Grădina Tarot este o atracție turistică în frumoasa Toscana
Avertizare: Titlul acestui articol nu a fost pus pentru a atrage atenția, nici măcar pentru a enerva comparând o lucrare semi-necunoscută cu un reper al urbanismului modernist. A fost plasat la dorința expresă a protagonistului său, Niki de Saint Phalle , care a lăsat scris un adevăr în notele sale: „În 1955 am călătorit la Barcelona. Acolo am vizitat frumosul Park Güell al lui Gaudí, unde mi-am întâlnit profesorul și destinul” . Fascinat de această descoperire (da, acum jumătate de secol s-au descoperit lucruri live, nu exista Google) De atunci, Niki a trăit cu convingerea că într-o zi va construi o grădină „a bucuriei”, exact așa cum a descris ea.
A trebuit să aștepte până în 1979, când binecunoscutul ei 'nanás' o făcuse unul dintre cei mai cunoscuți artiști pop de pe planetă, ștergându-și originile nobile din memoria colectivă, pentru a începe acest proiect ambițios. Avea deja 49 de ani, vârstă deloc recomandată pentru a se implica în realizarea unui s vis ambițios inspirat de opera lui Gaudí, pe care l-a numit Grădina Tarotului . Și așa a ajuns acest artist franco-american cu naționalitate elvețiană Garavicchio , la un oraș umil din sudul Toscana.
În total, 22 de sculpturi dau viață acestei grădini particulare.
Acolo, pe un teren pe care i l-a dat familia Agnelli, a început să modeleze și să sculpteze cu mâinile deja afectate de artroză totalul 22 de sculpturi, 22 de interpretări ale cărților de Tarot , mereu impregnat de stilul lui bizar, de semnătura sa inconfundabilă. Mult mai personal și simbolist decât vărul său îndepărtat din Barcelona, acest parc este voma subconștientului și conștiinței sale, a TOTUL ce era în capul lui prolific.
De parcul Guell Nu doar că a luat ideea unui spațiu în care arta contemporană și natura conversau de parcă nimic nu s-ar fi întâmplat. El a folosit și mozaicuri ceramice recunoscute , cu care a acoperit fiecare statuie, fiecare creație, dându-le o culoare și o lumină uimitoare. Cu toate acestea, nu este corect să comparăm ambele locuri. Aici Arhitectura este mai puțin importantă, deoarece nu este o grădină concepută pentru uz practic, ci pentru dragostea de artă . Din acest motiv, literele se succed pe cărări întortocheate, așezate aproape la întâmplare, unele înspăimântând, altele atingând vizitatorul, care se simte ca un liliputian într-un delir de sclipici de două hectare.
Mic lounge în grădină
Scheletul fiecărei lucrări se bazează pe o bază de fier și oțel construită de soțul ei și cunoscutul sculptor. Jean Tinguely . Unele depășesc 5 metri, fiind mai înalte decât copacii care le înconjoară, desenând un orizont suprarealist. Cu excepția Turnului care căde, în care se remarcă influența soțului ei, mai critic cu societatea modernă, restul reprezintă creaturi curbate al căror singur adjectiv care reușește să le descrie este „magic”. „O oală merge”, vor crede unii, „prea subiectiv” alții vor critica, dar ceea ce este adevărat este că nu lasa pe nimeni indiferent.
Faptul că este creat sub premisele unei arte pop oarecum manieriste înseamnă că toată lumea se poate bucura de ea. Toate cărțile sunt figurative, iar unele precum The Devil sau The Lovers pot fi recunoscute de orice tip de public . De aceea vizita ta nu se transformă niciodată într-o călătorie pedantă printr-un muzeu de neînțeles în aer liber, nu este deloc plictisitoare. Spânzuratul, Steaua sau Procesul sunt adevărate capodopere de mozaic, cu detalii rafinate și o gamă de culori extrem de delicate. Asta nu înseamnă că metafora nu apare în carduri precum La Muerte sau La Fuerza, unde Saint Phalle își exprimă modul de înțelegere a ambelor concepte.
Cu toate acestea, Adevăratele vedete pop ale acestui pachet sunt Împăratul, Împărăteasa și Magicianul . Acest trio atrage toate privirile datorita dimensiunilor sale impunatoare si nuantelor vii. Mărimea Împărăteasei este de așa natură încât artista a folosit interiorul său pentru a stabili casa în care a locuit în timp ce lucra în grădină.
Sculptura Marelui Preot
Pentru a vă odihni de această suprasaturare a artei pop pe care o puteți admira oricând fântâna norocului , singura sculptură de la care a comandat-o Tinguely , un curent de apă care menține în continuă mișcare o structură de metale reciclate care devine o mașină infailibilă. O altă opțiune este să contemplați pavilionul de la intrare, o grotă proiectată de premiul Pritzker. mario botta care avertizează că pentru a intra în această lume nouă trebuie să treci un zid de netrecut pentru realitate și convenții.
La aproape două decenii de la începutul acestei provocări, Saint Phalle a putut să o vadă deschisă publicului în 1998. Cu toate acestea, nu a fost niciodată obsedat de ideea unui număr mare de persoane care o vizitează. De fapt, astăzi programele lor ( deschis din aprilie până în octombrie, de la 14:30 până la 19:30. ) nu ușurează publicul larg să-și proiecteze traseele complicate prin Italia având în vedere această oprire. Le este dor de atunci Grădina Tarot este un spațiu unic, foarte original și distractiv, o jucărie la scară largă pentru simțurile care se obișnuiesc rapid cu o lume paralelă condusă de creaturi strălucitoare.