Calcula-se que Ingmar Bergmann teve a ideia de seu filme Pessoa um dia ele estava muito doente. Enquanto ele lidava com a febre de uma pneumonia muito grave, alguém lhe passou uma foto em que sua ex-amante, a atriz, aparecia. Bibi Andersson , juntamente com outro intérprete que ainda não conhecia, Liv Ulmann . A semelhança entre os dois era tão chocante e tão inspiradora que ele só conseguiu se livrar de sua obsessão dirigindo o que talvez seja a maior de suas várias obras-primas, que, claro, estrelaram Ullmann e Andersson.
não sabemos exatamente por que somos fascinados pelo assunto das duas mulheres tão parecidas que uma pode ser confundida com o reflexo da outra . Mas esse fascínio é um fato. E o cinema tem sido especialmente eficaz em materializá-lo: há Hitchcock com Vertigem , um filme que desvenda os mecanismos de todos os apaixonados através do processo de conversão de uma mulher em outra (que é ela mesma). Aí estão Robert Altman, Carlos Saura, David Lynch, Brian de Palma, Darren Aronofsky . E alguns outros.
Ullmann e Andersson em 'Persona' de Ingmar Bergman
Quanto à pintura, raramente tratou do assunto com a embalagem desta obra de 1843. Naquela época, Theodore Chasseriau ele acabara de dividir peras com seu mentor Jean-Auguste-Dominique Ingres, o mais bem-sucedido e também o mais marciano dos pintores românticos franceses, que nos bons velhos tempos o chamava "o Napoleão da pintura" . Para a igreja de Saint-Merri em Paris, Chassériau havia perpetrado um afresco de Santa María Egipciaca Que era mais renda do que a mesma renda , e depois disso deve ter ficado um pouco saturado de pintura como o professor que, por outro lado, não falava mais com ele. Assim, neste retrato duplo, ele escorregou para outros campos que, por sua atmosfera e esquema de cores, o aproximaram Anton van Dyck (lá na distância) e Eugene Delacroix (muito mais perto).
Os protagonistas da pintura estão vestidos e penteados da mesma forma, e suas feições são tão semelhantes que poderiam ser tomadas pela mesma pessoa, ou pelo menos gêmeos. Mas as duas mulheres, irmãs uma da outra e também do pintor, estão separadas por uma grande diferença de idade. alinhar , que aos vinte e um anos é o mais novo, agarra o braço de Adele , que tem trinta e três anos e dirige o retratista um olhar torto o que revela que ele aprendeu a desconfiar até mesmo do sangue de seu sangue.
Tudo na imagem é pura afirmação de classe. vestidos de irmãs, em ouro e vermelho . Os seus fantásticos xailes, de um carmesim antecipando o estilo orientalista que o Chassériau adotaria logo depois. O interior doméstico em que posam. Os penteados, as joias, a delicada rosa, os robustos armários de mogno.
Auto-retrato de Chassériau, o 'Napoleão da pintura'
Tudo parece destinado a glorificar a burguesia da França de Luís Filipe de Orleans , último rei dos franceses. rei zumbi , a propósito, já que a monarquia gaulesa era um morto-vivo desde que Napoleão (o primeiro, o real) decidiu que o louro imperial lhe convinha lendário, e nem a restauração Bourbon subsequente nem a Casa de Orleans conseguiram reviver a grandeza do corte do Rei Sol.
Aqueles foram os anos de ascensão burguesa de Luis Felipe. Todo mundo na França queria ser um burguês respeitável . Como seria a coisa que até o rei queria ser, ou pelo menos foi isso que ele tentou transmitir, e já se sabe que do rei abaixo, bem isso. Foram também anos de prosperidade econômica. Até que deixaram de existir e a invenção desmoronou como um castelo de cartas com o Revolução de 1848 . Mas essa outra história contaremos em outro momento.
Um lustro antes disso, as irmãs Chassériau estavam orgulhosas de suas aspirações , e o tempo mostrou que eles não estavam errados. Porque, desde então até agora, a burguesia não saiu da sala de controle . Nem está previsto fazê-lo no momento.
A pintura 'As Duas Irmãs' (1843), de Théodore Chassériau, está no Musée du Louvre, em Paris.
Viagem a uma pintura: 'As duas irmãs', de Théodore Chassériau