19 coisas que você não sabia sobre o Museu do Prado
1. PRÊMIO PRINCESA DE ASTURIAS PARA COMUNICAÇÃO E HUMANIDADES 2019
Em plena comemoração do seu bicentenário, o Museu do Prado acaba de receber o Prémio Princesa das Astúrias para Comunicação e Humanidades . Os membros do júri (liderados por Víctor García de la Concha) se destacaram do Hotel de La Reconquista em Oviedo "a natureza exemplar de sua contribuição para o desenvolvimento humanístico da sociedade passada, presente e futura".
O prémio, ao qual concorreram cerca de 29 candidatos de 14 nacionalidades diferentes, acabou na grande galeria de arte que o júri definiu como "um símbolo da nossa herança cultural comum".
dois. ONDE ESTÁ O PRATO?
O nome deste museu causou alguma confusão e piada de mau gosto. Mas o fato é que fala de um site: o prado, que, de fato, era um prado. Era o prado dos Jerónimos , um terreno adjacente ao famoso mosteiro dos Jerónimos. Nos seus primórdios, recebeu nomes tão pouco originais como o Museu Real de Pintura ou o Museu Nacional de Pintura e Escultura, mas a falta de apelo desses nomes e uso popular fez com que em 1920, decreto-lei em mãos, fosse decidido batizá-lo com seu nome definitivo.
3. NÃO É UM DOS MAIS VISITADOS NO MUNDO
Por mais que nos vangloriemos, a verdade é que não está entre os mais visitados do mundo segundo a AECOM. sim aparece na lista um dos mais populares da Europa, ocupando o 13º lugar com 2.824.000 visitantes sim Pelo menos, ele tem a satisfação de ser o mais visitado da Espanha (até que o Camp Nou ou o Bernabéu o ultrapassem em pouco tempo). É em parte porque...
Quatro. É UM DOS MAIS CAROS
Apenas um dos museus que o precede no ranking europeu é mais caro: os museus do Vaticano (17 euros) embora tenham desculpa, pois incluem a Capela Sistina. O resto é gratuito (como em Londres) ou custa menos de 15 euros (o que custa a entrada geral no Prado atualmente). Claro que durante as duas últimas horas do dia a entrada é gratuita, o que causa multidões e um rally a todo vapor para suas pinturas mais marcantes.
Entrar aqui é caro
5. NÃO SERIA UMA ARTE ARTE... ATÉ NAPOLEÃO CHEGAR
o Edifício Villanueva não foi projetado para ser um museu de belas artes. De fato, Carlos III, que era um tipo muito científico, havia planejado usá-lo como sede do Real Gabinete de História Natural. Com a invasão de Napoleão surgiu a ideia de criar um museu da corte à imagem e semelhança de outros na Europa. O seu nome ia ser Museu Josefino (em homenagem a Pepe Botella) e, embora o projeto nunca tenha sido realizado como tal, semeia a atual concepção deste espaço. Foi Fernando VII quem decidiu definitivamente abrigar a Casa Real e em 1819 abri-lo de vez em quando ao público.
6. O FOGO QUE NÃO ERA
No final do século XIX, o museu estava praticamente abandonado, os trabalhadores viviam nas suas instalações e algumas salas eram aquecidas por fogueiras. O governo central não reagiu a tal situação até que Mariano de Cavia publicou uma notícia falsa sobre um incêndio na capa do El Liberal . A reação do povo madrilenho a esta hipotética destruição foi tão chocante que o Estado se viu obrigado a realizar reformas e cuidar melhor desta joia da nossa cultura.
7. A MAIOR TRANSFERÊNCIA DE TODOS OS TEMPOS
O bombardeio da Legião Condor durante a Guerra Civil foi apenas um aviso: as obras estavam em perigo. Foi então que sua mudança obrigatória foi organizada. Toda uma viagem que levou Goya, Velázquez e companhia à costa levantina e de lá para a Liga das Nações em Genebra, onde hibernariam pelo resto da guerra.
8. PABLO PICASSO, DIRETOR
No Currículo de Picasso destaca-se um marco: foi diretor do museu de 1936 a 1939 nomeado diretamente por Manuel Azaña . Embora ele nunca tenha se exercitado como tal (Guerra Civil envolvida), ele costumava se gabar com seus amigos por ter ocupado essa posição. O fato é que não foi um evento isolado, pois era costume fazer diretores dos mais destacados artistas do país. Artistas como Madrazo ou Gisbert também se destacam na lista oficial.
O interior do Prado durante o bombardeio da Guerra Civil
9. A PRIMEIRA CASA DE GUERNICA NA ESPANHA
A relação entre o museu e Picasso não terminou apenas com a sua nomeação. Aqui a grande obra do gênio cubista foi mostrada pela primeira vez na Espanha. Isso foi por desejo expresso de seu autor , que queria expor ao lado dos grandes revolucionários da pintura espanhola. Claro, ele não podia ver seu sonho totalmente realizado desde que ele queria que brilhasse ao lado de Las Meninas e, por questões logísticas e para respeitar a cronologia e distribuição das salas do museu, só pôde ser exposta no Casón del Buen Retiro.
