Christian Dior, "designer dos sonhos"
De Londres a Nova York passando por Florença e Madri: essas são as exposições de moda que você deve incluir seu calendário de moda 2019.
CHRISTIAN DIOR: DESIGNER DE SONHOS _(Victoria & Albert Museum, Londres) _
"Não há outro país no mundo, além do meu, cujo estilo de vida eu goste tanto. Adoro as tradições inglesas, a cortesia inglesa, a arquitetura inglesa. Eu até amo a culinária inglesa."
Com base nestas palavras de Christian Dior, Como a exposição que homenageia seu legado poderia não passar pela capital inglesa?
A exposição traça a história e o impacto da um dos costureiros mais influentes do século 20 desde 1947 até ao presente, com especial destaque para relacionamento da Maison com a Grã-Bretanha.
_(De 22 de fevereiro a 14 de julho de 2019) _
** MODA ANIMALIA ** _(Palazzo Pitti, Florença) _
Uma exposição concebida como um fantástico museu hiperbólico de história natural que mostra o mundo animal como uma fonte inesgotável de inspiração para designers.
Aqui roupas, acessórios e joias se tornam uma experiência, uma viagem pela história da zoologia, mas sobretudo numa descoberta de formas e cores que evocam insectos, peixes, pássaros, conchas, espécies comuns e raras.
Nas diversas salas do Museu da Moda e Traje, localizado no Palazzo Pitti, encontramos Bichos de pelúcia que coexistem com outros reais como borboletas e outros insetos além de desenhos que vão do ano 2000 até hoje.
_(De 8 de janeiro a 5 de maio de 2019) _
MARIA QUANT _(Victoria & Albert Museum, Londres) _
"O objetivo da moda é tornar roupas modernas disponíveis para todos", disse ele. Mary Quant, a britânica que revolucionou a forma de vestir e popularizou o uso da minissaia nos anos 60.
Na amostra dedicada ao estilista, estão expostos mais de 200 peças de vestuário e acessórios, incluindo Peças nunca antes vistas do arquivo pessoal de Quant.
Minissaias, hot pants, collants, maquilhagem... revolução é servido no Victoria & Albert.
_(De 6 de abril de 2019 a 16 de fevereiro de 2020) _
ACAMPAMENTO: NOTAS SOBRE MODA _(The Metropolitan Museum of Art, Nova York) _
Uma das exposições de moda mais esperadas do ano é, sem dúvida, a do Metropolitan Museum of New York, inaugurada com uma gala em que todos os convidados vêm com um dress code adequado ao tema de que trata a amostra.
Mary Quant, visionária e revolucionária
Se no ano passado nós participamos um diálogo entre moda e religião com Heaven Bodies, este ano a exposição é inspirada no ensaio Notas sobre o acampamento, de Susan Sontag.
Nesta obra, o falecido escritor americano coloca diferentes maneiras de interpretar o termo ‘camp’, que Andrew Bolton, curador da mostra, resumiu como "o amor do não natural: artifício e exagero, estilo em detrimento do conteúdo, o triunfo do estilo epiceno".
o gala MET, a ser realizada em 6 de maio, terá como mestres de cerimônias os cantores Lady Gaga e Harry Styles tenista Serena Williams, Alessandro Michele (diretor criativo da Gucci) e o editor Anna Wintour , também diretor do instituto MET.
_(De 9 de maio a 8 de setembro de 2019) _
BALENCIAGA E CULTURA ESPANHOLA _(Museu Thyssen-Bornemisza, Madri) _
Moda e pintura andam de mãos dadas na exposição que o Museu Thyssen dedica a Cristóvão Balenciaga, que, para muitos, é o estilista mais influente de todos os tempos.
As obras de arte do mestre estão ligadas à tradição de Pintura espanhola dos séculos XVI a XX destacando as referências à cultura do nosso país presentes nas criações do designer.
Alessandro Michele para o conjunto Gucci (outono/inverno 2016–17)
sobriedade e minimalismo de trajes religiosos, o brilho do traje de luzes do toureiro que vemos reinterpretado em uma jaqueta paillette ou o veludo preto que nos leva à corte dos Habsburgos são algumas das pinceladas que encontraremos na exposição.
Uma cuidadosa seleção de pinturas de coleções particulares espanholas e diferentes museus nacionais, como o Museu do Prado ou os Museus de Belas Artes de Sevilha, Valência e Bilbau.
Da mesma forma, a exposição, com curadoria de Eloy Martínez de la Pera, apresentará um conjunto de valiosas peças de vestuário, do Museu Balenciaga de Guetaria, Museu do Traje de Madrid e outras instituições.
_(De 18 de junho a 22 de setembro de 2019) _
MINIMALISMO/MAXIMALISMO: EXTREMOS DA MODA _(Fashion Institute of Technology, Nova York) _
Menos é mais ou mais é mais? designers como Calvin Klein qualquer Giorgio Armani eles são famosos por seu estilo minimalista, dominado pela pureza e linhas simples.
Cristóbal Balenciaga, "o professor de todos nós", segundo Christian Dior
Outros, como Dries Van Noten, Alessandro Michele ou Dolce & Gabbana defendem o maximalismo e buscam a beleza em excesso e saturação.
Embora algumas empresas possam ser claramente identificadas com um dos dois extremos, a verdade é que Ao longo da história da moda houve períodos em que uma estética ou outra dominou, uma natureza cíclica que mostra a exposição Minimalismo/Maximalismo: Extremos da Moda, desde o século XVIII até os dias atuais.
Tim Walker _(Victoria & Albert Museum, Londres) _
O trabalho de um dos fotógrafos mais aclamados do mundo da moda chega ao V&A Museum, incluindo uma nova série de fotografias em que encontramos influências das próprias coleções do museu.
Uma viagem de sonho pelos mundos fantásticos de Tim Walker através de instantâneos, filmes, sets fotográficos e instalações onde a beleza atinge os limites mais extravagantes e mágicos.
O britânico é um colaborador regular de cabeçalhos de moda como Vogue e Harper's Bazaar ; ou assinaturas como Dior, Burberry, Blumarine e Come des Garçons.
Ele também trabalhou com o diretor de cinema Tim Burton e estreou O Explorador Perdido em 2010 , ganhando o prêmio de melhor curta-metragem no Chicago United Film Festival de 2011.
_(Desde 21 de setembro de 2019) _