A empresa maiorquina Coolook nasceu como resultado de uma viagem.
"A vida é uma festa, vista-se para ela." Parece que Audrey Hepburn disse isso e não poderíamos concordar mais. Porque parafraseando um dos maridos de Liz Taylor -ela realmente sabia sobre joias-, na vida são os pequenos detalhes que contam... pequenos rubis, pequenos diamantes... As joias trazem alegria aos olhos e ao dia a dia, isso é inegável, e em tempos de consumo mais consciente e responsável, queremos descobrir novos assinaturas que mudam nosso humor sem prejudicar o planeta.
Estes que selecionamos são espanhóis, Eles são fabricados na Espanha e são feitos com cuidado, sem pressa e promovendo materiais de qualidade e designs originais. Além disso, têm preços para todos os bolsos e, como não poderia ser diferente, inspiração de viagem.
Natureza e viagens são os dois pilares da marca Coolook.
1.Coolook: Lagos cheios de sapos em Maiorca
A origem: “A empresa Coolook nasceu em 2008 após uma viagem da minha mãe, na qual ela precisava fazer um presente e comprou algumas pedras e fez um colar. Ela fez tanto sucesso que começou a fazer mais por amigos e conhecidos até que decidiu montar sua própria marca”, conta Mar Bermejo Aldeguer. “O símbolo do sapo remete à minha avó, para quem fez o primeiro colar e sempre se referia a esses animais quando falava de sorte. ou recompensa pelo esforço. Ele tinha vários lagos em sua casa em Maiorca cheios de rãs, e a verdade é que ele sempre teve muita sorte”.
ADN: “O conceito nasceu do desejo de ser bonita e favorecida, fashion e com preços acessíveis para estar em dia com as tendências. Unimos isso a processos totalmente artesanais, desde o desenho da peça às técnicas manuais passando pelos materiais da natureza que usamos para que todas as peças sejam únicas”.
A viagem continua: “A inspiração é quase inteiramente viajar. Viajar e natureza são nossos dois grandes pilares. Mas não se trata tanto de desenhar o que vemos, mas o que sentimos. É por isso que muitas de nossas peças são abstratas. Agora criamos uma coleção de imagens de virgens e formas etéreas que nos tragam fé, esperança e força para superar essa pandemia que devastou tantas coisas lindas e com tantos sonhos, não vamos permitir que ele leve mais um”.
Onde: “O design é feito na Espanha ou onde quer que estejamos naquele momento, pois muitas vezes projetamos quando estamos viajando. As pedras viajam por todo o mundo até chegarem às nossas oficinas”. Eles lançam duas grandes coleções por ano e outras duas coleções cápsula, este ano uma delas será totalmente voltada para os homens. Eles vendem online e já têm fãs no Texas e no Japão.
As peças BPCR nascem das viagens do seu criador pelo mundo.
2.BPCR: O viajante de Barcelona
Do armário ao porta-joias: Blanca Pérez Cabrero lançou a empresa BPCR em 2018. “Na escola de design tínhamos tecidos que podíamos usar para as aulas e Eu pratiquei em casa fazendo roupas para mim. Meus amigos começaram a gostar deles e aos poucos fui fazendo mais. Fiz vestidos, tops, biquínis, Comecei a descobrir lojas e mercados, até que um dia fiz brincos com o tecido de um vestido. E ali Eu vi que os acessórios eram minha coisa! Comecei a desenhar brincos, colares, pulseiras, grampos de cabelo…"
Peças atemporais: “Acho que eles têm personalidade. Você pode usá-los com uma t-shirt, jeans e tênis, bem como com um look para uma noite especial e elegante. São acessórios com um ponto meio maluco. Misturo peças vintage com contemporâneas. Uma mistura entre pedaços de ouro e pedaços de resina, plástico e mil cores, que criam um estilo divertido e despreocupado”.
A oficina, catalão: “A fabricação das peças é totalmente artesanal. Tenho uma pequena oficina em Barcelona onde misturo correntes, pingentes, pedras”.
Blanca Pérez Cabrero é a criadora da empresa BPCR.
