Uma turnê musical pelos Estados Unidos
A lenda conta que o músico Robert Johnson vendeu sua alma ao próprio diabo para se tornar o maior bluesman da historia. a travessia de Rodovias 61 e 49 em Clarksdale , Mississippi, foi a cena em que Lúcifer, disfarçado de homem vestido de preto, afinava a guitarra de Johnson pelo modesto preço de sua alma.
Desde então, o músico tornou-se o ' Rei do Delta Blues' e o encontro destes dois caminhos num lugar de peregrinação.
Parece como se As estradas americanas tiveram alguns amantes da música e teriam decidido guardar em seus milhares de quilômetros de asfalto a melhor playlist possível.
O som americano não pode se limitar a uma única palavra, pois o legado multicultural com o qual cresceu deu origem a Algumas cidades geraram um certo tipo de música e têm um som único.
Em cada uma dessas cidades é preservado a história dessas correntes musicais mantendo viva a sua herança.
Nesta encruzilhada, diz-se que Robert Johnson vendeu sua alma ao diabo
De Chicago a Seattle, durante o século XX, os Estados Unidos da América tornaram-se um novo paradigma artístico e musical que se espalharia pelo planeta.
A música americana é composta de um compêndio emaranhado de Influências europeias, africanas ou latino-americanas , que lhe deram uma vasta e diversificada formação musical em muito pouco tempo e em que um bom número de cidades tem desempenhado um papel interessante na nascimento, desenvolvimento e expansão desses gêneros e correntes.
Esta é uma viagem imaginária às cidades que fizeram desencadear os fios musicais de uma nação heterogênea um renascimento cultural que mudou o ritmo que, até então, a música e o mundo seguiam.
Percorrer essas rotas é viajar do país de Nashville ao jazz de Nova Orleans, do techno de Detroit ao grunge de Seattle. Está absorvendo o caráter do gospel, soul, rock and roll, house e hip hop. É também descobrir as memórias de um povo marcado pelas diferenças sociais, pela segregação racial e pela luta pelos direitos civis. Uma road trip por algumas das capitais da grande história da música dos Estados Unidos.
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** CHICAGO, ONDE OS VENTOS E AS TROMBETAS SOPRAM**
Chegar em Chicago é pisar na terra prometida. A cidade às margens do Lago Michigan é a terceira maior do país e famosa por ter sido o berço do house e do blues elétrico.
Este último, popularizado por gravadoras locais tão famosas quanto Registros de Xadrez e por onde passaram os mitos do blues, mas também do rock, house ou jazz.
Nela, o vento sopra com tanta insistência quanto as trombetas e, por isso, se proclama A cidade dos ventos'.
Chicago foi um dos principais destinos para os imigrantes do sul que vieram do Delta do Mississippi atraídos pelo emprego desta grande cidade industrial, como Águas turvas.
Considerado o pai do 'Chicago blues', Waters tocou o blues tradicional que aprendera nos campos de algodão do sul. entre os quais cresceu.
Chegando em Chicago, Waters começou a usar a amplificação para tocar em clubes. Vários bluesmen do sul, como Buddy Guy, Otis Rush ou Bo Diddley , descobriu ali os encantos da guitarra elétrica e nunca mais se separou dela. Foi em Rua Maxwell onde o blues rural foi eletrificado.
A grande cidade de Illinois esconde, entre muitas outras coisas, alguns dos segredos mais fascinantes da história cultural americana entre seus arranha-céus. Entre 1920 e 1930 tornou-se o capital mundial do jazz e seus cabarés e teatros receberam músicos de Nova Orleans.
Chicago preparou a guitarra elétrica para dar seu salto definitivo nas páginas mais importantes da música popular, e O blues de Chicago deu o tom para a música futura. Robert Johnson não podia estar errado quando cantou aquela coisa de Sweet Home Chicago.
