Comemoramos os 80 anos da obra
1. ERA UMA ORDEM REPUBLICANA
Uma delegação composta, entre outros, Max Aub ou Luis Lacasa, Ele visitou Pablo em Paris para enviar seu pedido. Este consistia em um grande mural de 11x4 metros para cobrir o átrio do Pavilhão da República Espanhola da 1937 Exposição Internacional de Paris.
A primeira resposta foi a dúvida alimentada pelo fato de Picasso nunca ter pintado uma pintura de tais dimensões. No entanto, no final ele aceitou a tarefa e, depois de muitas tentativas e erros, conseguiu pintar 'Guernica' em apenas 7 semanas.
dois. ... QUE PAUL ENTREGOU ÚLTIMAMENTE
No entanto, essa pressa não impediu que a obra principal do pavilhão chegasse atrasada para a inauguração. O corte da fita da grande Expo foi no final de maio enquanto a 'Guernica' não foi pendurado em sua parede até um mês depois . Isso, somado a outros fatores, fez com que o pavilhão projetado por José Luis Sert e Luis Lacasa não estava aberto até 12 de julho.
Guernica em uma de suas viagens (Museu Municipal de Amsterdã)
3. CUSTO 200.000 francos
Tal como aconteceu com as restantes obras expostas neste espaço, o seu custo era apenas o dos seus materiais. Neste caso, o grande mural foi avaliado pelo próprio Paulo em 200.000 francos. A arrecadação total, dividida em duas somas de 50.000 e 150.000 francos respectivamente, Foi o argumento que o Estado espanhol usou para garantir a propriedade da pintura após a morte de Picasso em 1973.
Quatro. MOVIMENTO DE PICASSO
As dimensões colossais dessa obra obrigaram Pablo a sair do ateliê e levar seus pertences para um sótão no Rue des Grands-Augustins . Curiosamente, neste mesmo prédio, Balzac havia localizado a oficina do protagonista de a obra-prima desconhecida , um romance que o próprio Picasso havia ilustrado dez anos antes. As requisitos de tamanho também o forçaram a 'reciclar' uma tela com a qual prestou homenagem ao toureiro Joselito.
pura admiração
5. EXPERIMENTE COM OBRAS DE ARTE MAIS ESSENCIAIS
No Pavilhão da República Espanhola não se destacaram apenas o desenho de Sert e Lacasa e a grande obra de Picasso. Essa sutil arma artística e arquitetônica contra o fascismo e o franquismo em plena Guerra Civil também abrigou obras de Miró, Julio González ou Alexander Calder . Um alinhamento estelar que, de alguma forma, se recria espalhado pelo **Museu Centro Nacional de Arte Reina Sofía**.
6. FOI INSPIRADO EM UM ARTIGO NO TEMPO
Especificamente, em um intitulado _ A tragédia de Guernica _ publicado em 27 de abril e escrito por George Steer. Detalha os efeitos devastadores das bombas lançadas em 26 de abril pela Legião Condor, além de dar veracidade internacional à versão de Lehendakari José Antonio Aguirre, que teve que enfrentar as difamações franquistas que acusavam o próprio exército basco de autor do massacre. A raiva provocada pela tentativa das tropas nacionais de se livrar dos mortos foi o que inspirou o pintor de Málaga a criar a sua obra.
7. TINHA VÁRIOS ESBOÇOS FURIOS E COLORIDOS
Este grande mural não pode ser entendido sem seus esboços. No total, são até 45 trabalhos-ensaios que Picasso teve que realizar até chegar ao final. Entre as diferentes versões, destaca-se uma em que introduziu o punho erguido como símbolo de resistência, que acabou rejeitando por politizar excessivamente a pintura. Um teste em que o mural foi colorido também se destaca..
Este grande mural não é compreendido sem seus esboços
8. PRIMEIRAS MÁS IMPRESSÕES
O crítico americano Clemente Greenberg chegaram a qualificar a obra como "estúpida" enquanto outros criadores contemporâneos como Eduardo Pignon ou o filósofo Paul Nizan viram como algo negativo que o trabalho não tivesse grande conotação política, como se o resultado fosse tênue e pouco ativista. Hoje, poucos se lembram desses sobrenomes.
9. “NÃO, VOCÊ FEZ ISSO”
Sim, os nazistas sabiam desse trabalho e sim, esses confrontos geraram algumas anedotas. A primeira, a mais óbvia: foi incluída no catálogo de criações proibidas e vilipendiadas pelo partido no guia nazista da Expo. Na verdade, eles a classificaram como uma “mistura de partes do corpo que qualquer criança de quatro anos poderia fazer” . A segunda, a mais curiosa, pois narra o embate entre Picasso e um coronel da Gestapo. Dizem que o oficial lhe perguntou, com uma fotografia do trabalho na mão, se fora ele quem fizera aquilo. Ao que Paulo respondeu “não, você fez isso”.
