Jeremy Irons, um visitante solitário e sortudo em El Prado.
“A arte tira a poeira da vida cotidiana”, Pablo Picasso disse uma vez e Jeremy Irons repete agora no documentário Pintores e reis do Prado (nos teatros 9, 10 de dezembro e 23 de janeiro ). A arte é a nossa linguagem comum, não distingue línguas nem países, une acima de todas as diferenças e o Museu do Prado, comemorando seu bicentenário este ano, É um exemplo claro dessa aliança graças à beleza e ao reflexo do passado e do presente.
Dirigido pelo italiano valeria parisi e narrado pela inconfundível voz (e rosto) do ator britânico Jeremy Irons, Pintores y reyes del Prado oferece um passeio histórico-artístico diferente pelas galerias e corredores da galeria de arte de Madrid. Começando com Carlos V e sua devoção à pintura que encomendou Ticiano, A Glória, aquela que ele morreu admirando e na qual traçam a origem de uma coleção de arte única no mundo.
200 anos de arte.
Ticiano é muitas vezes referido como "o pai do Prado". O pintor veneziano foi o primeiro a se apaixonar pelos monarcas espanhóis. Começando por Carlos V, seguindo por Felipe II. Dele, os reis encomendaram pinturas de outros artistas renascentistas venezianos semelhantes. O Trastámara, os Habsburgos, os Bourbons Eram grandes colecionadores de arte, compravam, encomendavam e se deixavam fotografar para decorar seus palácios, esses vestígios que deixaram vivos para a eternidade. E desta profícua relação entre pintores e reis nasceu o Museu do Prado, inaugurado a 19 de novembro de 1819 sob o reinado de Fernando VII.
1.700 pinturas expostas e um catálogo de mais de 7.000 fazem o Prado em um dos maiores museus do mundo, uma galeria de arte que revisa a história da arte graças ao investimento por prazer, por vaidade e pelo prestígio da monarquia espanhola, conta Jeremy Irons, cuja narração é articulada a partir de cenas, anedotas, dados nem sempre seguindo uma ordem necessariamente cronológica.
Goya é um dos protagonistas do documentário.
O ator de Lolita ou A Casa dos Espíritos caminha sozinho e felizmente pelas galerias do Museu, parando nas pinturas destacadas por outros convidados do documentário, como Miguel Falomir, diretor do Prado; o arquiteto Norman Foster; curadores, historiadores da instituição e cinco mulheres fora dela, mas muito próximas emocionalmente, a bailarina Olga Periket, o fotógrafo Pequeno Pilar, l para cenógrafo Helena Pimenta, Laura Garcia Lorca, presidente da Fundação García Lorca e Marina Saura, atriz e filha do pintor Antonio Saura, que se lembra das visitas semanais com o pai desde criança.
A união emocional dos visitantes com o Museu e com os artistas que abriga é muito mais importante do que seu valor em si mesmo, diz o documentário pela voz de Irons. Todos os entrevistados escolhem seu trabalho favorito ou tentam escolher apenas um dentre todos. Do o descendente, van der Weyden; para O Lavatório, de Ticiano; execuções de Goya ou a que Dalí escolheu quando Jean Cocteau lhe perguntou o que ele salvaria do museu se pegasse fogo. “Eu levaria o ar comigo, especificamente o ar contido As meninas de Velázquez que é o ar de melhor qualidade que existe”, respondeu.
Irons, um narrador de luxo.
Velázquez e Goya Eles são os protagonistas do documentário. Também Rubens, El Greco, El Bosco, Ribera, Zurbarán. Embora entre todos eles, Francisco de Goya y Lucientes se destaque como um artista influente e porque a galeria de arte abriga 932 de suas obras, a maior coleção do mundo
E AS MULHERES?
Entre as 1.700 obras expostas há apenas seis ou sete de mulheres, diz um dos conservadores. Um paradoxo: na vida privada eram confinados, na arte as mulheres e seus corpos eram objetos de fascínio. Entre esses artistas está Clara Pedros, pioneiro da natureza morta; S Sofonisba Anguissola, que foi dama da rainha Elizabeth de Valois, e a quem o Prado dedica este ano uma exposição junto com Lavinia Fontana por ocasião do bicentenário.
O ar em 'Las Meninas' é o melhor do mundo, disse Dalí.
PASSADO, PRESENTE E FUTURO DO MUSEU
Outro tema que constitui a espinha dorsal do documentário é sua expansão no Salão dos Reinos, no Palácio do Bom Retiro, De onde fala Jeremy Irons, uma enorme sala vazia que originalmente era um local de festas, bailes e recepções internacionais, decorada com pinturas para fascinar seus visitantes e que logo recuperará seu esplendor em um projeto chamado Traço Escondido, assinado por Lord Norman Foster e Carlos Rubio, que dará ainda mais vida este Museu que "faz parte da identidade, história e vida familiar" de Madrid.
Nos cinemas em 9 de dezembro.