na swoich łamach historyczną panoramę, przez którą wędruje niektóre z najważniejszych postaci kobiecych w dziedzinie twórczości. I robi to, ujawniając, od swoich najbardziej osobistych historii po najbardziej znane prace, łącząc w ten sposób styl życia, z jakim się zmierzyli wraz ze środkami do jego wyrażenia.
Podróż przez historię sztuki pisanej przez kobiety.
CZEGO NAM NIE POWIEDZIELI
W ciągłej kolejności imion czytelnik pozna tak popularne osobistości jak Frida Kahlo, Yayoi Kusama czy Georgia O'Keeffe , ale szybko się zorientujesz, niestety nie rozpoznaje zdecydowanej większości . Powodem jest po prostu to, że nikt nam o nich nie powiedział.
Prawdopodobnie, jego prace wielokrotnie przechodziły nam przez oczy , ale jawią się jako pojedyncze prace, jakby sam fakt dotarcia do naszych czasów nie był wystarczającym powodem, by poświęcić temu czas i badania. Dobrą wiadomością jest to, że kultura, choć dyskretnie, udokumentowała to, a Ignotofsky zebrał materiał, aby nam o tym opowiedzieć.
Był to jeden z powodów, dla których autor rozpoczął nieustanne poszukiwania tych kobiet. „Widziałam brak zasobów, aby nauczyciele mogli opowiadać o historii kobiet w swoich klasach”, dlatego potwierdza, że jednym z jej głównych celów jest to, aby zarówno chłopcy, jak i dziewczęta mogą się rozwijać i uczyć mając jako odniesienie kompletny schemat, w którym modelki mają taką samą wagę.
Frida Kahlo jest jedną z najpopularniejszych, ale zdasz sobie sprawę, że jest wielu artystów, których nie znałeś.
Właściwie autor zaproponował to nie tylko w sztuce, ale we wszystkich tych dziedzinach, w których kobiety zostały objęte i oddzielone ich stanem. Ten najnowszy post należy do cykl „Kobiety w...” która ma już edycję* Women in Science* i Women in Sports.
ZA TOREM
Badanie tej pracy nie było łatwym zadaniem. Niewielkie zasoby oznaczały, że Rachel musiała przekopać się przez wszelkiego rodzaju materiały: filmy dokumentalne, nekrologi, podręczniki, biografie, wycinki z gazet czy archiwa muzealne. Fakt, że wiele kobiet tamtych czasów musieli pracować pod pseudonimami też nie pomogli do jego odkrycia.
Niech jednak nikt nie spodziewa się znaleźć historii smutku i nieszczęścia. Kobiety w tej książce złamali tak wiele schematów którzy w swoim czasie pozostawili wielkie kamienie milowe za swoją karierą i byli naprawdę zaszczyceni . Niedobór zasobów i wysiłki wielu spowodowały ich imiona zostaną zapomniane.
Niestety nie wszyscy podzielali te komplementy. Uzdrawiająca moc sztuki i jej nieustanny wysiłek Były silnikami, które pozwalały im walczyć z wszelkimi przeciwnościami w społeczeństwie, które było zdeterminowane, aby nie pozwolić im dotrzeć na szczyt. I choć może się wydawać, że jedynym hamulcem, na jaki się natknęli, było bycie kobietą, Nie wolno nam zapominać, że rasizm i klasizm również wpłynęły na ich pracę.
NIEOGRANICZONA RÓŻNORODNOŚĆ
Rachel Ignotofsky nie waha się ani chwili, by założyć, że to dopiero początek. Setki kobiet pozostają do odkrycia , ale ważne jest, aby zacząć ciągnąć za nić, która była szyta od wielu lat. Oś czasu, jak wstępne podsumowanie datowane na 25 000 pne. jest tego wyraźną demonstracją.
Stamtąd, autor eksploruje każdy zakątek świata, ale także sztukę. Tu nie chodzi tylko o malowanie, Mujeres en el arte przekracza granice poezja z Guan Daosheng (1262-1319), fotografia z Julią Margaret Cameron (1815-1879), projekt graficzny z Cipe Pineles (1908-1991), rzeźba z Louise Bourgeois (1911-2010), a nawet sztuka tekstylna , z narzutami Moce Harriet (1837-1910).
Tak, ze względu na kontekst historyczny oraz cechy takie jak odwaga i talent dziwią Cię olśniewające prace, ale także anegdoty, które pochłaniają nawet najbardziej niedowierzających. Róża Bonheur (1822-1899), na przykład najważniejszy malarz zwierząt swego czasu był zmuszony odnawiać co sześć miesięcy zezwolenie, które pozwolił jej nosić spodnie w miejscach publicznych.
Rzeczywistość jest taka, że żaden z nich nigdy nie pomyślał o rzuceniu ręcznika, osobiście lub zawodowo. Kontrowersje prześladowały ich życie, a sztuka ich uwolniła . Potrzebę opowiedzenia swoich historii i żądać ich obecności zawsze istniał. Christine dePizan (1364-1430) już zilustrowany w jego dziełach prawa kobiet w średniowieczu.
Georgia O'Keeffe dołącza również do kompendium kobiet tak pięknych, jak to konieczne.
Autor mówi, że jest szczególnie zafascynowany historią Lee Millera (1907-1977), że chociaż zaczęła karierę jako modelka, to okrojenie po drodze doprowadziło ją do fotografii, a bycie świadkiem II wojny światowej uczyniłoby ją punktem odniesienia. „Zamiast uciekać, wpadł w chaos z hełmem na głowie i aparatem w rękach” , a tym samym jego praca pomogła udokumentować makabryczny epizod w historii.
CO NADCHODZI?
Identyfikacja z nimi wszystkimi pojawia się nieustannie w tej czy innej scenie ich życia. Moglibyśmy otworzyć książkę na dowolnej z jej stron, aby odkryć przytłaczająca, stymulująca i inspirująca historia. Artysta czy nie, jego historie są w stanie animuj dowolny cel i kto wie, odkryj możliwe dyscypliny że nie wiedzieliśmy
Rachel Ignotofsky mówi jasno: „Musimy upewnić się, że zarówno dziewczęta, jak i chłopcy dorastają z kobiecymi wzorami do naśladowania. Więc, tak jak kobiety z moich książek, te dziewczyny będą to wiedziały mogą też stać się liderami, którzy mogą zmienić świat na lepsze". A reszta to historia. Lub w tym przypadku art.