Hula: artistul care pictează pe o placă de surf sau sub nivelul mării

Anonim

hula

Lewa

Apă, artă și mai multă apă peste tot . Niciodată o combinație atât de complicată nu a avut rezultate atât de unice, excepționale și magice. De îndată ce vezi unele dintre lucrările lui, știi deja a cui este ștampila.

Sean Yoro, cunoscut în lumea artei stradale ca hula , este un tânăr de 28 de ani din insula Oahu din Hawaii care i-a cucerit pe toată lumea pentru felul său de a-și imagina lumea întruchipată în picturi murale în aer liber, în principal pe sau lângă apă.

Un element care este prezent în toate (sau aproape în toate) proiectele tale, fie el ocean, un râu, o cascadă, un lac sau o pădure. Totul contează când vorbim despre natură.

hula

Ku'ulei

UN DECEN DE „ARTĂ DE STRADA”

El, împreună cu fratele său geamăn Kapu, De zece ani se dedică trup și suflet artei urbane. O filozofie și un stil de viață care a început imediat ce a ajuns la majoritate și pe care deocamdată nu intenționează să-l abandoneze.

„Am crescut surfând activ în aer liber și am început să mă apuc de artă când am împlinit 18 ani. La 21 de ani m-am mutat în New York, Atlanticul rece era un loc liniștit pentru a conecta din nou cu surfingul. Oceanul a devenit locul meu de confort oriunde călătoresc în lume” Hula spune Traveler.es.

De aceea marea este prezentă în majoritatea picturilor murale. Și ori de câte ori situația o permite, luați placa ta de surf să se apropie de locul unde urmează să-și surprindă lucrările.

De aceea unele dintre ele dispar de îndată ce valul crește sau ei apar din nou în momentul în care acesta coboară. Mici secrete care înglobează marea și care așteaptă să fie descoperite, exact la momentul potrivit. Nici înainte, nici după. Aici constă magia acestui artist.

hula

Seria 'Olu, in Puglia

Metodologia ta de lucru? Depinde de mai mulți factori. În primul rând, trebuie luat în considerare la Meteorologia a enclavei în care urmează să desfășoare arta urbană și a doua, există o mare influenta conform fiecărui proiect în cauză.

După cum spune Hula, „uneori conceptul este primul lucru care îmi vine în minte și alteori îl găsesc o locație care inspiră conceptul. Și cu alte ocazii am mai întâlnit o problemă sau o poveste într-o comunitate care îmi vorbește personal pentru a crea o serie în jurul lui. De acolo, echipa mea și cu mine lucrăm împreună pentru a executa proiectele și documentați călătoria de-a lungul drumului.”

Picturile sale murale pot fi găsite împrăștiate în întreaga lume. Călătoria a devenit stilul lui de viață și Hula nu pierde ocazia de a-și pune amprenta oriunde ar merge.

Deși se știe că a pictat în zone precum Antarctica sau Puglia (Italia), artistul în mod normal incapabil să dezvăluie locația exactă a muncii lor din motive legale.

Dar nu raspandi panica, fratele său Kapu se ocupă de captarea și documentarea întregului proces în format video sau fotografic. Datorită lui, suntem martori de la început până la sfârșit ai acestei fabuloase legături cu natura care lasă instantanee la fel de speciale ca acestea.

hula

Mural seria Nahi

HULA ȘI KAPU, COMBINAȚIA PERFECTĂ

Hula este inovator, persistent și explorator; în timp ce Kapu este vizionar, perfecționist și original. Tandemul perfect din care apar proiecte durabile, solicitante și uimitor de frumoase.

Hula pune ideea pe pânză și fratele ei o surprinde. „Este grozav să lucrăm împreună. Bineînțeles, la început, mereu apar probleme când colaborezi cu cineva apropiat și este întotdeauna dificil să poți avea o relație de afaceri eficientă”, spune Hula.

„De-a lungul anilor de perfecționare a fluxului nostru de lucru, am devenit mult mai buni în a ne separa viața de afaceri de cea a fraților. În plus, A fi gemeni a făcut mult mai ușor să luăm decizii creative împreună, deoarece de obicei avem aceeași viziune de la început.” indica.

TOTUL PENTRU O CAUZA BUNA

Creațiile lui nu sunt întâmplătoare. Fiecare dintre ei are o luptă în urmă, legată în principal de durabilitate și natură, cu care se urmărește conștientizarea oamenilor că trebuie să avem grijă de această lume importantă în care trăim.

Pentru că altfel, până la urmă, tot ceea ce știm, așa cum îl știm, va ajunge să dispară. Din cauza asta această revendicare ajunge sub forma artei urbane.

