vovó do rock
A manhã que Angeles Rodrigues apareceu no estúdio coruja de música , o dia que Luís Ortega resgatou a menina atropelada por um bonde, no momento em que Juan Carlos decidiu 'soltar' a estátua do Urso e do Morango , na primeira tarde que Emílio e José Alcázar eles ficaram em frente ao número 25 da rua Grande via . O dia que o cachorro Paco gostou do Marquês de Bogaraya.
Todos eles têm algo em comum: um momento, um instante, um simples gesto que bastou para suas vidas saíram do lado escuro da lua Madri . Tornaram-se personagens populares, indivíduos anônimos que se tornaram conhecidos , mas que nunca chegaram a transcender de forma massiva nem abandonaram completamente aquela condição de personagens do cotidiano. Porque eles nunca tiveram a intenção, na verdade.
Detalhe da estátua da vovó de rock
Esta é a história de alguns dos personagens populares que deixaram sua marca na capital, a história de La Abuela Roquera, Muelle, Gran Vía Heavies, Pirulo e Perro Paco.
ÁNGELES, A AVÓ QUE APRESENTOU O ISIDISI
Ángeles Rodríguez queria se divertir, por isso apareceu naquela noite, junto com seu neto, no estúdio de um dos programas mais conhecidos da Movida de Madrid, a Coruja Musical.
"Ela só queria se divertir e a Coruja deu a ela o que ela precisava", lembra ela para Traveler.es o diretor do programa, Paco Pérez Bryan.
"Ela não era mais uma senhora de 80 anos que gostava de Marifé de Triana e da Niña de los Peines. O que aconteceu é que ele queria viver a última parte de sua vida ao máximo e ouvir rock era seu passaporte para a diversão ".
Aquela noite em que Ángeles Rodríguez disse na cara de Pérez Bryan "Paquito, vamos ver se você pode me tirar um dia ", um dos personagens populares mais exclusivos de Madri : Vovó Rocker. Porém, esta denominação não apareceu até vários anos depois , quando os pesados entraram em cena.
vovó do rock
Em sua primeira fase ela era conhecida como a Avó da Coruja , mais um personagem do programa, aquele que apresentou o isidisi . Ele quase não perdia nenhuma das festas, "era incombustível" lembra Pérez Bryan , que, juntamente com outros membros de sua equipe, Eu a levei para shows de Leño ou Tequila e ele a levou para a festa no final do programa às duas da manhã.
Da rua ao camarim, do camarim ao show e do show à festa, a vida noturna de Angeles ganhava espaço durante o dia. E nessa azáfama da vida eles apareceram novos atores para o seu filme , entre eles, Mariano García, diretor do programa de rádio de música pesada DiscoCross.
Mariano García foi a principal causa da foto pela qual Ángeles ficou na história. Tudo aconteceu em Estúdio fotográfico de Julio Moya, no bairro de Salamanca, em Madrid . O fotógrafo estava tirando várias fotos para o novo álbum de Banda espanhola de heavy metal Panzer.
Segundo seu cantor, Carlos Pina, "Já tínhamos algumas fotos quando eles entraram no estúdio. A ideia do Mariano era que a Ángeles aparecesse na capa do álbum. Colocamos minha jaqueta e meu boné E foi aí que ele levantou a mão com o sinal dos chifres."
Esse foi o batismo definitivo de Angeles como a Avó do Rock. Angeles começou a se afastar do Coruja e a frequentar ambientes mais pesados. "Ela apareceu no camarim enquanto estávamos trocando de roupa" diz Pinho.
Homenagem à vovó do rock em Madrid
"Depois do show ele voltava e nos dizia se tinha soado bem ou mal... a mulher já estava um pouco surda naquela época ". Foram seus ouvidos que, justamente, a afastaram das casas de shows no final dos anos 1980.
O metrônomo de Angeles diminuiu seu ritmo até que, no inverno de 1993 e com a mesma idade do século 20, parou definitivamente. "Quando soube da morte dele, a primeira música que me veio à mente foi Together with you, uma música que uma vez tocamos com ela no palco ", explica Carlos Pina com certa melancolia.
De Angeles ficam as memórias de quem a conheceu, algumas imagens do Youtube e, sobretudo, ela permanece: a estátua que fica na rua Peña Gorbea, no bairro de Vallecas, imortalizando aqueles chifres levantados e a jaqueta de Carlos Pina que ele usou para a capa da Panzer.