O local original de Guernica
10. O LADRÃO MAIS INÚTIL
O Prado carece da graça e da epopeia de ter sido alvo de um grande roubo. Mas tem alguma anedota tragicômica como a do ladrão mais desajeitado já conhecido. É sobre um homem que tentou entrar no museu em 1961, mas caiu do telhado. No bolso guardava um bilhete com as condições que exigia em troca da devolução do usurpado.
onze. O ATAQUE DOS OVOS
Outro evento surreal ocorreu em 2004, quando um um homem acusado de atacar a fachada do museu com tinta vermelha e preta . Nas mãos, carregava um copinho de ovos, por isso acabou sendo conhecido como 'o lançador de ovos'.
12. O MUSEU COM MAIS GOYAS
Parece um registro de filme, mas é um dos dados mais marcantes do museu. No total, 152 obras de Goya e, sobretudo, a honra de receber os quadros mais importantes e famosos de um dos grandes pintores da história. Hoje é a mais pesada, a que assina mais pinturas em todo o museu e a que mais espaço é dedicado . Mas, além disso, o Prado também abriga a maior coleção de pinturas de Velázquez, El Greco, Tiziano ou Rubens (entre outros), o que a torna a maior e melhor galeria de pintura pré-vanguarda do mundo.
13. GOYA, O ÚNICO QUE OLHA CARA A CARA
Esse registro pode justificar que a estátua de Goya seja a única voltada para o museu. Os outros dois (dedicados a Murillo e Velázquez) preferem virar as costas.
14. MAIS DE 1.000 TRABALHOS... E OBRIGADO
O Prado quase vale mais pelo que guarda do que pelo que mostra. No total, 1.150 pinturas estão penduradas em suas paredes enquanto em seus fundos repousam 8.600 obras que não viram a luz nem receberam o “Ooooh” do público. É por isso que não é de surpreender que aqui você encontre...
15... A OUTRA GIOCONDA
É uma cópia da enigmática obra de Leonardo da Vinci que estava bem guardada nos armazéns blindados. Sua descoberta em 2012 foi notícia e por vários meses causou o colapso nas galerias do museu. Terminada a notícia, a Gioconda com uma etiqueta branca está pendurada em uma sala sem mais importância do que tem. Um ponto a favor do museu que não quis dar mais relevância a uma cópia. Claro, deixa o gosto que esta Mona Lisa é mais bonita e mais feminina do que a parisiense.
La Gioconda del Prado após sua restauração
16. A MAIOR IMAGEM
Se trata de a Decapitação de São João Batista, uma tela perturbadora do polonês Strobel medindo mais de 10 metros de comprimento. Bastante cavalheiro mural (pelas suas dimensões) que é também uma divertida aula de História e alguma anacronia.
17. E O FAVORITO DO MONTY PHYTON
"Sempre veja o lado bom de 'O triunfo da morte' de Brueghel." Ou assim devem ter pensado os grandes comediantes britânicos. O fato é que **eles usaram essa pintura em seu famoso esboço sobre a Inquisição Espanhola** e não foi por acaso. E é que seu humor negro os fez escolher esta obra como uma de suas favoritas devido à sua melancolia e sua mensagem profética de “vocês todos vão morrer, muahahahahaha”.
o triunfo da morte
18. A PÉROLA DE LIZ TAYLOR
Em 1969, um apaixonado Richard Burton pagou US $ 37.000 em um leilão pela famosa Peregrine Pearl e deu a sua esposa Liz Taylor. O fato é que esta joia teve alguns proprietários reais espanhóis e brilha com muito orgulho em diferentes retratos como no equestre de Felipe III feito por Velázquez ou em María Tudor, pintado por Antonio Moro. As duas únicas maneiras de ver este antigo tesouro na Espanha.
19. AQUI ESTÃO AS DUAS PRIMEIRAS PINTURAS IMPRESSIONISTAS
Por mais que os olhos modernos rejeitem este museu, seu acervo é essencial para a compreensão da História da Arte. E é que, por mais que se diga que tudo mudou com 'Impressão, sol nascente', as duas primeiras pinturas impressionistas estão aqui. O primeiro é o Vista do jardim da Villa Medici em Roma , pintado por Velázquez, onde o pintor sevilhano começa a brincar com a luz, a natureza e as sombras. A segunda, a essencial Leiteira de Bordéus, uma das últimas pinturas a óleo de Goya em que começa a brincar com um estilo mais solto, mais livre e mais experimental que inauguraria o Romantismo e que seria um passo fundamental e uma inspiração chave para o 'verdadeiro' impressionistas.
vinte. UMA VERDADE: NÃO É TÃO GRANDE
Não há desculpa para não ver. Ou seus 42.000 metros quadrados são uma área maior e mais intransponível do que os 134.000 m2 do shopping Xanadú?
Vista do jardim da Villa Medici em Roma
*Texto publicado em 12 de novembro de 2013, atualizado com dados de 22 de fevereiro de 2019 e com o Prêmio Princesa das Astúrias em 30 de abril de 2019