„Cu fiecare proiect există un mesaj sau un obiectiv specific în minte. Scopul muncii mele în general ar fi crearea unui dialog și conștientizarea problemelor actuale de mediu sau sociale. Încerc să găsesc noi perspective pentru a spune povești unice prin artă”, dezvăluie Hula.

mări adânci Este ultima sa punere în scenă, probabil una dintre cele mai dificile creații din întreaga sa carieră. Lansat la nivel global în urmă cu doar câteva luni, de data aceasta Hula a pictat o pictură murală subacvatică situată pe fundul oceanului.

„Scopul a fost de a crea conștientizare și dialog despre problemele recifelor noastre murind la nivel global. Picturile murale au fost create pe recife artificiale care ar putea susține viața și creșterea marine de-a lungul anilor.

Fără îndoială, unul dintre cele mai ambițioase proiecte ale sale pentru marea pregătire fizică că este nevoie pentru a face ceva de această amploare. Mai mult de un an a fost timpul necesar pentru Hula pentru a se pregăti pentru această muncă.

Respirația, constanța și precizia au fost esențiale în această practică a arta subacvatica. Rezultatul pe care îl puteți judeca singur, pur și simplu minunat.

hula

Deep Seads, cel mai ambițios proiect al artistului

FEMEILE CA MAMA NATURA

Dacă dintre toate ar fi trebuit să aleagă o lucrare preferată sau cea în care era cel mai emoționat, ar alege fără să se gândească la ea, căci serialul clasic pe care l-a făcut în 2015 numit A'o Ana.

Cu placa lui de surf a pictat femei pe aisbergurile arctice, cu intenția de a „crește conștientizarea despre topirea gheții și creșterea temperaturilor. A fost greu să te confrunți cu vremea sub zero și să fii pe apă cu calotele uriașe de gheață, dar a meritat totuși.”

În aceasta și în restul operelor sale de artă urbană, femeile ocupă un rol deosebit. O femeie puternică, misterioasă, puternică și mistică care luptă neoprit să rămână și să reziste cât mai mult timp în acel loc.

„Când lucrezi în natură, este firesc să folosești femeile ca subiecte. Aproape clișeul clasic al Mamei Natură în care iubesc echilibrul de frumusețe și mister pe care estetica generală îl are cu fiecare mediu diferit”, spune el.

hula

Seria Maka'u

LUCRĂRI CARE SUNT DESTINATE SĂ DISPARĂ

Dar oricât de impasibile sunt aceste acțiuni în timp, realitatea este cu totul alta.

Fiind fuzionat cu elementele naturii și fiind realizat cu materiale biodegradabile, mai devreme sau mai târziu evoluția și fenomenele meteorologice vor ajunge să-și lase amprenta și vor ajunge să elimine orice urme de artă urbană.

hula

Hei

Un fapt care la început a copleșit Hula, dar că până la urmă a ajuns să se obișnuiască.

„La începutul carierei mele, am făcut tot posibilul ca muralul meu să fie permanent. Din pacate, când lucrezi cu natura este imposibil, așa că încetul cu încetul am început să o accept”, spune el.

„Odată ce am renunțat la aspectul permanent, mi-am dat seama că mă simțeam liber să știu că opera mea de artă va avea această viață temporară și în acest fel am fost forțată să fiu și în momentul de a surprinde momentele trecătoare.” , amintiți-vă de această stradă. artist de artă. Proiecte efemere dar care vor fi amintite pentru totdeauna.

hula

Ho'i Mai

IMPORTANȚA ARTEI STRADALE

Există oameni care nu iau în considerare această practică de a crea în spatii urbane exterioare.

Dar departe de realitate, Arta stradala astăzi are puterea de a deveni un întreg flux de inspirație și influență directă asupra culturilor și societății în general.

Este creat în jurul oamenilor, de unde trec adesea în viața lor de zi cu zi. Nu este nevoie să mergi la un muzeu puteți vedea o adevărată operă de artă după colț sau într-o clădire mare în timp ce mergi la serviciu.

În acest fel, există sute de variații pentru a exprima viziunea artistului și a oferi privitorului o nouă viziune a muncii lor, a perspectivelor și a modului lor de a vedea lumea. Mai ales când vine vorba de educarea oamenilor.

Nu este vorba de a subestima muzeele sau spațiile închise destinate expoziției de lucrări, ci mai degrabă trebuie să fie consideră totul în cadrul aceluiași nucleu, divers, dar în cele din urmă artistic.

„Artistul stradal de succes poate conectați-vă cu aceste comunități într-un mod în care arta galeriei nu poate”, spune Hula. Si cata dreptate ai...

hula

Luana

Citeste mai mult