'Lúa Vermella', o filme que fala da mágica Galiza
Antes de 1841, a tinta a óleo era transportada em bexigas de porco. Ou em seringas de vidro. Os tubos de estanho com tampa foram inventados graças a uma patente de John Goffe Rand em 1811 , e os modernistas, fascinados pela pintura no ar, correram para pintar paisagens, com luz natural e motivos realistas . Paisagens onde o ser humano era pequeno diante da imensidão do peso da própria vida. Agricultores pintados de milho sem maior adorno do que o que via diante de seus olhos. Frederico colocar as pessoas de frente para o abismo.
Friedrich perdeu sua mãe aos sete anos de idade. No ano seguinte para uma irmã, por varíola. Ele se sentiu culpado pela morte de seu irmão, que morreu salvando-o de cair no gelo. Eu tinha treze anos. Aos dezessete ele perde outra irmã. Então, para fugir do mundo, ou enfrentá-lo, decida o que você quer pintar.
vermelhão, vermelho
Manfred Gnädinger decidiu ir para a Galiza aos 23 anos . Chegou a Camelle, nos Correios, em 1961. Trajava terno, mas ele queria ficar na costa, nu . Quando o desastre do petroleiro veio Prestígio , Homem - como o chamavam na aldeia - sentiu-se tão triste pelo que estava vendo que parou de tomar as pílulas que o médico receitou e morreu . Quando foram ao seu estande, no fundo falso da plataforma encontraram mais de três mil cadernos com quase duzentos mil desenhos. Do mar, do infinito, do mundo.
O funeral do homem é assistido por um jovem Lois Patino . Nasceu em Vigo, em 1983, e é filho dos pintores abstratos Menchu Lamas e Antón Patiño . Eles lhe ensinaram que, como ele disse cunqueiro, o oceano é um grande animal que respira duas vezes por dia , e que o azul disso, como eu diria Leila Guerreiro , é de um azul tão definitivo que parece uma opinião. aprender os limites de realidade e ficção, a fábula, o conto, o mito, o sonho.
Eu nunca tinha ido ao Costa da Morte mas ele sabia o que significava. O fim do mundo , o lugar com mais acidentes navais em todo o planeta, as almas que não encontram seu lugar, que não encontram seu nome. E ali, na despedida do anacoreta que sonhava com o mar, encontra seu lugar no mundo. Começo, desenvolvimento, fim. Vida, imensidão, morte. Millet, Friedrich, Cunqueiro. Cara . Até que ponto entramos no que vemos, até que ponto o que vemos nos penetra. E Lois Patiño começou a gravar.
Do mar, do infinito, do mundo...
Lua Vermella estreou no MOMA e no Lincoln Center em Nova York no ano passado. Ele esteve na Berlinale como um dos três artistas espanhóis - galego único - e na cidade que nunca dorme foi o único galego das duas representações espanholas. É seu segundo filme e irmã do primeiro. Tanto Lua Vermella o que Costa da Morte Eles falam da Galiza. Da mágica Galiza, do mítico, do profundo . Dentro Lua Vermella através da verdadeira história de Rubio, um mergulhador que recolheu mais de três dezenas de corpos de marinheiros que morreram no mar procura explorar a identidade cultural da paisagem e na exploração do tempo através de uma nova linguagem cinematográfica.
Ele faz isso porque Rubio, no filme, desapareceu . Os habitantes da cidade litorânea se maravilham o que vai acontecer com as almas perdidas , com aqueles marinheiros infelizes que perderam a vida, mas seus corpos continuam vagando pelo grande azul. Frames fixos, longa duração de cada cena. Que todos podem recriar na paisagem. “Deixe-o ser abandonado na paisagem”, diz Patiño . A paisagem é feita de estratos de tempo, e tempo que acaba formando camadas, estratos, histórias, mitos e lendas.
"Esta imagem, a dos estratos, como histórias que se acumulam. Essa imagem de memória que gera mitos e lendas é o que eu gosto . Na Costa da Morte, no Monte Pindus Até as rochas têm nomes. O mais alto é chamado a cama de fertilidade . Lá se foram os casais que não podiam ter filhos. Fizeram-no e a pedra tornou-os férteis”, explica o autor através da linha telefónica.
Tudo começou quando Patiño assistiu ao funeral do Homem
Para Álvaro Cunqueiro, a verossimilhança da imaginação é um axioma. De acordo com José Ignacio Diez Fernández , aluno do escritor galego, Cunqueiro acreditava firmemente naquele ditado provençal que diz que as velhas canções nunca mentem . E Patiño, à maneira de Cunqueiro, reflete isso em sua obra. Nesses mitos reside uma realidade. E eles são moldados pela paisagem . eu ja disse isso Castelão numa citação que aparece na obra de Patiño: "Nun entran do home na paisaxe e da paisaxe no home creouse a vida eterna de Galiza" (Na entrada do homem na paisagem e da paisagem no homem, criou-se a vida eterna da Galiza ).
