Viagem a uma pintura: 'A ilha dos mortos', de Arnold Böcklin
Ele vem nos contar aquele poema de Cavafy tateou tanto que o importante da viagem é a viagem em si , e não para onde nos leva. Em caso de 'Ilha dos Mortos' do pintor da Suíça alemã Arnold Bocklin (1827-1901), a situação é oposta, pois -como acontece tantas vezes na realidade, gostemos ou não- a viagem nada mais é do que um procedimento necessário para chegar a um destino . Embora haja grande beleza nesse procedimento, principalmente pelo que ele antecipa.
A pintura é na verdade cinco pinturas , as cinco versões que Böcklin pintou entre 1880 e 1886 para clientes diferentes. Quatro deles estão preservados hoje, e outro - que havia sido adquirido pelo Barão Heinrich Thyssen , pai de Heini Thyssen-Bornemisza- queimado durante um dos bombardeios de Berlim na Segunda Guerra Mundial . O industrial alemão não foi o único dono famoso da obra: raramente se fala dela sem notar que era uma das favoritas de Adolf Hitler , que considerou Böcklin o melhor pintor de seu tempo, bem como um dos pilares da cultura germânica (você sabe: como Wagner , O que Nietzsche , etc).
Obviamente há neste pintura hipnótica e misteriosa muito mais a notar do que o amor de um genocídio . então eles pensaram Strindberg , que concluiu com ela seu drama teatral 'A Sonata Fantasma' , Y Rachmaninoff , que lhe dedicou uma sincera peça orquestral. Sua influência sobre artistas contemporâneos e posteriores também foi enorme. , do grupo de Rosacruzes até os **surrealistas**. Tudo Giorgio de Chirico Está aí. Também, claro, Dalí, Magritte, Delvaux ou Erns t. No seu clima onírico, no seu classicismo e na sua excentricidade, e no enigma que encerra, apesar de toda a iconografia apresentada apontar inequivocamente para uma direcção.
Arnold Bocklin
Porque, o que significa aquela imagem estranhamente estática? Quem são as duas pessoas que viajam naquele barco em um mar com água plana como um espelho? O que é o caroço branco recortado no arco? E, sobretudo, qual é o lugar a que chegam, aquela pequena ilha , aquela pedra mesmo, que parece uma grande escultura, uma criação artificial mais do que uma obra da natureza?
Embora Böcklin nunca tenha explicado muito sobre seu significado - nem foi ele quem atribuiu o título pelo qual a tela é conhecida, isso foi feito pelo marchand Fritz Gurlitt pouco depois - sabe-se que sempre foi obcecado pela morte, elemento presente em toda a sua produção.
A morte está encapsulada em cada elemento da imagem . Além de alguns arbustos e líquenes, a única flora que você espera na ilha são alguns ciprestes altos, árvores de cemitério , com topos perenes que evocam outra vida, mas eterna. A própria configuração da ilha sugere um enorme monumento funerário, talvez até a fachada de um mausoléu. E aquele mar calmo incomum seria a lagoa estígia , que segundo a mitologia grega deve passar pelas almas em seu caminho para o submundo de Hades. O homem que guia o navio seria, portanto, o Barqueiro Caronte , que deve ser pago com uma moeda, a mesma que os vivos depositaram previamente sob a língua do cadáver antes de enterrá-lo. O falecido, envolto em uma túnica branca que é uma mortalha, parece escoltar seu próprio caixão do mesmo tom branco. E não sinta ansiedade ou hesitação ou medo ou tristeza , porque nada disso faz sentido para quem sabe no limiar de uma morada final , onde todos os dias serão iguais, se os dias existirem.
Arnold Böcklin (Auto-retrato)
Porque o mais interessante, o mais original da pintura, é que a morte figura nele sem tremenda e sem solenidade desnecessária . Não estamos antes do morte medieval sombria que parece estar à espreita como uma vizinha fofoqueira para nos levar com ela sem possibilidade de prorrogação e quando o pior vem para nós, nem mesmo diante da morte do vaidade barroca , carregados de moralidade e sempre prontos a baixar a nossa fumaça porque, meus filhos, não se dêem tanta importância quando a única coisa importante aqui é Deus. É esta uma morte serena e sublime, segura e escondida , que nos espera sem pressa e ao qual quase temos vontade de nos entregar enquanto nós humanos nos entregamos constantemente a tudo o que envolve mistério, da religião à própria arte.
Em sua poesia, Cavafy falou da ilha de Ítaca, terra natal de Ulisses como destino universal. E parece que Böcklin também tinha em mente algumas ilhas do Mediterrâneo quando imaginou sua . Tem-se falado de Ponza , entre Roma e Nápoles, hoje um destino de verão favorito dos italianos peninsulares em busca de sol e areia. Embora seja mais provável que seja uma combinação entre as ilhotas de Pontikonisi , a leste de Corfu - cujo coração está ocupado por um capela bizantina cercada por imponentes ciprestes - S Strombolicchio ao lado da eólica Stromboli , que apresenta um perfil proeminente e íngreme como as falésias pintadas pelo artista suíço.
Então, se a morte vai nos acolher para sempre no Mediterrâneo, talvez não haja nada para se arrepender quando chegar a hora.
Arnold Bocklin e família
Existem várias versões: encontram-se no Encontro de Nova York , a Basel Kunstmuseum , a Galeria Nacional de Berlim e ele Museum der bildenden Künste em Leipzig.