Inspiração de viagem: “Fazemos duas coleções por ano, mas também estou tirando peças de forma espontânea. Quando a inspiração vem você tem que deixar sair! Depois de muita procura encontrei fornecedores que costumam ter oficinas enormes cheias de poeira, mas ao mesmo tempo cheias de tesouros que precisam ser encontrados. Eu também vou muito a mercados de antiguidades. Por exemplo, em Barcelona encontro peças no mercado da Catedral. E nas viagens que faço, procuro sempre a zona antiga para ver o que descubro. Em outras cidades do mundo, pelas ruas mais escondidas de Marrakech, ou Jaipur... Lojas antigas onde você pode encontrar pratos, roupas, toalhas de mesa, cadeiras, talheres... De Paris, ou indivíduos suecos com relíquias... Quanto mais saio de Espanha, mais peças extravagantes e diferentes encontro!”.
Espírito Sustentável: “Minhas previsões futuras são de crescer pouco a pouco, organicamente. Faça as coisas com segurança. Eu gostaria de alcançar cada vez mais audiências internacionais. Nesses meses em que tudo está muito incerto, acho que a forma de consumir mudou. Tudo se tornou muito mais digitalizado e a forma de comprar online se expandiu. Tivemos que melhorar em termos de material gráfico, formas de pagamento e conseguir agilizar a compra”.
Olivia & Me, peças especiais e sem pressa.
3.Olivia & Me: Exclusividade (e uma jornada interior)
Uma coisa levou à outra: "A marca vai fazer sete anos", diz Reyes Martínez. “No começo era algo casual, comecei a desenhar peças para mim e minha irmã e elas fizeram muito sucesso entre nossos amigos. Vi a oportunidade e pulei nela. Desde o início eu queria que a Olivia & Me fosse uma marca com pouca produção e sem seguir as tendências, faço sempre o trabalho que me apetece, Eu preciso aproveitar. Se não, não faz sentido, já existem marcas demais sem espírito”.
artesanato de Madri: “Todas as nossas peças são feitas à mão em Madrid por artesãos que passaram a vida praticando seu ofício com paciência e excelência. Eu não trabalho com coleções, nós fazemos muitos modelos por encomenda, edições especiais, anéis de noivado, reciclagem de peças e assim conseguimos ter mais variedade e movimento”.
Para quem: "Nosso cliente respeita o design, os ofícios e a exclusividade das pequenas marcas, é responsável com o seu consumo e valoriza o trabalho por trás de cada uma das peças. Nós mudamos? Espero e parece que sim, a tendência fala de mudança, de se relacionar com o que compramos, de não acumular, reciclar e otimizar. Nós consumidores temos o poder, não as grandes marcas”.
Uma viagem interior: “Inspiração não são tendências, imagens ou décadas…. tem mais a ver com viagens interiores, pessoais, com cores e silhuetas. Falar de futuro agora é complicado, mas somos uma marca bastante estável e com clientes muito fiéis. se conseguirmos ficar assim seremos felizes. Objectivo: chegar mais ao público europeu”.
4.Musula: Know-how de Bilbao
Parte do transformador: Por trás desta assinatura estão uma mãe e uma filha de Bilbao (Mus e Ana) que são a alma criativa; Paloma Méndez-Castrillón Fdez juntou-se a eles um pouco mais tarde e é a diretora executiva. “Musula nasceu em 2017, embora Tínhamos descoberto a técnica de costura soutage e começamos a fazer algumas peças para amigos e conhecidos que nos encomendaram algo exclusivo e especial. Além de brincos, também fazemos toucas, broches e bolsas, tudo com um ponto de exclusividade e 100% artesanal. Nós decidimos foco no brinco como uma peça de valor que transforma e torna qualquer look único. Sempre dizemos que algumas Musula nos animam, são um investimento muito bom”.
artesanato puro: “Soutage é uma técnica de costura que Vem do século XVII, da corte francesa, quando as roupas eram enriquecidas com a cravação de pedras preciosas. Esta tradição manteve-se viva e atualmente é usada em trajes de toureiros, vestidos goyescos e tranças militares. Ficámos fascinados com a ideia de o levar para o campo dos acessórios. No caso dos brincos, Esta técnica permite uma multiplicidade de desenhos, utilizando fios, couro, penas, conchas, cristais, porcelana... um mundo de formas e materiais que resultam em um par de brincos confortáveis e leves.”
