Estes são os locais de 'It's a Sin'.
Embora já existam histórias na tela sobre a crise da AIDS centrada em Nova York e São Francisco, não tantos foram definidos em Londres . Agora, It's a Sin, uma série da HBO em cinco partes criado por Russell T. Davies, narra a vida de um grupo unido de jovens gays e seus amigos enquanto vagam por Londres durante o início da epidemia de AIDS.
Começando em 1981 e terminando uma década depois, o show nos leva a lugares de alegria e autodescoberta , como pubs esfumaçados, pistas de dança de boate, festas lotadas no apartamento compartilhado da gangue, o Pink Palace, além de cenas que resumir o terror da época: os mortos e os hospitais.
Falamos com Peter Hoar, direto dos cinco episódios sobre o que foi preciso para recriar Londres na década de 1980 , a importância de destacar a alegria ao longo do show e a memória das casas noturnas que eu gostaria de ter guardado.
Uma porta aberta para as casas noturnas de Londres dos anos 80.
Condé Nast Traveler: Manchester foi transformada na Londres dos anos 1980 para o show. Como você fez isso?
Pedro Hoar: No que diz respeito ao Reino Unido na década de 1980, as coisas não pareciam as melhores na época. Então estávamos procurando lugares onde você pudesse viver bem. Para o Pink Palace, por exemplo, precisávamos encontrar algo que lembrasse Londres em 1981 e que também era o tipo de lugar que os estudantes podiam pagar com salários muito baixos.
Conseguimos encontrar isso fora em um beco perto da rua principal de Manchester , que parecia não ser tocado há anos; as lojas foram fechadas, mas uma loja de discos maravilhosa, a Clampdown Records, que pudemos usar, e colocar LPs dos anos 80 na vitrine . Mas nós realmente precisávamos que as coisas parecessem um pouco, você sabe, sem amor. Este (período) foi antes da gentrificação em (parte de) Londres, então tivemos que encontrar áreas de Manchester que nos dessem essa sensação.
'It's a Sin' até recriou o icônico clube Heaven.
P: Você procurou captar através dos lugares de Londres aquele sentimento de juventude que existia?
R: O show é muito mais sobre a vida do que a morte , então as cores eram muito importantes para nós, especialmente aquelas que as pessoas carregam consigo quando você as vê, digamos, andando pela rua até seu bar favorito. A área onde encontramos o pub (em que filmamos) era muito industrial , meio sem graça mesmo, mas colocando os personagens na frente, deu vida. Isso é o que eu estava tentando criar: um mundo que girava em torno de pessoas, comunidade e indivíduos , porque no final, a cena gay da época acontecia em partes de Londres que ninguém mais queria.
Também filmamos uma sequência inteira em Manchester onde Ritchie diz a todos que não acredita em AIDS e HIV enquanto viaja de um lugar para outro. (Aquela cena) é absolutamente sobre ele. É como o Flautista de Hamelin. Então, demos uma sensação semelhante à 42nd Street ou West Side Story. É um pouco intenso porque estávamos tentando mostrar que o que mais importava eram as pessoas, não o lugar..
P: Essa cena me lembrou quando estávamos sentados em bares no início do ano passado, ouvindo as pessoas dizerem que não precisávamos nos preocupar com o Covid.
UMA: Nós não sabíamos que isso ia acontecer quando estávamos filmando, e parece que ficou cada vez mais comparável desde então. Estávamos preocupados em exibir um programa sobre um vírus mortal durante outro vírus mortal , mas parece que às vezes essas comparações são importantes porque se as pessoas perceberem que já fizemos isso antes e cometemos os mesmos erros antes, então talvez eles pensem duas vezes antes de se juntarem ao movimento que diz: “Oh, não é nada, você não precisa se preocupar com isso. Tudo está bem".
'It's a Sin' cria um paralelo entre alegria e medo.
P: O show continuamente retrata a alegria e a liberdade das casas noturnas queer, incluindo a lendária boate Heaven de Londres. Como você conseguiu a harmonia entre capturar a natureza festiva de uma pista de dança e o medo causado pela AIDS?
UMA: Eu era muito jovem para o paraíso nos anos 80, mas fui nos anos 90 e passou por muitas transformações desde então. Mas acho que, em sua essência, é o mesmo lugar: esse ambiente subterrâneo, escuro, mas colorido, sexy e esfumaçado. sob os arcos.
Inicialmente, estávamos obcecados em encontrar algo em Manchester que se parecesse com isso, mas acho que não precisava me preocupar, porque na realidade o que importava eram as luzes e as pessoas. Nós o enchemos de fumaça e tínhamos os lasers e o lindo símbolo do Céu (eu gostaria de tê-lo levado para casa).
Mas uma das coisas que realmente o que me chamou a atenção foram os extras com que preenchíamos o espaço , que eram apropriados para a idade e simplesmente divertidos. Quando você olhava ao redor, pensava: essas são as pessoas que isso afetaria, essas são as pessoas que teriam morrido. Acho que isso me afetou muito.
"Aquele momento é sobre encontrar uma rede de espaços seguros, e todos estavam juntos por sua comunidade. Eles estavam unidos."
P: As casas noturnas também podem ser espaços comunitários muito importantes, principalmente em tempos de crise.
UMA: Quando esse episódio saiu (no Reino Unido), muitas pessoas estavam me dizendo: “Meu Deus, eu gostaria de poder ir a um clube. Eu gostaria de poder entrar em um bar. Eu gostaria de poder abraçar as pessoas." . Isso está perdido há muito tempo, e alguns desses bares e clubes são os únicos lugares onde você pode realmente ser você mesmo.
P: Então, qual local significou mais para você?
R: Acho que o Pink Palace foi a chave de tudo. O interior era um cenário que nós mesmos construímos, mas enganou muita gente porque inserimos fotos nas janelas. para torná-lo parecido com o horizonte de Londres dos anos 80 . Desde a primeira festa no primeiro episódio, quando Colin aparece de terno e faz uma dança boba, a autenticidade já era sentida.
Lembro-me de olhar para o local e pensar: já fui nessa festa . Todos nós já fomos. Aparecer em uma festa como essa pode parecer uma afirmação de vida visceral quando você tem 18 anos. Esses personagens tinham acabado de descobrir quem eles realmente eram, e eles descobriram sua própria sexualidade, e eles queriam seguir com isso. Esse momento é sobre encontrar uma rede de espaços seguros, e todos estavam juntos por sua comunidade. estavam unidos.
Artigo originalmente publicado por Condé Nast Traveler USA