LUIS ORTEGA CRUZ, EL PIRULO, O REI DOS ADESIVOS
**Luis Ortega Cruz mora em um vaso no Parque do Retiro**. Ao lado dele estão seus filhos: os de ontem, os de hoje e os de amanhã, como nos diz a placa de bronze que o acompanha. Ele tem o suficiente para todos: é Pirulo , um dos maiores personagens populares que pôs os pés na capital.
Quando Pirulo chegou à fama já era conhecido há 14 anos: sua barraca com três mesas, onde trocava cartões e vendia balões e bijuterias , tornou-se um clássico do Retiro. Um difícil quatro fácil costumava ser a fórmula, seguido pelo "Sim, não, sim, sim."
Foi ao lado do Retiro, em 1956, quando o Pirulo entrou para a história da cidade: menina atravessando sem olhar, um bonde que não pode parar... Todos a deixaram para morrer, até a cobriram com um cobertor. Mas havia Pirulo, com sua capa de super-herói e seu visual de raio-X: ele a pegou, a levou para um hospital próximo e a garota, Paloma, foi salva.
Mas este foi apenas o ato heróico mais visível do Pirulo. Por trás desse gesto, o super-herói realizou outras tarefas mais detalhadas: colunas semanais para o jornal Pueblo , solicitando auxílio para famílias com dificuldades econômicas; assistência em refeitórios infantis ; participação em iniciativas de solidariedade em bairros marginais da capital e até mensagens diretas às autoridades.
" Em maio de 1976 tive uma audiência especial no Palácio da Zarzuela , onde trouxe uma reportagem sobre o abandono da juventude da minha cidade", **escreveu Pirulo em 1985 para o jornal El País** em artigo sobre a UVA (Unidade de Absorção Veinical) de Hortaleza.
Um dos dois grafites que restam de Muelle (na rua Montera)
Sua luta social também incluiu o próprio Parque do Retiro, profundamente deteriorado na década de 1970: em 1980 foi um dos fundadores da Associação Amigos do Retiro. O retiro. Não poderia ser outro lugar que abrigasse o símbolo que lhe foi dedicado pela cidade em 1988, ano em que Pirulo deixou as figurinhas para se aposentar.
Uma placa apareceu no meio do parque, uma placa de todas as crianças que o conheceram e também daquelas que não o conhecerão quando passarem pela Vaso francês que guarda a memória de Luis Ortega Cruz.
JUAN CARLOS ARGÜELLO, PUERLE: O PREÇO DE SER PIONEIRO
O promotor olha para ele e pergunta por quê. o grafite da flecha e da mola: "O que significa isso?". Juan Carlos responde: "Um cais". "Eu já sei disso", diz o promotor, "mas o que isso significa?" Neste ponto, Pier coça a cabeça e diz novamente: "Pier, apenas Pier". Doca apenas.
Há momentos em que duas manchetes podem explicar uma vida. Jornal El País, março de 1987: ** Multa de 2.500 pesetas a Muelle por pintar o pedestal do urso e do medronheiro ** . Mesmo jornal, junho de 2016: _ A grafiteira Muelle terá uma rua em Latina _.
Praça no Acampamento em homenagem ao grafiteiro
em 29 anos Juan Carlos Argüello passou de perseguido e criminalizado a protegido e restaurado. Os 29 anos que o grafiteiro mais conhecido dos anos 80 permaneceu vivo.
Juan Carlos Argüello teve a sorte e a infelicidade de ser pioneiro. Um pioneiro em sua terra, bem enquanto em outras partes do mundo, o graffiti fazia as pessoas falarem há algum tempo, na Espanha, uma assinatura no espaço público era coisa de outro mundo. Até que Muelle chegou e decidiu expandir seu nome.
Primeiro foi o seu bairro, Acampamento, no sul de Madrid ; depois todas as outras, com foco principalmente no centro da capital. De sua mão nasceu um estilo, o dos arqueiros: grafiteiros que começaram a imitar as formas de Argüello, terminando sua assinatura com uma seta vistosa apontando a saída para quem não gostou do que viu na parede.
Um desses arqueiros foi Tufão que, mais tarde, se tornaria famoso por outro tipo de arte: o vencedor do prêmio Goya Daniel Guzmán . "Lembro que foi uma experiência e tanto quando fui até a casa dele para vou pintar uma camiseta "explica o ator em entrevista para eldiario.es .
