Os programas de mão, a página da web e é divulgado nas redes sociais avisam. o conheceu (Metropolitan Museum of Art) está fechado na primeira segunda-feira de maio. Apesar de vários avisos, isso ainda pega muitos visitantes amantes da improvisação desprevenidos que encontram seguranças acenando com os braços para fazê-los voltar no dia seguinte.
Mas essa data está marcada em vermelho no calendário para todos os amantes da moda. (e todos aqueles que viram o excelente documentário A primeira segunda-feira de maio por André Rossi que explica tudo o que é cozinhado naquele dia).
Nessa primeira segunda-feira de maio acontece o Met Gala que, na última década, se tornou um verdadeiro tapete vermelho para estrelas do cinema, da música e da televisão. É um encontro que ninguém quer perder e que inaugura a sempre espetacular exposição do Instituto de Trajes, a seção do museu dedicada à moda.
Não se pode dizer que a pandemia tenha perturbado este calendário. O Met teve que cancelar a gala planejada para 2020, quando toda Nova York entrou em um estranho estado de hibernação de primavera devido ao coronavírus.
‘Na América: um léxico da moda’, seção ‘Garantia’.
A recuperação não foi rápida o suficiente para possibilitar a nomeação na primeira segunda-feira de maio de 2021 e que levou o Met a dividir a exposição em duas e realizar a gala em setembro (paradoxalmente na segunda segunda-feira do mês, não na primeira).
Esta primeira parte é um aperitivo requintado do que virá na próxima primavera quando, de dedos cruzados, desfrutaremos de uma nova normalidade sem tantas restrições como agora. Na América: um léxico da moda é composta por uma centena de vestidos Made in America e o criador da exposição é, mais uma vez, braço criativo do Met, curador Andrew Bolton.
O conceito da exposição nasce do ativista afro-americano, Jess Jackson , que, em 1984, descreveu a Estados Unidos como aquela colcha de cama clássica feita de retalhos costurados. Assim, o Met resgatou da ala americana do museu o chamado colcha que Adeline Harris Sears costurou em 1856 com pequenos pedaços de pano em forma de diamante assinados por grandes figuras históricas do momento, e que agora acompanha o repertório.
'In America: A Lexicon of Fashion', seção 'Nostalgia'.
A exposição ocupa as duas pequenas salas reservadas ao instituto do vestuário, no nível inferior da área de arte egípcia, e é absolutamente sóbrio. Cada vestido parece flutuar dentro de um cubículo envolto em tecido branco semitransparente.
Lá eles soam grandes nomes da moda que contribuíram para a internacionalização da moda norte-americana com seus designs mais originais. Carolina Herrera, Tommy Hilfiger, Ralph Lauren, Michael Kors, dividir o palco com designers jovens e emergentes que também querem deixar sua marca na história da moda.
‘Na América: um léxico da moda’, seção ‘Consciência’.
Também, cada modelo é acompanhado por uma palavra impressa em um pôster que coroa as cabeças dos manequins. O curador Bolton nos conta o porquê: "Introduzimos um novo vocabulário para definir moda americana que sempre esteve associado ao mais funcional, prático, um tanto simplista. Desta forma, queremos expandir uma retórica emocional que geralmente é reservada para a moda europeia. Há doze seções com suas palavras correspondentes, tais como: nostalgia, júbilo, espanto, desejo,… emoções que a exposição espera suscitar nos visitantes.
‘Na América: um léxico da moda’, seção ‘Pertencimento’.
Se esta primeira parte se concentrar na moda mais atual, dos anos 40 aos dias de hoje, a segunda nos fará viajar ainda mais para o passado. com o título Na América: uma antologia da moda , o abaixo irá coletar trajes femininos e masculinos do século XVIII em cenas da vida doméstica que terão lugar nos diferentes espaços históricos do museu.
A inauguração está prevista para, claro, primeira segunda-feira de maio de 2022. Se, até lá, a espera parecer longa, não perca a proposta de museu do brooklyn que descobre todos os segredos de Christian Dior até o final de fevereiro. A moda, mais uma vez, mora em Nova York.