10. SERVIDO PARA ARRECADAR FUNDOS
Seu uso a favor da República não terminou com o fim da Expo. Nas mãos do marchand Paul Rosenberg, a pintura viajou por toda a Inglaterra entre 1938 e 1939 a fim de arrecadar dinheiro para o Comitê Conjunto Nacional de Socorro Espanhol (Comitê de Ajuda aos Refugiados Espanhóis) de Londres. A parte negativa dessas flutuações foi a pequenos danos que sofreu nas transferências.
Guernica no MoMA
11.**SUA PRIMEIRA CASA FOI O MoMA**
Era desejo do próprio Pablo Picasso que a pintura não pisasse em solo espanhol até que o franquismo caísse. Para isso escolheu o MoMA, um museu que não era apenas uma instituição, mas também servia de vitrine para artistas e criadores de vanguarda. De lá, ele viajou pelos Estados Unidos e pelo mundo em diferentes ocasiões, alimentando a fama do pintor de Málaga até se tornar o artista mais reconhecido de toda uma geração.
12. FOI ATACADO EM 1974
Desde 1958 ele morava "silenciosamente" nos quartos desta instituição americana. O único choque no mural durante esse período foi um ataque inconsequente. O perpetrador, Tony Shafrazi, pertencia ao grupo **AWC (Artist Workers Coalition)**, organização que entendia a arte como uma arma quase literal contra a Guerra do Vietnã.
Em 28 de fevereiro de 1974, Tony decidiu que a melhor forma de reclamar da anistia que Nixon havia concedido a William Caley (um dos responsáveis pelo massacre de My Lai) era um pote de tinta vermelha e pinte no Guernica a frase "Kill lie all" ("Mate todas as mentiras").
Felizmente, uma camada de resina que o museu havia aplicado anteriormente na pintura impediu que o ataque fosse mais do que uma manchete bombástica para as notícias de 1º de março.
13. A REINA SOFÍA FOI CRIADA PARA ELE
Embora com algumas nuances . É verdade que um dos fatores que impulsionaram a criação deste grande centro de arte contemporânea espanhola foi a necessidade de ter um espaço para esta grande obra, uma vez que retornou à Espanha em 1981. Sua primeira casa nacional foi o Casón del Buen Retirement, mas em 1992 mudou-se definitivamente para a sua localização actual.
É claro que tanto o mural quanto a sala parecem dialogar entre si e ser esteticamente simbióticos, já que é uma das poucas salas do antigo hospital Sabatini que não são sem alma ou desproporcionais. Além disso, as galerias adjacentes permitem expor o 45 esboços que são preservados, bem como As fotos de Dora Maar que documentam o seu processo de criação e a maquete do Pavilhão da República Espanhola onde foi exibido pela primeira vez.
Jean Fraser ao lado da figura de cera de Pablo Picasso
14. A SIMBOLOGIA DUVIDA (E LUCRATIVO)
A 'Guernica' tem tantos detalhes quanto teorias sobre o significado de cada personagem e de cada cena. No entanto, Pablo Picasso sempre se recusou a responder a qualquer pergunta sobre o que está por trás de cada gesto. Há teóricos que justificam essa atitude como mais um gesto de gênio. Existem outros especialistas que definem esta nebulosa como "interessado", já que servia de querosene para especulação, construção do mito e de sua própria linguagem.
Seja como for, a realidade é que Picasso não teve que olhar para sua conta poupança novamente desde que pintou esta pintura. Por trás desse acúmulo de decisões estava seu representante e principal negociante Henrique Kahnweiler, que lhe recomendou essa estratégia e que, por sua vez, quase o traiu ao assegurar que Picasso lhe confessara que a famosa lâmpada solar era “apenas” um dispositivo necessário para dar luz e sombra à pintura.
Selo da Checoslováquia de 1966
quinze. coração tripartido
De todas as especulações que cercam a obra, uma das mais plausíveis é a que garante que as três mulheres que naquela época ocupavam (ou atormentavam) o coração de Pablo estejam representadas no mural. Por um lado, o passado A dançarina russa Olga Khoklova , a esposa que ele tenta esquecer ao representá-la em chamas no homem que implora olhando para o céu. Uma dupla metáfora com a qual também criticava a perseguição à arte pelos rebeldes.
Por outro lado é Maria Teresa Walter , amante do pintor e mãe de sua filha Maya, que ele representa liderando o caminho apesar do 'choque' do massacre como a mulher da lamparina.
Por último, Dora Maar, sua companheira sentimental e intelectual pois nos momentos em que pintou o quadro, ela poderia ter uma dupla presença, tanto na mulher ajoelhada que explode em lágrimas quanto no touro androcéfalo, pois seus traços se assemelham aos desse artista francês.
*Artigo publicado em 4 de abril de 2017 e atualizado em 26 de abril de 2019
Guernica, bombardeada, em 26 de abril de 1937