A cidade oleiro (e desconhecida) de Alicante
Era qualquer verão nos anos 90. Minha avó e eu descemos com cestos de roupas para a lavanderia esfregar por horas. Meses depois, ela começaria a perder a memória, mas ali, num canto daquela lavanderia, ficaram as marcas da história para nos lembrar do passado.
As marcas dos velhos jarros carregados por mulheres ligadas ao sol e à terra como ela, como aquela avó cujo neto não se preocupava em saber que dezenas de oleiros viviam em sua rua mas para brincar de esconde-esconde com seus amigos nos telhados.
Vinte anos depois, volta-se a Agost, uma cidade da província de Alicante abençoada pelas montanhas de El Cid e El Ventós, o céu aberto de Levante e um silêncio interrompido apenas pelos sons de uma oficina distante.
A cidade de Agost é conhecida por sua cerâmica, jarros, jarros e muitas outras peças feitas de barro branco.
Até 40 oleiros Eles vieram morar no bairro artesanal desta cidade de Alicante desde meados do século XIX. Em 2001, até 12 artistas moravam juntos e hoje quatro sobrevivem com a missão de fazer durar o trabalho de tantas gerações uma reinvenção constante e um estilo de vida lento, puramente mediterrâneo.
ODE A BOTIJO
A cidade de Agost é conhecida por sua cerâmica, os jarros, os cântaros e muitas outras peças nascidas do barro branco quão bem ele esfria a água. Apesar das primeiras referências documentando a presença da cerâmica Agost em o século XIII, a atividade teve um boom especial de na segunda metade do século XIX, momento em que a cerâmica reinventou completamente a vida de seus habitantes e o caminho de ferro autorizados a exportar seus navios para destinos como Marselha ou Argélia.
Uma atividade que no final dos anos 1970 atrairia a etnóloga alemã Ilse Schütz, que, fascinado pelo artesanato da cidade, decidiu promover o Museu da Cerâmica em 1981. Uma iniciativa privada que hoje é o melhor ponto de partida para conhecer a história e o processo de fazer esta arte milenar.
No século 19, muitos ceramistas tinham seu próprio material para fazer seus trabalhos. Paralelamente, outros trabalhadores freqüentados em carroças puxadas por mulas el Terrers dels Pobres, uma pedreira comunal de onde foi extraído barro bruto misturado com pedras e conchas (não esqueçamos que há milhares de anos "tudo isso era mar") para vendê-lo aos oleiros.
A cerâmica de Emili Boix é uma referência para Agost e a ponta de lança de cinco gerações modelando a terra
José Romano, um veterano de cerâmica, me orienta para as lagoas de decantação, ou 'colaor', onde a pedra foi virada para misturá-la com água até obter a emulsão de uma argila cor de chocolate. “Era a textura de uma Danone”, diz romano. “A mistura foi deixada para descansar e secar ao sol e depois dividida em pequenos quadrados a partir dos quais o a pela, o pedaço de barro que o oleiro manipula na sala das rodas”.
O rudimentar mesas de madeira movidas por engrenagens e rodas ilustrar uma atividade para a qual os oleiros exigiam os peões Uma figura subvalorizada durante anos e que introduziu as mulheres da aldeia em um trabalho que consistia em zelar por todos os caprichos deste material indomável, desde moldá-lo nas mesas até sombrear os bicos dos jarros.
“O jarro é baseado no conceito de evapotranspiração, porque quando o sol bate na panela, a água evapora e esfria”, continua José. “Os processos de elaboração eram caros, porque várias características tiveram de ser dadas para confirmar a qualidade do navio. Por exemplo, a peça foi quebrada para verificar sua qualidade através do som e foi adicionado sal para facilitar a transpiração do jarro”.
Mas os jarros são apenas a ponta do iceberg de um conjunto de elementos focados na vida no século XIX: coelheiras, vasos personalizados típicos do enxoval ou vasos para conservação de óleo (Neste caso, o interior foi pintado com verniz para evitar a transpiração típica dos jarros que poderia prejudicar a conservação dos alimentos).
Em uma das salas do museu há planos para uma jarra e canetas nas mesas: as novas gerações encontram em oficinas educativas de cerâmica uma nova forma de se reconectar com as tradições e as propostas incluem iniciativas como Vestígios de Cerâmica. Um programa de atividades percorre toda a história da humanidade com o uso da cerâmica como fio condutor e focado em adultos e crianças em colaboração com os mestres ceramistas da cidade.