Valores: “Só fabricamos em Espanha e Usamos pedras naturais e semipreciosas além do fio de seda. Todas as nossas peças são costuradas uma a uma por costureiras experientes, são pontos invisíveis muito detalhados que compõem pequenos trabalhos únicos. Nossa oficina fica em Bilbao, no País Basco há uma tradição maravilhosa de costura de alta qualidade. A embalagem é feita de madeira 100% reciclada e o espanador em algodão orgânico”.
Outros lugares e culturas: “Ao projetar usamos o mesmo processo criativo de um artista diante de seu trabalho. Cada peça é o resultado de uma inspiração específica, principalmente viagens, lugares, culturas e épocas diferentes. A última coleção, Opulentia, é inspirada na cidade de Havana, suas cores, seu povo, a agitação de uma cidade em belo declínio”. sua ideia é consolidar o negócio em Espanha para continuar a crescer no exterior. Hoje estão presentes na França, Itália, Bélgica, Alemanha, Hong Kong, Portugal, México...”.
Para mulheres artísticas: “Nosso consumidor costuma amar o artístico e o artesanal. Um tempo atrás começou a construir um contraponto atual ao fast fashion que buscava peças duráveis e de qualidade com uma história por trás. Acreditamos que como resultado da atual situação mundial Essa corrente está se consolidando e cada vez mais o consumo será responsável e ponderado”.
Anna Wallander de Akind.
5.Akind: Diamantes Ecológicos
Sustentabilidade em primeiro lugar: Akind foi lançado em maio de 2019. "A ideia surgiu em 2017 quando eu estava procurando joias de ouro modernas e sustentáveis a preços razoáveis. Não consegui encontrar algo que gostássemos e decidi criar minha própria marca", Anna Wallander conta. "Então, junto com meus dois cofundadores, começamos a construir uma marca de joias para mulheres conscientes."
'Simplifique': O objetivo é criar joias de alta qualidade a preços justos e sem comprometer o meio ambiente. "Acreditamos que as pessoas querem uma joia que dure para sempre. Nossos produtos têm um design atemporal e são feitos à mão com a máxima atenção aos detalhes e precisão, feitos de ouro 100% reciclado e diamantes cultivados em laboratório. Isso significa que as mesmas condições que formam os diamantes são recriadas no subsolo, mas com apenas uma fração dos recursos das operações de mineração. A ideia é semelhante a plantar uma árvore em uma estufa em vez de procurá-la na floresta. Nossos clientes têm o direito de saber de onde vêm suas joias e quanto custa para produzi-las, por isso revelamos os verdadeiros custos por trás de nosso fluxo de produção. Chamamos isso de preços honestos. Eliminamos todos os custos de intermediários e trabalhamos diretamente com nossas fábricas e fabricantes."
Uma joia amável e sustentável feita em Córdoba.
A fábrica perfeita: Esta não é uma marca espanhola, mas é fabricada no nosso país. "Antes de conhecer nossa fábrica atual em Córdoba, estávamos procurando fabricantes em todo o mundo; Oriente Médio, Índia, EUA e vários países da Europa. Visitamos várias feiras e finalmente, em uma feira no norte da Itália, conhecemos uma fábrica em Córdoba e logo depois começamos a trabalhar com eles. Apenas dois dias antes do lançamento, fomos informados de que eles não poderiam mais atender às nossas necessidades. Entramos em pânico! Felizmente, eles recomendaram outra fábrica baseada em Córdoba, gerido por uma empresa familiar de terceira geração com 15 trabalhadores". Nossas joias são desenhadas em Estocolmo e têm um estilo escandinavo: atemporal, delicada e minimalista."
Um futuro melhor: “Queremos promover mudanças positivas e educar os consumidores. Quanto mais educarmos e levantarmos a questão, mais demandas o consumidor fará da indústria. Somos transparentes, éticos e sustentáveis. Vendemos muito na Europa, especialmente na Holanda e na Alemanha. Recentemente, também estamos vendo cada vez mais consumidores da França e da Espanha."
Workshop da empresa valenciana Sie7e Jewels Gallery.
6.Sie7e Jewels Gallery: elegância valenciana
Uma empresa familiar: Sie7e nasceu em 2009 como uma homenagem de Guillermo Martorell à sua esposa, para quem este número é especial. “Somos declarados amantes de diamantes coloridos. Com ele conseguimos aproximar-nos da moda, que continua a ser a nossa principal influência. Arquitetura e arte também estão ligadas ao nosso trabalho, por isso nosso espaço está mais próximo de uma galeria de arte”.
