Ainda do filme 'Os Demônios de São Petersburgo', dirigido por Giuliano Montaldo
Nesta segunda parte, acordamos em o bairro arborizado de Fyodor Dostoyevsky em Staraya Rusa (literalmente Velha Rússia), para avançar seus personagens para a Rússia moderna, para o salto que sua literatura dá e rumo a São Petersburgo criado por Pedro I como carro-chefe de um novo modelo de Estado.
PONTES LÍRICAS
Intrigas revolucionárias, investigações morais e monólogos internos autodestrutivos eles encontram seu cenário ideal ao longo dos canais de Petersburgo. A cidade atrai o visitante como um buraco negro e essa é a sensação dada pelos ambientes onde o protagonista da memórias subterrâneas.
As favelas descritas seriam apenas um pouco mais escuras e mais decrépitas do que aquelas para as quais se mudariam. Raskolnikov ou Sonya em Crime e Castigo. Eles têm pouco a ver com os bares da Rubinstein Street que agora abrigam a vida noturna, mas as cenas impregnadas de umidade, frio e certa decadência são facilmente assimiladas às de tantos dias chuvosos na antiga capital russa.
Os canais de São Petersburgo
Também em São Petersburgo, Na ponte Isakievsky, encontramos o barbeiro Ivan Kakovlevich olhando para o rio Neva jogar o nariz do conselheiro colegiado Kovalyov, protagonista da história de Gogol O nariz . O mesmo nariz que, surpreendentemente, aparecerá um pouco mais tarde rezando em Nossa Senhora de Kazan, a poucos passos do Museu Hermitage , cruzando Nevsky Prospect.
Outra das histórias coletadas em Histórias de São Petersburgo , em que (e veja El Abrigo) o sistema de classes implantado na Rússia do século XVIII assume especial relevância. Junto com Pushkin, esse Gogol mais irreverente e psicológico acabará marcando o futuro dos clássicos do século seguinte.
Do O casaco disse Vladimir Nabokov, também petersburguês, que foi a única obra literária "sem rachaduras", ao lado de A Metamorfose de Kafka. E é que embora sua obra escrita em russo transcendeu marginalmente, as histórias e romances de Nabokov refletem o conhecimento mais profundo da literatura deste país
E uma parte importante disso são as primeiras publicações do escritor, localizadas na cidade que, então, pertencia a Anna Akhmatova . Assim como a casa dela, a de Vladimir Nabokov também seria transformada em museu, mas muito mais tarde: após ser recuperado em 1998, oitenta anos depois que o autor de Lolita deixou a cidade com sua família após a Revolução.
Nossa Senhora de Kazan, São Petersburgo
Com as castas diluídas, as recepções em palácios e salões majestosos com vista para o rio Neva são transferidas para cozinhas fumegantes e fumegantes e para os telhados de vastos bairros da classe trabalhadora. É assim que Sergei Dovlatov os descreve em uma de suas obras-primas, A Mala.
Com uma trêmula União Soviética ao fundo, conta como sua própria vida se estabelece entre empregos desmotivadores, embriaguez por vários dias (ou zapóis) e amor devotado à esposa, isso torna as ruas de Petersburgo mais nostálgicas, se possível. Se alguma coisa faz de Dovlatov uma das vozes mais avassaladoras da narrativa russa contemporânea, é sua relação com o exílio.
Os passos anteriores à sua partida para Nova York (onde se tornou íntimo do ganhador do Prêmio Nobel russo, o poeta Iósif Brodski) são detalhados em A Reserva Nacional Pushkin, um relato de seu período como guia turístico nas montanhas Pushkin , oeste do país. Desfrutar do humor e da melancolia de Dovlatov é suficiente para devorar o livro, mas também para entender a relação mística que os russos têm hoje com Pushkin –e isso exigiria dobrar o tamanho deste texto–.
O Grande Cáucaso, Rússia
O SUL SELVAGEM
Morto em um duelo com sua arma de truque, A morte de Pushkin chocou o país, e especialmente o veemente Mikhail Lermontov. Criado em Moscou, ele pede vingança na ode A Morte do Poeta , que o czar Nicolau I considera mais impertinente do que motivador. Então ele envia o jovem militar Lermontov para o Cáucaso, para descontar nos rebeldes chechenos.
Ele acabaria encontrando seu apelido (o Poeta do Cáucaso) e inspiração, porque são suas paisagens que ele não apenas descreve, mas também pinta (como curiosidade, em russo "pintar um quadro" e "escrever" usam o mesmo verbo) e coleta em herói do nosso tempo . Seguindo o comportamento de seu protagonista e os passos de Pushkin, Lermontov também morreria em duelo aos 26 anos, nas mesmas paisagens em que se passa seu romance.