-A Costa da Morte para mim era um lugar mítico antes de ser real . minha primeira vez foi em o enterro de Man de Camelle . Quando éramos pequenos íamos mais às Rías Baixas, à Ribeira Sacra, onde nasceu o meu pai, e a Costa da Morte tinha coisas como Finisterra, os naufrágios, Man de Camelle , e eu vou até ele, para aquele lugar, com todo esse imaginário. e que lindo para mim é fundir este imaginário com o real.
-Através dos filmes.
-Sim.
-Para conseguir o que?
vida e luto
-Procuro um convite para contemplar a paisagem. É muito próximo da meditação, parar o pensamento... contemplação é deixar ir , abandone-se e perca-se na paisagem. Há um processo de intimidade, de introspecção com a paisagem . E que há um momento de conexão, e que a paisagem que você sente olha de volta para você. Nesse momento há uma transcendência.
-Cada paisagem é diferente?
-Cada paisagem é diferente porque o clima é diferente . O clima entra no ser humano. Na Galiza o clima entra , e esse personagem é favorecido pelo mar selvagem e perigoso, que durante séculos foi considerado infinito, como uma varanda para o abismo.
Lois Patiño usa uma dessas citações para seu último trabalho. “ Um camarote de proscênio não se ocupa impunemente, no grande teatro do mistério ". É de Eugenio d'Ors. Você não pode estar olhando para o horizonte de Fisterra sem pagar um preço. Se você tem que conhecer os segredos do fim do mundo, antes de passar pela caixa . porque no galícia mágica tudo que é brilhante tem seu lado escuro. Se a paisagem desperta no ser humano esses mitos e é a própria humanidade que os verbaliza, prejudicar a paisagem não é a melhor forma de se relacionar com ela.
-Falta de consideração com a sustentabilidade, com a perspectiva de futuro . Entrar na paisagem para esgotar seus recursos, com uma perspectiva de presente, para tirar o máximo proveito, é terrível - explica.
Os pescadores, os marisqueiros, as cracas
- Falta-nos empatia com o tempo? Ele duelou?
-Há um problema com a aceleração . Desenvolvimento e paisagem têm um ritmo diferente. Estamos impondo-lhe um ritmo acelerado. Você tem que voltar para uma ressincronização. Essa aceleração nos leva a uma vertigem insustentável. Na Galiza acontece com a craca . Você tem que controlar os ritmos para extraí-lo. Se não houvesse regulamentação para desacelerar a extração, a espécie acabaria desaparecendo.
Por isso Lua Vermella tem tanto relação com o ser humano e sua paisagem . A obra da Galiza que se move num ambiente natural. Os pescadores, os marisqueiros, as cracas . vida e luto. As pessoas entram na paisagem nomeando-a, gerando uma memória de nossas vidas que se condensa naquela imagem de pedra sobre pedra, terra sobre terra, que mostra séculos de história em um teste geológico. Mas com um olhar abstrato.
"O cinema que faço faz parte do figurativo"
-O cinema que faço faz parte do figurativo . Faço um tratamento da imagem levando-a ao extremo, que vá ao limite. Há uma influência da pintura de paisagem, de Friedrich, com aquela distância da paisagem das figuras humanas, da imensidão. Diante da continuidade da natureza, enquadrá-la em uma tela é o que dá sentido à ideia de paisagem . No meu cinema procuro pinturas em movimento. Uma clareira de luz, o movimento das ondas...
-Além da Costa da Morte. Algum outro lugar que parece pintado para você?
-Todas as paisagens têm potencial para se deixar levar por ela. Eu sou bem nômade quando se trata disso . Para lhe dar um exemplo, Eu tive uma experiência avassaladora no deserto do Saara . Ver o nascer do sol no deserto do Saara foi para mim, é para mim mais um daqueles lugares que parecem imaginados. Você está carregado de imagens interiores: em silêncio, com as histórias dos beduínos, e as dunas começam a se descobrir, a desenhar suas formas. Em Fajr eu tento capturar essa experiência.
-E, em algum lugar que você vá para escapar?
-Para escapar, não tenho um em particular, mas algo que tenha vistas com altitude . Essa distância me ajuda de alguma forma a ser íntimo e com um pouco mais de clareza. Eu me sinto comfortável. Eu sou bastante nômade. Estar em novos lugares que eu gosto.
Em cada quadro, um pensamento e uma intenção