Acostumados a falar do lado negativo da tecnologia, podemos esquecer o importante papel que desempenha às vezes para manter nossos afetos seguros e, em última análise, nossa humanidade. conectado, um projeto de Félix Valiente em colaboração com Samsung The Frame, Vem para nos lembrar dessa parte positiva dos dispositivos que invadem nossas vidas, recuperando a sensação daqueles meses em que era impossível ver ou abraçar nossos entes queridos.
E é que, durante os meses de confinamento, o fotógrafo Félix Valiente fez algumas fotografias através de videochamadas para vários rostos familiares da cena nacional, incluindo artistas como Paco León, Eduardo Casanova, Ana Duato, Hiba Abouk, Maxi Iglesias ou Jaime Lorente, que são alguns dos protagonistas destas peças únicas.
Leticia Dolera, retrato do projeto 'Conectados'.
A exposição é uma homenagem única à tecnologia e como ela tem sido o elo entre as pessoas nos momentos mais difíceis da pandemia, quando não podíamos estar próximos ou demonstrar afeto fisicamente.
"A ideia de fotografia à distância Ocorreu-me enquanto conversava com amigos por meio de videochamadas. Enquanto conversávamos, não pude deixar de enquadrar e visualizar imagens estáticas em minha mente, que eu poderia guardar. eternizando um momento único”, Conta-nos Félix, cujo trabalho pode ser visto na sexta-feira 8 e sábado 9 de outubro, apenas dois dias na sala de exposições do Ateneo de Madrid (Calle del Prado 21), durante das 10h às 14h e das 17h às 21h.
“Esta ideia propus a realizar com vários amigos como experimento, brincando com eles, e depois de alguns dias Percebi a magnitude que estava adquirindo e que se ele fizesse algo com aquelas imagens, queria que ajudasse de alguma forma as pessoas mais afetadas pela situação.
Nico Romero, retrato do projeto 'Connected'.
Dessa forma, o projeto levou um olhar solidário, uma vez que todas as imagens estão à venda e os rendimentos serão doados integralmente ao Banco Alimentar.
“Esse é o propósito da exposição, não só mostrar um momento na vida dos retratados durante a pandemia, mas também poder contribuir com um grão de areia para a sociedade, razão pela qual toda a renda da exposição será destinada ao Fesbal (Banco de Alimentos), que ajuda em algo essencial na vida: poder comer para viver”, destaca o fotógrafo.
Jaime Lorente, retrato do projeto 'Connected'.
UM MOMENTO CRUCIAL NA HISTÓRIA
Este projeto de Valiente, baseado na busca da beleza sem artifícios e na reflexão de forma disruptiva como a relação entre o sujeito e o retratista mudou durante a pandemia, Em um dos momentos mais difíceis e estranhos que a humanidade já viveu, ele nos oferece uma visão fotográfica diferente.
Félix Bravo.
Acabaram-se as técnicas habituais, trocadas pela tecnologia que nos acompanhou nesta situação de confinamento, que se tornou algo essencial e quase indispensável para comunicação e 'contato' de quase todos os habitantes do planeta.
De fato, a tecnologia tem sido a chave para essas uniões e para reforçar a relação entre o retratista e a pessoa retratada, criando novos laços e vias de expressão artística, e daí a colaboração com os televisores Samsung The Frame, que estão presentes nesta exposição como telas digitais, projetando não apenas fotografias, mas também vídeos inéditos do processo criativo, com a mais recente tecnologia QLED.
Laura Sánchez e David Ascanio, retrato do projeto 'Connected'.
Samsung The Frame, que funciona como televisão quando ligada e como obra de arte, personalizada para cada usuário, quando desligada, rompe as barreiras entre arte e tecnologia. De fato, por meio de colaborações com os principais museus e galerias do mundo, oferece a mais de um milhão de usuários a chance de desfrutar de trabalhos artísticos em qualidade 4K de suas casas.
Ana Polvorosa, retrato do projeto 'Connected'.
“O confinamento, como aconteceu com a grande maioria da população, teve um efeito de choque em mim”, lembra Valiente para a Condé Nast Traveler. A paralisação obrigatória da atividade profissional e pessoal Isso me deixou preso nas primeiras duas semanas, sem saber para onde ir com um monte de projetos em andamento que não puderam ser executados e que significavam passar muito tempo fora da Espanha”.
“A partir dessas duas semanas, mudei a forma como vejo as coisas e Percebi o quão sortudo eu era, em uma casa confortável e cercado pela minha família, meu companheiro e nossos três filhos, com quem agora pude aproveitar o tempo e nos conhecer ainda melhor”, destaca. “Devo dizer que me considero um privilegiado E eu me lembro daquela fase com muito carinho".
E então ocorreu o paradoxo: "Embora eu sentisse que não estava em uma situação criativa, sem perceber eu estava criando algo, que se recolhe nesta exposição”, explica Félix, para quem o mais especial foi “ter podido partilhar horas com os retratados, conversando e lidar com questões que você não pode lidar em um balcão de bar. Pela janela do meu computador, eu abria outra onde a pessoa estava, tirando sua privacidade”.
Eduardo Casanova, retrato do projeto 'Connected'.
E qual foi o maior desafio? “As sessões que realizávamos não implicavam grande complexidade, tratava-se de fazê-lo o mais fácil possível para que a metodologia não interferisse na fluência. É claro que, às vezes, colocar o telefone ou procurar a moldura perfeita pode ser um pouco caótico, acho que isso foi o desafio mais difícil em cada sessão”, o artista responde.
“Às vezes, conseguimos nos primeiros dez minutos, outras vezes, levamos mais de uma hora para terminar. Mas esse processo foi muito divertido, Não faltaram risadas, piadas. Repetidamente, o dispositivo caiu no chão, como é o caso do retrato de Irene Visedo, que surgiu ao vê-la curvar-se para pegá-lo, daí o enquadramento e a perspectiva.”