Para Argüello, sua assinatura nada mais era do que isso: uma palavra, um nome. " Dock é a palavra dock, um nome que não está ligado a nenhum outro objeto e cuja finalidade é apenas a divulgação de seu próprio nome, que é todo o seu bem", escreveu em 1988 jornalista e crítico de arte Fieta Jarque.
Quiosque no bairro do Campamento com frase de Muelle
A intriga foi o que moveu Argüello: sinal à noite, nas sombras, que na manhã seguinte as pessoas se surpreenderiam com a presença de uma nova firma no lugar menos esperado.
Foi essa saudade que finalmente o desmascarou: em fevereiro de 1987 , poucas horas depois a estátua do Urso e do Morango foi colocado em sua nova localização -a recentemente remodelada Puerta del Sol-, Argüello foi descoberto por um vigia enquanto escrevia sua assinatura no pedestal.
2.500 pesetas Foi a sentença que o promotor lhe deu. "Esta minha é uma atividade cultural" foi o que ele disse em sua defesa.
Assinatura após assinatura e multa após multa, Argüello deu mais profundidade e riqueza ao seu estilo até que, em 1991, ele se afastou do grafite porque sentiu que sua mensagem estava se esgotando , como aconteceu com sua vida, dois anos depois, vítima de câncer no fígado.
Após seu desaparecimento, a presença de Muelle na cidade desapareceu. As autoridades municipais usaram sua mensagem para mostrar a excelência de Madrid na década de 1980 enquanto, por outro lado, apagavam todo o seu legado.
Hoje em dia, Os grafites sobreviventes de Muelle podem ser contados em uma mão , subindo às manchetes as descobertas de novas assinaturas ocultas, com restauradores que devolvem a cor à assinatura mais famosa que restou de seu legado e deixando uma lembrança na forma de uma praça no bairro que o viu praticar seus primeiros rabiscos.
Encerramento de uma loja, em Camp
EMILIO E JOSÉ ALCARAZ, OS PESADOS DA GRAN VÍA
Seus nomes são Emilio e José Alcaraz, são irmãos gêmeos e são muito claros que "A rua Gran Vía costumava ser mais legal".
Eles carregam 17 anos se manifestando silenciosamente e sem faltar um único dia para seu encontro em frente ao número 25, desafiando com suas jaquetas de couro os compradores que saem a loja de roupas que ocupa o espaço deixado pelo Madrid Rock após o seu encerramento por cessação de actividade.
É a sua luta pessoal contra o capitalismo que "destruiu o verdadeiro espírito da rua", como repetem constantemente a todos os meios de comunicação e espectadores que lhes vêm perguntar. Para o Alcaraz, o espírito da Gran Vía existiu até ao início do a primeira década dos anos 2000 , quando "Havia lojas de segunda mão, lojas de vinil, cinemas..." , como dito em um entrevista para o jornal El País.
Com jeans justos, botas altas, cintos de bala, camisetas Lynynd Skynyrd, Van Halen ou Atleti, jaquetas de couro cheias de placas e remendos, cabelos esbranquiçados e pele tatuada, os gêmeos tornaram-se um símbolo de Madrid.
Os irmãos Alcaraz
Eles ganharam essa fama graças à perseverança: das "19h00 às 22h00, faça chuva, faça sol ou neve" ocupam o seu escritório de rua , que eles não têm muito longe de casa, no bairro de Chamberí, o mesmo que os viu nascer em 1966.
Durante os 17 anos em que habitam a Gran Vía experimentaram manifestações, engarrafamentos, festas de Natal, ondas de calor, nevascas e obras públicas. Obras como a última que a rua de Madrid experimentou e que tirou um elemento muito precioso: a cerca sobre a qual se apoiavam de vez em quando.
os anos passam , mas os irmãos Alcaraz continuam no mesmo lugar, como um vídeo em time-lapse onde o mundo se move em um ritmo frenético enquanto o assunto permanece inalterado.
PACO, O CÃO INFLUENCIADOR DO SÉCULO XIX
Hoje quase ninguém se lembra, mas o que aconteceu com o cachorro Paco foi o melhor exemplo de estar no lugar certo na hora certa. Aconteceu em uma Madri de paralelepípedos e terra , de homens vestidos com chapéus-coco e carruagens puxadas por cavalos.
