Angela Rosengart posa ao lado dos retratos que Picasso fez dela em sua juventude
Ângela Rosengart (Lucerna, 1932) É impossível para ele faltar a um compromisso em seu museu. Nem mesmo um atraso de cortesia de 5 minutos porque ele mora nela o dia todo. Com o tempo, ele fez do número 10 Pilatusstrasse em Lucerna sua verdadeira casa porque suas pinturas estão lá, embora sejam assinadas por Klee, picasso qualquer Matisse ela considera “parte da minha alma”. Nem os inúmeros compromissos em que a sua presença é exigida, nem a sua idade **(faz 80 anos este ano)** o afastam deste antigo banco transformado em galeria de arte. Um edifício que, na sua sobriedade, pisca para o seu interior, já que os nomes dos seus artistas-estrela estão fixados no friso da fachada, deixando pouco espaço para especulações sobre o que guarda no seu interior. Em seus dois andares de galerias, guarda quase 300 obras de arte de artistas que ela chama de 'clássicos modernistas'.
Angela Rosengart começou a colecionar incentivada por seu pai Siegfried, responsável por anos do Galeria Tannhauser da cidade suíça. E, enquanto o pai a protegia e orientava, juntos começaram a trabalhar no próprio museu, que ela conseguiu abrir há 10 anos. "Meu pai e eu colocamos todo o nosso coração em fazer esta coleção, não apenas fazendo uma coleção, mas fazendo um todo." E sob esta premissa começaram esta aventura em que Angela só se deixou guiar pelo pai “Ele acima de tudo me deu conselhos que me incentivaram a começar minha própria coleção. Ele me disse para fazer isso com o meu coração."
E assim o fez, adquirindo seu primeiro trabalho ainda adolescente. Ela se lembra claramente ao apontar para ele: “Era um Paul Klee chamado Little X. Lembro-me de gastar minhas primeiras economias nele” . O piso do subsolo é quase um labirinto de obras deste mestre da expressionismo abstrato . Pequenos desenhos, rabiscos infantis diante dos olhos mais inexperientes, que ocupam grande parte do referido piso. "Reconheço que é uma das minhas fraquezas" diz orgulhosamente Ângela. “Quando jovem, fiquei impressionado com sua originalidade e sua carreira prolífica.” Além disso, de seu compatriota, ele afirma ter a honra de ter colocado a Suíça no mapa da arte.
Angela Rosengart ao lado das fotografias de David Douglas Duncan
Paul Klee é um dos dois pintores que se destacam na lista de até 23 criadores que assinam as telas penduradas nas paredes. O outro é Pablo Picasso, que não só ganhou esta honra por causa de sua fama indiscutível. Para Angela, ele sempre foi amigo de seu pai e de si mesma "e de toda a família". A coleção de obras de Picasso ocupa o piso principal do museu e é considerado um dos mais importantes do período de Málaga após a Segunda Guerra Mundial. Uma série que Angela reivindica com veemência diante daqueles que asseguram que são seus anos mais jovens: “É um Picasso diferente, um estilo mais maduro e incompreendido, mas que me cativa”.
“Conheci Pablo quando ele tinha 17 anos. Fiquei muito impressionado com seu olhar e seu jeito de ser. Só de olhar para ele você poderia dizer que ele era um gênio. Sua mera presença preenchia tudo”, diz ele. Por isso, o culto à sua pessoa não se reduz apenas às suas pinturas. Uma grande sala com fotografias de David Douglas Duncan Eles mostram o estúdio onde Pablo foi inspirado e pintado. Mas ela não a considera uma homenagem ao artista, mas sim “uma parte fundamental da compreensão de sua obra. Parece-me importante que as pessoas vejam onde ele trabalhou, como criou, errou e corrigiu; Isso me ajuda a divulgar a imagem que tenho dele.”
A relação entre Pablo e Ângela viajou da realidade para as fotos. “Uma vez, quando o visitei, ele aproveitou para pintar uma série de retratos que acabou me dando.” É precisamente neste momento que o sorriso mais largo aparece no rosto de Ângela e ela mostra uma pequena sala onde pendem 5 de seus rostos, encarnados sob a ótica brilhante de Picasso. Ela posa orgulhosa, encantada, enquanto os olhos desenhados a olham com espanto e ela responde com carinho e carinho, como se fosse uma viagem no tempo até a juventude.
O trabalho de Picasso brilha com uma luz especial no museu Angela Rosengart
E assim ele passa seus dias, contemplando seu pequeno tesouro do qual não pode ser separado. “Estou aqui desde antes do museu abrir e saio quando tudo está fechado. Os dias que não posso vir, sinto falta. Esta é a minha verdadeira casa.” Sua coleção está praticamente terminada, embora considere que não joga mais na mesma Liga que o resto dos magnatas que licitam em leilões e pagam milhões reais por algumas pinturas: “Sou incapaz. Quero qualidade, mas a qualidade agora é tão cara que tudo o que posso fazer é ir, olhar e voltar de mãos vazias.”
Essa inflação parece exorbitante: “Para mim, nenhuma pintura vale 100 milhões. Espero que essa especulação acabe logo e que a arte volte a ser acessível para que aqueles de nós que a amam possam comprar novamente. Por todas essas razões, ela se considera uma "verdadeira sortuda", embora isso não signifique que ela não reivindique o trabalho de uma vida . "Custou-me muito, mas acho que o museu e a Fundação são uma forma de resumir o meu trabalho e o do meu pai para o mundo."
Antes, todas as obras dormiam em sua casa ou eram transferidas para outros museus. “Tomei a decisão de trazê-los todos aqui para ter um lugar para admirá-los. Um site que era meu e do mundo inteiro. No começo foi quase um trauma removê-los das minhas paredes, então este museu agora é minha verdadeira casa.” Sua relação com as pinturas é tão íntima e próxima que, apesar de as obras de Klee e Picasso serem requisitadas por grandes museus para exposições temporárias, ela se recusa a emprestá-las: "Eles precisam entender que não posso me separar de nenhum deles nem por alguns meses."