Gala, muza sau artistul?
Pentru prima dată, o expoziție internațională își propune să se dezlege cine a fost Gala? muză, artistă, personaj indispensabil al artei contemporane a secolului XX și... o mare necunoscută?
Fundația Gala-Salvador Dalí si Muzeul Național de Artă al Cataloniei în Barcelona deschide aceste întrebări în eșantion ' Gala Salvador Dali , deschis publicului în perioada 6 iulie - 14 octombrie.
Într-un mod fără precedent, aici pot fi văzute 40 de lucrări, în principal de la Fundația Gala-Salvador Dalí, dar și din colecții private și muzee internaționale precum Muzeul Dalí din Sankt Petersburg , cel Muzeul de Artă Haggerty din Milwaukee sau din Centrul de Artă Georges Pompidou la Paris, printre altele.
Expoziția dezvăluie, prin 315 tablouri, desene, fotografii etc., schimbările de imagine a Galei prin diferitele sale spectacole, reflectate de pensulele lui Salvador Dali ; și permite de asemenea urmărirea evoluției pictorului datorită unui important set de picturi și desene în ulei.
În plus, sunt expuse în premieră un set de scrisori, cărți poștale și cărți, rochii și obiecte din comoda personală a Galei. Și lângă uleiuri și desene dali , o selecție de lucrări ale altor artiști care au gravitat în univers suprarealist , mai ales în preajma lui Gala, ca Max Ernst, picasso , Man Ray, Cecil Beaton sau Brassaï.
Salvador Dali. Gala Placidia. Galatea sferelor, 1952 © Salvador Dalí, Fundació Gala-Salvador Dalí, VEGAP, Barcelona, 2018
CINE A FOST GALA?
Helena Dmitrievna Diakonova, Gala, (Kazán, 1894 - Portlligat, 1982) a fost unul dintre cele mai emblematice personaje ale Avangarda secolului XX . L-a cunoscut pe Dalí în 1929 și nu s-a mai despărțit de el, dar anterior s-a căsătorit și fusese mamă cu poetul. Paul Eluard , pe care l-a ajutat în drumul său spre succes. Așa cum va face mai târziu cu Dalí, este, prin urmare, dificil să-l concep doar ca o muză , pentru că așa cum încearcă să explice expoziția, a fost o piesă cheie și puternică în drumul ambelor cupluri către succesul lor profesional și artistic.
Expoziția dezvăluie o gală care se camuflează ca muză în timp ce își construiește propriul drum ca artist: scrie, interpretează obiecte suprareale și decide cum vrea să se prezinte și să se reprezinte, pe lângă faptul că devine esențial în dezvoltarea artistică a lui Dalí, cu care formează un al treilea personaj pe care pictorul însuși îl recunoaște într-o dublă semnătură: Gala Salvador Dali.
Niciodată până acum nu a existat o propunere internațională pentru a expoziție dedicată Galei , parțial datorită preconcepțiilor cu privire la persoana sa și, parțial, datorită fragilității extreme a multor dintre piesele esențiale pentru reconstruirea portretului său.
Salvador Dali. Dalí din spate pictură Gala din spate imortalizată de șase cornee virtuale reflectate provizoriu în șase oglinzi reale, 1972-1973. Fundația Gala-Salvador Dalí, Figueres.
PÚBOL: O REGINA, UN CASTEL
Dalí îi dăruiește Galei Castelul Púbol din Girona, ca un semn al iubirii sale, deoarece ea își dorea propriul spațiu în care să se simtă ca o regină și să-și dezvolte potențialul artistic, departe de agitația din oraș. Portlligat, casa lui Dali.
În 1971, printr-un amplu reportaj fotografic al Marc Lacroix pe revista vogue , a arătat lumii Castelul Pubol . Dalí însuși l-a prezentat soției sale ca pe un cadou de „iubire curtenească”. Și ce a însemnat asta? Dalí a putut intra doar cu invitația lui Gala , în cinstea acestui concept literar al Evului Mediu în care dragostea era reprezentată într-un mod cavaleresc.
Castelul Púbol din Girona.
Castelul, deschis publicului, este locul unde și-a petrecut ultimele zile Pictorul Dali când muza lui a murit și, deși o parte a fost arsă, puteți vedea recrearea camerelor sale, a bucătăriei și, desigur, a operelor sale de artă. De fapt, a fost înmormântată chiar acolo, în castelul ei.
Castelul a fost un cadou de la Dalí.