'Feito na Espanha': “Toda a nossa produção é feita à mão na Espanha. Todas as nossas peças são desenvolvidas na nossa oficina em Valência. Somos inspirados por todas as coisas que nos cercam, mas arte e viagens são sem dúvida a fonte onde mais bebemos para desenvolver novas coleções”.
Arquitetura e arte inspiram as peças de Sie7e.
Um futuro único: “Queremos desenvolver nossa paixão em diferentes cidades da Espanha. Dirigimo-nos a um consumidor que procura personalização e qualidade acima de qualquer moda ou tendência. Nossos clientes buscam a originalidade e a segurança de lidar com uma equipe especializada. Essa situação atual nos levou a estar mais atentos às coisas importantes da vida e, por isso, o consumo mudou. Hoje se busca peças de qualidade e realmente únicas”.
7.Suma Cruz: Cocares e joias com alma
Acessórios ao vivo: “O escritório nasceu em 2008. Sempre fui um fiel defensor da os acessórios porque considero que são eles que mudam o look, os que o rematam e o realçam (podem também ser cobrados)”, Susana Cruz diz-nos. “Meu avô paterno era joalheiro e meu avô materno era arquiteto. Sempre sonhei em ser designer. Toda a nossa produção, não só de joias, mas também de embalagens, é feita na Espanha. Aposto muito no trabalho local. É mais caro? Sim. Mas também é melhor. Tudo é feito à mão, inclusive as caixas que “guardam” nossas joias, feitas por uma pequena empresa familiar. Fundições, folheados a ouro... tudo é feito em Madrid, menos as malas, de uma empresa de Barcelona. Gosto da relação próxima com a produção, conhecer aqueles que fazem parte deste processo... e apoiar o meu país”.
Materiais puros e criaturas fantásticas: “Os materiais que usamos na joalheria são 100% puros. Sem misturas e, claro, sem níquel. O banho de ouro é hipoalergênico, livre de metais que danificam a pele. Minhas joias respiram história, viagens, sonhos e lembranças. Não trabalhamos para coleções, elas são atemporais. Eu gosto de trabalhar para 'famílias' que crescem quando novos membros se juntam. Capturo memórias de infância. Besouros, aranhas, formigas, borboletas, louva-a-deus ou libélulas... Sou amante do "fantástico". Crocodilos, polvos, animais pré-históricos. Júlio Verne e seu livro Vinte Mil Léguas Submarinas é uma de minhas referências".
"A coleção de girafas Leva-nos ao Quénia, à Tanzânia, mas também à Tailândia, à Birmânia... Inspiro-me naquelas tribos que decoram e compõem o corpo inteiro, tribos que também me lembram a minha infância, aos trajes. A coleção de flores nos faz viajar para os Alpes. Peru, México, Tailândia estão presentes”.
Venda on-line: “Em 2019 lançamos o site e, hoje, são feitos pedidos de várias partes do mundo. Gostaria de poder vender em lojas físicas em Paris, Londres... cidades que apostam na moda e no design (em Espanha vendemos no El Corte Inglés de Serrano, o único dedicado ao luxo em Espanha). A pandemia encorajou muitos compradores a fazer compras online.
Comércio justo e artesanato, valores firmes Diga-me que me ama.
8. Diga-me que você me ama: Design e comércio justo
A importância da família: A empresa nasceu em 2012 por Eva Verdeal, fundadora e designer. diga que me ama nasceu da necessidade de considerar um novo rumo na sua vida profissional que permitisse a reconciliação familiar.
Para quem: “Nossos projetos são nossos e projetados para uma mulher moderna, feminina, que segue as tendências mas que aposta também em joias que pode usar no seu dia-a-dia e que servirão para marcar a diferença. Além disso, todos eles têm um toque romântico e poderíamos dizer, ligeiramente afrancesado. Muitas das jóias que temos podem ser personalizar com um nome, uma data, coordenadas, iniciais de família ou a letra de uma música especial”.