Em Agost eles vivem atualmente quatro oficinas de cerâmica com personalidade própria onde, além de poder adquirir uma peça, é possível descobrir in loco um comércio que se tornou um estilo de vida. lá temos La Navà, Prêmio Nacional de Cerâmica 2018, cujo projeto enfangar tornou-se uma iniciativa única de oferecer visitas guiadas, cursos e experiências ativas para ser oleiro por um dia.
Rocha Martinez, Outra das ceramistas aposta em acabamentos únicos e numa técnica refinada baseada no pitfiring e na sua combinação de tons próprios que se fundem na superfície. Por sua parte, José Angel Boix, da Olaria Severino Boix, defensores da inovação e do turismo de experiência. A sala em disputa é Emily Boix, referente de Agost e ponta de lança de cinco gerações modelando a terra.
La Navà, Prêmio Nacional de Cerâmica 2018, cujo projeto Enfangart oferece visitas guiadas, cursos e experiências para ser oleiro por um dia
A TRADIÇÃO TEM OLHOS AZUIS
Em uma extremidade da estrada que liga Agost com a Sierra del Maigmó fica uma oficina de cerâmica perdida no tempo. Uma porta azul indica a entrada para um pátio exterior abrigado por uma bignonia dilatada por cigarras. Emili Boix tem olhos azuis que distraem o visitante e seus Nikes revelam o espírito jovem de um homem de 71 anos alimentada pela sabedoria destas terras áridas.
“Se o mundo acabar, todos nós teríamos que começar a fazer potes”, Emili conta com a convicção de quem defende um dos ofícios mais antigos do mundo. Boix era professor na Universidade de Alicante, mas após a morte de seu pai decidiu assumir o negócio de cerâmica, fascinado pelo comércio: “A cerâmica liga você à história e aos ancestrais. A argila tem alguma memória porque permite manter as tradições, mas também inclui muitos outros benefícios: transmite paixão pelo que faz, não agride a natureza e nos lembra que fomos uma cultura”.
Emili Boix, a tradição tem olhos azuis
Emili também enfatiza a ligação entre esta profissão e o estilo de vida mediterrâneo: “A cerâmica bebe de uma época em que nos preocupávamos em aproveitar a vida. Uma existência mais tranquila, em que meu pai fechava ao meio-dia se a semana tivesse sido boa para ir comer pedaços de pão na figueira do tio Victoriano ou assistir a jogos de bola valencianos. Às vezes eu acho que um corretor de Wall Street deveria vir aqui para carregar dois jarros de água montanha acima. Com certeza tirou todo o estresse."
A cerâmica é um medidor perfeito do tempo e das suas mudanças, mas também se presta à inovação: “A tecnologia pode escravizá-lo, mas também pode ser útil. Agradeço poder mudar o motor do meu torno e facilitar o meu trabalho, embora seja verdade que estamos numa altura em que a tecnologia e seus excessos nos privaram desse sentimento de felicidade plena”.
Sobre o futuro da profissão, Emili afirma que, apesar de ter se aposentado recentemente, ele fica pensando em projetos e abrindo sua oficina para qualquer visitante: “Além disso, meu filho Joanet mora na Alemanha e está trabalhando em terapias de argila graças aos tornos”. Há artes capazes de perpetuar a memória por meio de novas iniciativas e ações.
ONDE A MEMÓRIA JOGA
Emili conhecia meus avós. Na verdade, ele morava na nossa mesma rua Pottery hoje chamada Carrer de les Cantereries onde a vida não mudou tanto. Um vizinho ainda está varrendo o portal e as palmeiras cresceram na sala dos fundos da sala cromática Ermida de Santa Justa e Rufina, padroeiros dos oleiros.
Nas ruas que cercam a colina de Castell de Agost as últimas oficinas fechadas jazem e o morro se curva em casas coloridas, pátios floridos e a Ermida de Sant Pere, vigia de um exército de telhados cheios de telhas bagunçadas e roupas penduradas.
Talvez você ainda tenha tempo para tomar uma coca para a pá, a fantasia gourmet que aqui impera sob a forma de 'pizzas' com ovos, bacon, enchidos e outras iguarias. Ou um bacalhau boreta; talvez alguns bons migas para combinar com a uva de mesa Vinalopó que nunca faltou nos nossos jantares. Desço a colina, me perguntando se estamos em 2021 ou 1999 até chegar à lavanderia onde passei tantos verões com minha avó antes que ela esquecesse meu nome.
Mais de vinte anos depois, tudo continua igual, até as velhas marcas dos jarros que tocávamos em julho; as marcas que te lembram de onde você vem e o que nós éramos.
Emily me deu a pequena escultura de uma peona que eu seguro na frente de uma lavanderia para me sentir como uma criança novamente. Nada muda, apenas transforma. Talvez a cerâmica nunca tenha deixado de ser a arte de brincar com a memória.