'O Salão Hipostilo do Grande Templo de Abu Simbel', David Roberts
Você pode, mas é difícil. À medida que nos afastamos no mapa, os destinos tornam-se improváveis. A escapadela de Natal para qualquer destino fora da União Europeia enfrenta vetos e proibições. Viajar tornou-se um ato próximo, perto.
Para saltar para os trópicos ou para outro hemisfério, é preciso encontrar rotas alternativas, e uma delas é buscar a companhia de pintores viajantes que viajaram pelo mundo no século 19 . Assim, o Oriente foi o grande destino, do Marrocos ao Japão, mas também cruzaram a América Latina e atravessaram o Atlântico, o Ártico e o Pacífico.
Suas cenas sugeriam exotismo e aventura numa época em que as viagens, por motivos muito diferentes dos de hoje, eram restritas a uma minoria. Entre elas, selecionamos cinco imagens que nos levam a lugares que julgamos inatingíveis hoje, mas que em breve estarão ao alcance de um voo.
'O GRANDE TEMPLO DE ABU SIMBEL', DE DAVID ROBERTS
O escocês David Roberts moldou uma visão do Egito. Antes de embarcar em sua jornada, ele desenhou cenários, suas obras são muitas vezes concebidas para causar uma impressão teatral através de mudanças de escala e perspectiva.
Poucos viajantes chegaram em 1838 a Abu Simbel . Foi necessário descer 850 quilômetros do Cairo ao longo do Nilo para chegar ao conjunto de templos criado pelo faraó Ramsés II no século XIII aC. Roberts desembarcou Núbio em busca de monumentos para seu álbum oriental antes de para a Palestina, Jordânia e Arábia.
O Grande Templo de Abu Simbel, de David Roberts
Em seguida, os quatro colossos sentados da fachada foram parcialmente afundados na areia. Roberts os capturou de diferentes pontos e entrou. O salão hipóstilo havia sido tomado pelos beduínos como refúgio. As estátuas de Osíris , deus da vida após a morte, ladeava um espaço destinado a fogueiras. Ao fundo, no santuário, o sol iluminava as estátuas dos deuses duas vezes por ano.
'COTOPAXI', DE EDWIN CHURCH
Igreja Edwin Fez duas viagens a Quito, que usou como base para explorar os Andes colombianos e o Altiplano. As telas monumentais em que retratou as paisagens andinas fizeram dele um dos pintores mais famosos dos Estados Unidos. Inspirado pelo cientista e explorador Alexander von Humboldt , representou a fauna e flora do continente com extrema precisão.
O vulcão Cotopaxi fica a 50 quilômetros ao sul de Quito . Sua última erupção data de 1877, portanto, para vê-la como a Igreja a representava, seria necessária uma nova convulsão geológica. A calma permite-lhe explorar o parque nacional que o rodeia de bicicleta, fazer um trilho para caminhadas ou fazer a sua escalada.
Não muito longe do vulcão está a lagoa Quilotoa, uma caldeira vulcânica esverdeada . Fumarolas e nascentes de água morna persistem no fundo do lago. A cachoeira é uma licença artística da Igreja, então a lagoa pode ser atravessada com segurança de barco ou caiaque.
'Cotopaxi', Igreja Edwin
'O TAJ MAHAL', DE EDWIN LORD WEEKS
Edwin Weeks Tomou notas e fotografias que transferiu para telas em sua oficina em Paris. Ele veio de uma família próspera de Boston que apoiou sua propensão para a arte e seu desejo de viajar. América Latina, Egito e Marrocos foram suas primeiras paradas.
'Taj Mahal' por Edwin Lord Weeks
Mas foi na Índia que experimentou a revelação do oriental. A multidão nos ghats de Varanasi, o elefante arreado na fortaleza de Rajasthan, a chegada do marajá em seu palácio. O Taj Mahal, hoje vazio entre lagoas geométricas, foi então envolto em um exuberante jardim . em seu livro Do Mar Negro através da Pérsia e Índia , escreveu:
“Os ciprestes levam o olhar para a majestosa cúpula que se ergue, de um branco deslumbrante, no final da vista. . . como uma nuvem de verão no céu claro. . . tão cheio de tons transparentes e nuances de madrepérola como o forro de uma concha".
'O REI CONTEMPLA', DE ROSA BONHEUR
A leoa descansa enquanto o leão observa, atento. Filhotes imitam suas atitudes . Eles parecem empoleirados em uma encosta. Talvez acompanhem os movimentos dos animais que passam pelo vale. A cena pode ser ambientada no Serengeti, na Tanzânia , ou em qualquer outro lugar da savana da África Oriental.
O pai de Rosa Bonheur era pintor. Foi ele quem a iniciou no comércio. No Louvre ele copiou Poussin e Géricault , e fixou seu interesse nos animais que apareciam nas obras dos grandes mestres. Visitava matadouros, fazia dissecações, consultava zoólogos e naturalistas, frequentava aulas de anatomia na escola veterinária.
'O rei contempla', Rosa Bonheur
Suas cenas com vacas, cavalos, cachorros, veados e, claro, leões, alcançaram um alto preço. Foi instalado no Castelo de Bry , não muito longe de Paris, onde conheceu, como na arca de Noé , as espécies destinadas a aparecer em suas pinturas a óleo.
Entre eles estava um par de leões Atlas . O título do trabalho não faz alusão apenas ao tema ligado ao felino. A majestade do leão e sua expressão firme nos transportam para uma iminente ruptura da calma. O rei podia rugir ou descer à planície em busca de sua matilha.
'ENTRE AS ONDAS', DE IVAN AIVAZOVSKY
O mar é, em si, uma estrada aberta, um convite à fuga. O russo Ivan Aivazovsky dedicou sua vida a pintá-lo . Foi contratado como artista oficial pela Marinha russa . Sua missão era representar paisagens marinhas, cenas costeiras e batalhas navais. No século XIX, a especialização era comum na prática da pintura. Aivazovsky alcançou fama pintando as ondas.
Armênio da Crimeia , foi treinado na Itália, Alemanha e França. Ele viveu grande parte de sua vida no mar, indo para manobras no Báltico e missões para Constantinopla e Rodes. Sua memória pictórica era lendária. Ele não fez anotações a bordo. Ele despejou o registro armazenado em sua memória quando voltou para seu estudo.
Suas obras chegaram a Paris, Londres, Estados Unidos. Ele se aposentou para Feodosia, Crimeia, sua cidade natal . Ali o mar permanecia calmo, alheio às tempestades que enchiam suas telas. Mesmo assim, o pintor continuou a recordar as ondas, o vento e as paisagens de terras estranhas. A distância pega.
Entre as ondas, de Ivan Aivazovsky