Proximidade e carinho: “Fabricamos em Espanha e Cuidamos dos mínimos detalhes, desde o processo de produção, atenção nas redes sociais, embalagens... Estamos comprometidos com um processo de criação tradicional e nossos artesãos trabalham em oficinas em Madri, Córdoba, Valência, Barcelona... uma forma de trabalhar que esteja em conformidade com as regras do comércio justo”.
Bolsas cheias de inspiração: “Adoro viajar, é uma das minhas grandes paixões. Inspiro-me na vegetação nativa de cada lugar, nas pinturas dos museus, na arquitetura dos prédios, nos animais, no mar...".
'Online' e na loja física: “Se a Covid nos deixar, nossa previsão é continuar crescendo. A ideia é continuar abrindo novas lojas na Espanha (atualmente temos oito) e continuar com a expansão internacional no mercado online. Nossa forma de consumir? Acho que ainda é cedo para definir uma tendência, Mas nestes meses tenho notado um aumento nas vendas na web (embora já estejamos notando isso desde antes) e uma queda nas vendas nos pontos de venda físicos. Será necessário ver se essa tendência continua ou se as vendas nas lojas se recuperam novamente, Espero sinceramente que sim."
As peças de Velatti são inspiradas em diferentes cidades do mundo.
9.Velatti: Peças com espírito internacional
Amor por gemas: Quando Sandra Acosta se formou em Turismo, começou a trabalhar na hotelaria. “Mas eu queria fazer mais coisas. Estudei ADE e aproveitando que um dos meus parentes era gemologista, fundamos a Velatti em 2008. Inicialmente, nos dedicávamos à importação de pedras preciosas e semipreciosas para joalherias e designers. E em 2010, enquanto estudava joalheria na Escola Industrial de Barcelona, sabia que queria me dedicar integralmente ao design de joias. Refundamos a empresa, que hoje pertence a mim e ao meu marido, e em 2012 Lançamos minha primeira coleção na feira Bisutex em Madri. Agora expomos várias vezes ao ano nas melhores feiras de Nova York, Paris, Milão...”.
Materiais de todo o mundo, workshops na Espanha: “O que caracteriza meus projetos é que eles são feitos à mão e 100% feitos na Espanha. Eu desenho uma peça, dou forma com ceras ou outros materiais e moldamos em metal. Por menor que seja a peça, um pequeno complemento de um colar, a primeira unidade é sempre feita à mão. A única coisa que não fabricamos é o algodão dos pingentes ou as pedras semipreciosas. Buscamos a melhor qualidade: Compramos o algodão no Japão, os minerais na Índia e na China e realizamos os banhos de ouro na segunda empresa mais importante da Europa, que funciona para as mais importantes joalherias. Os materiais utilizados são sempre naturais”.
Postais de Nova York, Paris, Hong Kong...: “Laço duas coleções por ano. Eu me inspiro em tudo que vejo. Tenho a sorte de passar um mês por ano em Nova York, outro mês em Paris e também viajo regularmente para a Itália e a China, então as diferentes culturas, as diferentes visões de moda ou de vida são uma fonte de inspiração".
Novos caminhos: “O fato de existirem lojas que tiveram que fechar por dois ou três meses causou um aumento nas vendas pela internet. Valorizamos muito o ponto de venda físico, pois é nele que as características diferenciais de cada marca podem ser explicadas melhor e com o tempo. Mas é verdade que a pandemia mudou a forma como consumimos.”
A empresa Apodemia tem a sua oficina em Madrid.
10.Apodemia: A borboleta de Madrid
Estreia de moda: A influência de Jimena Von Knobloch, proprietária e diretora criativa, por parte de seus pais, a fez se interessar pelo design desde muito jovem. “Minha primeira peça foi um cocar com o qual participei de diferentes iniciativas como EGO Cibeles, a passarela para jovens designers. Foi uma estreia emocionante que me levou a transformar esta primeira coleção no meu trabalho diário criando Apodemia e usando a borboleta como nossa marca registrada”.
Onde: Em 2013, abriu a sua primeira loja física no número 18 da Rua Almirante, em Madrid, abrindo também a sua loja online. Em 2015, abriu duas novas lojas na capital (Orense 8 e Hortaleza 64). Hoje eles têm 14 lojas distribuídas pela geografia espanhola.