** DETROIT: SOUL, TECHNO E O PESADELO DO SONHO AMERICANO**
Durante décadas, a cidade de Detroit foi sinônimo de veículos bem feitos, uma grande metrópole industrial, como Chicago, e, também, uma das cidades mais prolíficas musicalmente falando.
local de nascimento da gravadora motown , das cinzas de uma cidade que já foi gigante, nasceu a música que conquistou o mundo. Onde antes havia o rugido dos motores, o som da Motown Ele quebrou as barreiras raciais com tudo o que isso implicou no desenvolvimento da música negra americana.
A Motown tornou-se a trilha sonora de uma geração que ela estava farta de um sistema baseado no preconceito racial. Suas músicas cativantes ocuparam as posições mais altas nas paradas e todos, negros e brancos, dançavam essas músicas.
Em Detroit, o techno foi inventado, cresceu Aretha Franklin cantando na igreja também Stevie Wonder e foi uma plataforma para talentos como o Jackson Five, Diana Ross ou The White Stripes.
Soul, gospel, techno e, em grande medida, rock com um apego especial a guitarras fortes e segunda onda do funk são ritmos que pertencem ao local onde, em 1892, Henry Ford construiu o seu primeiro protótipo de carro e que, agora, está declarado falido.
Detroit assistiu Aretha Franklin crescer
** NOVA IORQUE, NOVA IORQUE**
A maior cidade de todo o país soa mais do que apenas a voz elegante de Frank Sinatra ou à doce melodia de Moon River já que, logicamente, é um dos mais ativos e heterogêneos.
Nova York desempenhou um papel fundamental no desenvolvimento de muitos estilos, como jazz, rock ou ritmos latinos , mas, também, seus bairros (bairros) viram nascer salsa e hip hop.
É impossível falar de música em Nova York sem nomear Louis Armstrong ou Miles Davis , mas também não se pode ficar no escuro Bob Dylan, 50 Cent ou Beyoncé. Os bairros desta cidade fazem ressoar estilos aos quais vêm músicos de todas as partes.
Manhattan tornou-se o dinamizador por excelência do capital mundial do jazz e do teatro musical ; enquanto, do outro lado da ponte, em Brooklyn, as ruas soam como R&B e hip-hop.
o distrito das rainhas Foi um lugar tão importante para o jazz quanto para Louis Armstrong, embora hoje seja ouvido Cubano, cumbia e salsa, mas também hip hop. o Bronx Ele nos fala sobre ritmos que precisam de um bom parceiro de dança, bachata, merengue e salsa. Esta última nasceu nas ruas do Bronx como hip hop e filha pródiga do bairro: Jennifer Lopez.
Por último, o som de harlem vem para nos fazer sentir o Ella Fitzgerald Jazz e Jazz Latino , mas, sobretudo, se há algo que caracteriza o Harlem, é o Evangelho
NOME NASHVILLE E SOBRENOME MUSIC CITY
A vida no campo, as botas de caubói e as fazendas de cavalos eram o cenário ideal para nada apimentar com o nascimento de música country.
A capital do estado do Tennessee é o centro mundial da indústria do país. Qualquer músico deste estilo que queira ter sucesso é obrigado a dirigir seus passos para Nashville.
Dizem que a música veio até ela através do rio Cumberland , quando os primeiros colonos que desembarcaram em suas margens, no final do século XVIII, comemoraram sua chegada ao Novo Mundo dedilhando seus violinos e dançando. Hoje, Nashville é acompanhada por um sobrenome apto e invejável: 'Music City'.
O despertar musical ocorreu em Nashville no final da década de 1920, quando os artistas estavam em turnê pelo rádio para apresentar suas músicas ao vivo, o show mais decisivo foi o Grand Ole Opry. A recepção do programa foi tanta que acabou chamando a atenção de gravadoras e gravadoras que acabaram abrindo suas portas em Nashville.
Seu habitante mais popular é, sem dúvida, Elvis Presley , mas a lista de deuses da música que já passaram por esta cidade continua Dolly Parton, Roy Orbison ou Johnny Cash . Atualmente, os headliners vivem lá, como The Black Keys, Kesha, Kings of Leon, Taylor Swift e, claro, o nascido lá Miley Cyrus.
