Boskości i człowieka: przeznaczenia.
„Miałem farmę w Estremadura, u podnóża szczytu Santa Cruz”. żebym mógł zacząć Karen, debiut fabularny reżysera z Estremadury Maria Perez Sanz. Karen jest portretem ostatnie lata Karen Blixen, „duńskiej pisarki o tysiącu imion”. Kobieta, którą większość świata poznaliśmy dzięki interpretacji Meryl Streep w filmie Sydneya Pollacka, Wspomnienia Afryki.
Tak też znał ją ten filmowiec, który przyszedł do niej chętny do pisania i reżyserowania odcinek przechodzący przez jego Estremadurę przez Afrykę. „Moja rodzina ma farmę w pobliżu Trujillo, czyste pastwisko. Spędziłam tam dużo dzieciństwa, lata i zawsze miałam fantazję na zabawę w odkrywcę”, mówi María Pérez Sanz. „Lata temu zacząłem kręcić serię filmów krótkometrażowych przedstawiających się w tym krajobrazie z Masajami, z osadnikami… Stopniowo zdałem sobie sprawę, że jest coś bardzo potężnego i muszę wykorzystać więcej. Nie jestem pierwszy, który to mówię, ale prawdą jest, że istnieją pewne powiązania, które później, gdy pojechałem do Kenii, by pójść w ślady Karen, zweryfikowałem: dęby mogą być akacjami, migracja ptaków, które właśnie lecą do Afryki, zachody słońca. To była bardziej archetypowa idea, którą przekazał mi ten afrykański krajobraz”.
Z widokiem na Serengeti.
W tym pomyśle filmowania Estremadury jako Afryki Karen Blixen pojawia się z polecenia swojego ojca. „Uznałem to za interesujące, ponieważ był postacią znaną opinii publicznej i nie musiałby opowiadać całej swojej historii od zera” – wyjaśnia. W rzeczywistości Karen jest historią, zbudowany z codziennych czynności i głębokich rozmów między pisarzem a jej najwierniejszym sługą, somalijską Farah, ostatnich lat na swojej farmie w Kenii. „Pejzaż to początek filmu, ale staje się bardziej ludzkim krajobrazem: ona i jej służąca, którzy w filmie są najważniejsi”.
WYIDEALIZOWANY CHARAKTER
María Pérez Sanz zaczęła od lektury „Poza Afryką”, a następnie przeszła do reszty swojej spóźnionej, ale obszernej pracy literackiej. „Cienie na trawie, którą pisze tuż przed śmiercią, w której podkreśla Farah (graną przez Alito Rodgersa) jako najważniejsza postać” była pierwszą lekturą, w której znalazł klucz do swojego scenariusza. Później, Listy z Afryki: „To codzienność, drobiazgi, rzeczy, które nie były przeznaczone do publikacji, adresowane do brata lub matki w Danii”, mówi, „te listy napędzały wiele scen w filmie, były punktem wyjścia dla wielu sekwencji. "
Pustynia czy łąka?
Reszta dodana z podróż do Kenii zrobił to ze swoim kierownikiem produkcji przed rozpoczęciem zdjęć. byli w Karen, dzielnicy Nairobi, przedmieście białych ludzi i wysokich dochodów, które tak się nazywa, bo tam była jego plantacja, tam mieszkał i tam jest dom pisarza, obecnie dom-muzeum. „Że to nie jest zbyt rygorystyczne, wszystko się trochę rozrzuca, buty Karen, a obok coś od Meryl Streep”, wspomina. „Fikcja i rzeczywistość są nieco pomieszane”. Rozmawiali także z potomkami i osadnikami Kikuju, którzy znali Blixena, aby kontynuować tworzenie portretu tej tajemniczej kobiety, „która wiele wycierpiała”.
Może z powodu filmu Pollack, Karen Blixen jest całkowicie wyidealizowana. „Ale w jego listach widać, co wycierpiał, była bardzo chora i prawie zrujnowała swoją duńską rodzinę i zamierzał wysłać swoją afrykańską rodzinę do piekła” – mówi María. „Nasz film jest bliższy swojej prawdziwej egzystencji w Afryce niż film Pollacka, jego czas nie było tak dużo hulanek, kochanków i safari, Zawsze bardzo konfrontował się z porażką tuż za rogiem. Historia Karen to historia porażki który prowadzi cię do odnalezienia swojego początkowego przeznaczenia. Dlatego, przeznaczenie jest elementem powracającym w rozmowach między nią a Farah”.
Farma w Estremadura zamiast farmy w Afryce.
Nie była kobietą, którą można sobie wyobrazić mówiącą o banalnych i błahych rzeczach, mówi reżyser. I z tego powodu przeznaczenie i Bóg wkradają się w rutynę tych dwóch postaci. „Ćwiczenie, które wykonaliśmy, to: wymazać romantyzm, wymazać męskie charaktery, ale nie można jej nie idealizować, ponieważ jego świat jest bardzo tajemniczy. W całej jego literaturze i biografii jest wiele warstw i bardzo trudno odróżnić mit od rzeczywistości. Kilkakrotnie zmieniała imię, bawiła się w przebieranki i oszukiwała całe swoje życie.”
MÓJ DOM W AFRYCE/EXTREMUDURA
Wyjazd do Kenii pomógł im przede wszystkim w odbudowie domu Karen w Estremadurze. Nie szukanie dokładności w planach, ale ewokowanie atmosfery, meblami, krzesłami (krzesło, na którym pracuje pochodzi z Rosenvinge, spadek po jego duńskiej babci, taki sam, jaki Blixen miał w Kenii)… Nie było łatwo znaleźć dom w stylu kolonialnym i otwarty na wieś w Estremadura. „To antyteza tamtejszej architektury” – mówi. Udało im się jednak, rodzinna posiadłość żony producenta filmu: zlokalizowana na obszarze zwanym Las Viñas, podwyższony obszar „co pozwala na te widoki jakbyś był w Serengeti”.
Aktorzy z reżyserką Maríą Pérez.
A dom z zewnątrz widać dopiero na końcu filmu, kiedy wstawia się obrazy prawdziwego domu Karen Blixen w Kenii. Skok w czasie, niejednoznaczne zakończenie, niemal upiorne. Gdzie byliśmy? Gdzie jesteśmy? „Nie ma zbyt wiele modyfikacji krajobrazu ani domu, raczej ufać, że widz zaakceptuje ten pakt i działa lepiej niż się spodziewałem – mówi reżyser. „Pomyślałem: „nic się nie dzieje, jeśli jakieś świnie się krzyżują”. Film jest kręcony w języku hiszpańskim, istnieje zawieszenie wiarygodności i kropka, nie ma dzikich zwierząt, ale kiedy umieścisz te dwie postacie, Karen i Farah, nagle zostajesz przeniesiony, to jest magia kina i ten pakt podróżniczy z widzem jest fantastyczny”.
Christina Rosenvinge jako Karen na łące.