Foi o início de década de 1980 e a capital enchia-se de cães vadios, bastante temido pela população devido à transmissão de doenças.
Para muitos desses cães havia apenas um destino, receber morcela. O método era simples: os pedaços de comida eram injetados com estricnina, um veneno que matava o animal em questão de minutos. Desta forma, a população madrilena de cães diminuiu -e surgiu a conhecida frase popular-.
Ser um cão de rua em Madrid era um risco real , mas houve um que não só se livrou das salsichas de sangue, mas também se tornou um fenômeno de sua época.
Existem várias versões da história, mas a chave para todas elas é a mesma: um cão preto praga conseguiu entrar no café Fornos, um dos mais ilustres da época , e o acaso levou-o a cheirar debaixo da mesa onde comia Gonzalo de Saavedra, marquês de Bogaraya (filho do duque de Rivas, autor de Don Álvaro ou a força do destino).
Duas coisas poderiam ter acontecido naquele momento: o pessoal do café havia limpado o cachorro com uma vassoura, ou o marquês teria jogado comida nele . Este segundo ocorreu e o cachorro começou a fazer floreios de agradecimento.
O cão caiu nas graças do Marquês, que o batizou Francisco (para o santo daquele dia, São Francisco de Assis) ou, mais familiarmente, Paco.
Paco começou a ser um Fornos regulares. Sempre que o Marquês ia almoçar, o cão aparecia ali à espera de receber a sua parte, que se multiplicou pela generosidade dos restantes comensais.
'A bela e nova canção do famoso cão Paco'
A fama de Paco cresceu na mesma proporção que Portas se abriam para ele: teatros, circos, praças de touros... A pequena sombra de Paco apareceu em todos os lugares que o Marquês passou até se tornar popular por conta própria.
Temas musicais começaram a ser criados em sua homenagem como A bela e nova canção do famoso cão Paco e foi protagonista de inúmeras crônicas jornalísticas, como as do jornal O Imparcial ou a revista ilustração espanhola e americana onde estava escrito que Paco estava "a figura mais interessante desta Corte, o herói favorito do povo de Madrid".
Leopoldo Alas Clarin fez dele um personagem em um de seus contos morais . As companhias de Paco foram se expandindo para diferentes ambientes, **incluindo artistas e toureiros (como os míticos Frascuelo e Lagartijo)**, que ele acompanhava às touradas.
Foi lá que Paco adquiriu maior destaque: através de suas reações, latindo ou até mesmo pulando no ringue , o cão deu seu veredicto sobre a qualidade do trabalho à atenção dos críticos tauromáquicos, que usaram suas reações para emitir alguns de seus julgamentos.
"As touradas são aguardadas ansiosamente para ver que atitudes o cachorro Paco terá nelas", escreveu o jornalista Pedro Bofill no jornal El Globo. . Foi, precisamente, uma tourada que acabou com sua vida. Nesse dia lutava um toureiro inexperiente, que executava uma tarefa bastante medíocre aos olhos do público.
Entre assobios e protestos, Paco pulou no ringue. Neste ponto, algumas versões dizem que Paco começou a repreender o novillero latindo , em outros que se enroscou entre suas pernas até tropeçar.
De qualquer forma, o final foi o mesmo: o novillero, ferido em seu orgulho, deu um golpe em Paco para surpresa dos demais espectadores. Gravemente ferido, Paco foi transferido enquanto o novillero foi escoltado para evitar um linchamento.
A assistência foi em vão: Paco morreu algumas horas depois. A morte do animal foi lamentada e a maioria dos jornais dedicou obituários a ele. Dias depois, apareceu um livro autobiográfico do cão Paco, de autor anônimo -e atribuído, entre outros, ao rei Afonso XII-.
Segundo algumas versões, seu cadáver foi dissecado por um conhecido taxidermista da época, Ángel Severini , e expôs por vários anos em um museu de touradas na Calle Alcalá. Quando o museu fechou, os restos mortais de Paco foram enterrados em uma cova anônima no espaço hoje ocupado pelo Parque do Retiro.
Mais de um século depois, hoje ninguém sabe onde fica aquele túmulo e pouquíssimos se lembram da história de Paco, o cachorro que escapou da morte por chouriço e se tornou um influenciador do século 19.