Um novo consumidor: “Nós nos dirigimos a mulheres e homens conscientes de serem únicos, diferentes e irrepetíveis. Pessoas que procuram detalhes que reflitam essa personalidade, com peças que são projetadas para que possam ser passadas de geração em geração. A situação mundial mudou-nos, a sociedade tende cada vez mais para um modelo de consumo mais exigente, mais informado e mais preocupado com a qualidade. do que a quantidade. Valores como o compromisso da firma, o ambiente das lojas ou a relação que construímos com a nossa comunidade são iguais ou mais importantes do que as peças que vendemos. Estava indo para pessoas que sabem o valor das pequenas coisas e não seguem opiniões, nem modas. São eles que movem o mundo!”
Feito na Espanha: A oficina está localizada em Madrid. "Sempre Trabalho minhas coleções de forma artesanal, desenho cada esboço à mão e depois são digitalizados. Em seguida, esculpimos a primeira peça de cada gama em cera perdida, para dar origem ao primeiro protótipo. Embora parte do processo produtivo seja realizado fora da Espanha, é aqui que realizamos a última etapa de fabricação e uma das mais importantes: o revestimento de alta qualidade que todas as nossas peças possuem.” Também, sua coleção Forever – peças únicas feitas com ouro 18 quilates e pedras preciosas – é projetada e fabricada inteiramente em Madri, bem como sua coleção de cocares.
Conceito: “A rotação de produtos é um dos nossos pontos fortes; projetamos coleções praticamente todos os meses, o que nos permite oferecer ao consumidor o poder de viver uma experiência de compra nova e especial a cada vez aproximando-se da loja. A natureza que descubro viajando é minha fonte inesgotável de inspiração. Às vezes sou cativado por uma paisagem, como o deserto na coleção Sand Dust ou o fundo do mar em Millepora."
Mora Efron, joias sustentáveis e artesanais.
11.Mora Efron: 'Jóias lentas'
Cuidar do meio ambiente: Mora trabalhava para outros joalheiros e designers há anos quando decidiu criar sua própria marca em 2009. Um prémio Jovem Empreendedor foi o impulso para criar o seu showroom-oficina na Granja de San Ildefonso, em Segóvia, onde viveu e onde lecciona workshops e cursos, bem como na Real Fábrica de Cristais. e no Centro de Artesanato de Castilla y León. Em 2014, ele decidiu transformar a empresa incorporando a sustentabilidade. “Não foi difícil, já era bastante respeitoso com o meio ambiente, pois todas as suas peças eram sempre feitas à mão”, diz Manuel Herrera, seu sócio.
Amor pelo ofício: “Nosso conceito é artesanal, feito à mão. Trabalhamos com as mãos e gostamos que isso possa ser apreciado em todas as nossas peças. Temos que recuperar os produtos feitos pelos artesãos da nossa região, do nosso território, do nosso ambiente. Recupere o know-how. Nós o perdemos e o colocamos de lado por causa de sua velocidade, sua natureza imediata e seu baixo custo. E tudo isso apostando em um bom design. Artesanal não precisa ser étnico."
Selo de qualidade: “Todas as nossas peças são fabricadas 100% em Espanha. Tudo Os nossos fornecedores são espanhóis e os mais próximos da nossa oficina de artesanato. Nosso showroom está nas montanhas de Madrid e você pode vir visitar. Adoramos que você veja como fazemos as peças! Trabalhamos com metais de origem reciclada em mais de 80%. Quando fazemos alianças, oferecemos aos noivos a possibilidade de trazerem ouro de outras peças velhas ou danificadas, derretê-lo e dar-lhes uma nova vida”. A inspiração de Mora sempre gira em torno da natureza”.
Seu lema: “Trabalhe devagar para ir longe. Posicione o artesanato e a marca como artesanato de luxo. Nossos clientes são pessoas responsáveis, consciente do meio ambiente e com a filosofia do slow, que é um estilo de vida, uma forma de estar consciente. Que apreciam o valor do artesanato e do design espanhol. O ofício é vendido de uma forma particular, as pessoas precisam tocar, elas precisam ver e se conectar conosco. Isso é enriquecedor. Nossos clientes são muito fiéis e gostam muito de repetir. por esses anos geramos confiança em nossa comunidade, por isso continuamos a melhorar nosso posicionamento online dia a dia”.
BPCR: joias com história e personalidade.