NOVA ORLEANS E O BIG BANG
Seguindo o curso do rio Mississippi, entre campos de algodão e plantações, o Big Bang. Nova Orleans é muito diferente de outras cidades dos Estados Unidos, porque tem uma forte herança europeia, especialmente francesa e espanhola.
Apesar de seu tamanho modesto, é o núcleo musical mais importante do último século e meio , não só nos Estados Unidos, mas em todo o mundo, porque lá soavam o primeiro jazz e o primeiro blues.
o jazz, com seu estilo rápido e livre, e apesar de sua curta história, passou a ser considerado música de estudiosos e seu maior exemplo , o mais distinto descendente da cidade, Louis Armstrong. Devido à falta de educação musical existente, os locais descobriram algo mais simples e natural do que ler partituras: improvisação.
Por sua parte, o blues tem aquela nostalgia das comunidades afro-americanas e seu som remonta aos dias da escravidão nos campos de algodão através canções de trabalho e oração ou clamores de campo.
Hoje, seu impacto é inegável, entre outras coisas, porque sem o blues não haveria rock. Se é sobre música, e é disso que se trata, o atípico New Orleans é a autêntica Mãe do Cordeiro da música moderna.
Louis Armstrong, descendente de Nova Orleans
**LOS ANGELES E WEST COAST ROCK**
A cidade hollywoodiana de Los Angeles também é uma das mais importantes da indústria fonográfica. Por décadas, ele abraçou todos os tipos de movimentos musicais , mas se foi caracterizada por algo, é por ser dominada pela rocha mais espetacular.
Rock veio rapidamente para a cidade de Los Angeles nos anos 60 e, desde então, a cidade não parou sua produção musical. A cidade de Los Angeles é responsável por produzir a maioria dos hits ouvidos nas playlists do mundo.
Seu apogeu foi o anos 60 e 80, com o esplendor dos movimentos do rock já que, tradicionalmente, músicos de rock que queriam ter sucesso tinham que fazê-lo de L.A.
Bandas como Red Hot Chili Peppers, Eagles, The Doors ou Guns N' Roses são alguns dos projetos que brilharam com a brisa californiana. Muitos deles, principalmente as bandas de hard rock da década de 1980, têm em comum o interesse pela encenação espetacular, peculiar, enérgica e altamente visual. Sem dúvida, este enclave foi e é uma plataforma de lançamento para alguns dos músicos mais interessantes, como Beck.
**O SOM SUBTERRÂNEO DE SEATTLE**
Antes dos anos 90, o som de Seattle era associado apenas ao violão de Jimi Hendrix e à chuva incessante que atormenta esta distante e perdida cidade no frio noroeste do país. Até o sujo nasceu em Seattle e destacou a cena musical local.
rock com guitarras fortemente distorcidas e energéticas , melodias vocais cativantes e repetitivas com cartas que refletem apatia e desencanto. Um movimento underground com alta carga de marginalidade, suas músicas expressam fúria, tormento e um desprezo pela existência uma.
Nunca antes, ou desde então, na história da cultura popular houve um movimento tão suicida quanto o grunge. Nirvana, Pearl Jam, Soundgarden, Alice in Chains ou Sunny Day Real Estate Foram algumas das bandas que surgiram na cidade e fizeram de Seattle o umbigo musical do país.
Outros grupos como Bando de Cavalos ou Raposas de Frota eles estão encarregados de continuar e renovar o que é conhecido como o 'som de Seattle'.
Para os amantes da música que ficaram presos na música americana, o caminho não termina aí, pois ainda há muitas outras cidades para percorrer ao ritmo de suas canções, como Austin, Memphis, São Francisco, Portland, Boston ou Jacksonville.
Embora, sem sair de casa, você possa continuar aprendendo sobre a emocionante história da música norte-americana através do blog ** _La Ruta Norteamericana (e além) _ ** de Fernando Navarro.