Ele não é o único grande escritor que nos leva para a natureza inesperada do sul da Rússia. Na Crimeia, Pushkin é o primeiro a escrever (o poema Travida) outra das conexões espirituais mais fortes dos russos com esta terra. Lev Tolstóy também deixaria suas impressões sobre a Guerra da Criméia, na qual lutou, em Sebastopol Sketches.
Mas seria Maksimilian Voloshin quem usaria as paisagens e seus típicos vinhos e conhaques criminosos para servir de trampolim para a inspiração dos mais diversos gênios da época. . Voloshin era um místico eremita que nunca se casou com nenhum lado durante os tempos convulsivos em que viveu e poderia muito bem representar um dos primeiros hippies que agora acampam nas praias da Crimeia.
Seu carisma atrairia Alexei Tostói ou Gorki, Andrei Bieli ou Mandelstam para sua casa na paradisíaca Koktébel. Além de todas as farras e lançamentos físicos que são presenciados, um dos grandes beneficiados foi a imaginação de Marina Tsvetaeva, para quem Voloshin serviu como guru.
Bulgakov também materializaria seu tempo na Crimeia na obra Flight , onde a península é uma espécie de Arca de Noé de talentos que ali se reúnem antes de ingressar na Rússia bolchevique. Alusões veladas também permaneceram nos contos de Nabokov ou Gaito Gazdanov, que se exilou por aqui para a Europa. E, ao contrário, o testemunho mais palpável foi aquele que Brodsky deixou em Homenagem a Yalta, também antes de se mudar para os EUA
crimeia
EXÍLIO INTERNO
Se estamos falando de exilados, poucos países podem se dar ao luxo de confinar suas represálias ao território de sua própria metrópole. Ser enviado para a Sibéria não é um mito. Dostoiévski foi um dos mais icônicos. Embora qualquer exercício literário lhe fosse impossível em Omsk (para onde Nicolau I o enviou por pertencer a organizações clandestinas), Lá ele cumpriu a primeira parte de sua sentença, que terminaria no Cazaquistão com o escritor totalmente convertido ao cristianismo. O traço em uma constante subjacente.
Seu exílio em Sakhalin (outro exílio para prisioneiros) não é a parte mais lembrada da obra de Chekhov, mas é a mais associada a um lugar. As motivações para deixar Moscou aos 40 anos e ir para o distante e gelado russo são apenas esclarecidas em sua correspondência: devolver à esposa (ciência) o tempo roubado por sua amante (literatura). Dentro Ilha Sakhalin Este dramaturgo e médico estudou um caso de colonização por criminosos e pôs fim à sua tese de doutorado, até então inacabada.
A experiência de prisão e trabalho forçado seria mais evidente e o eixo do trabalho de Alexándr Solzhenitsyn, deportado para as Ilhas Solovietski . No noroeste do país, eles são um centro histórico do culto ortodoxo russo, mas também foram os primeiros gulags estabelecidos como tal. O testemunho é um dos trabalhos mais extensos e críticos com o regime soviético, que Isso lhe rendeu o Prêmio Nobel de Literatura em 1970.
Sem intenção de estragar a festa para ninguém, O primeiro lugar para grande drama, por sua dor e dimensão, vai para Vasili Grossman com o que para muitos é o grande romance de guerra da história: Vida e Destino. O próprio livro explica por que nada em Stalingrado (agora Volgogrado) que ele descreve pode agora ser visitado: a destruição foi absoluta. Mas a dimensão de sua batalha pode ser compreendida nos memoriais que ainda existem em sua homenagem.
A Catedral da Assunção no centro de Omsk, Sibéria
E O TREM, O TREM RUSSO
E para voltar ao ponto de partida, mesmo sem abandonar o contexto de máxima tensão política e social, fazemos um desvio pelos Urais com Yuri Jivago, que nos levará de trem para Moscou. O envolvimento do personagem com a Revolução e sua posterior decepção, bem como seu senso lírico e visão analítica da realidade seriam apenas uma desculpa para canalizar o grande talento do Bóris Pasternak.
Com ele vemos a transformação de Moscou, as promessas não cumpridas do socialismo e, acima de tudo, sentimos a imensidão da paisagem russa, seu frio, suas extensões arborizadas, o uivo dos lobos... Uma canção para a vida doméstica e uma oração para voltar à normalidade. Soa como algo para você?
O filme 'Doutor Jivago', baseado no romance homônimo de Borís Pasternak