Domnul cu mâna pe piept a rămas și el acasă...
Este clar că izolarea și detensionarea au servit pentru a realiza acest lucru suntem cetățeni responsabili... dar și foarte creativi. Timpul liber, odihna mentală și, de ce să nu spunem, plictiseala, au făcut ca creierul nostru să nu înceteze să se gândească la lucruri de făcut, de gătit sau de împărțit.
În cazul designerilor și artiștilor, lipsiți de acești stimuli externi prețiosi, am verificat cum activitatea sa creatoare a fost alimentată de mici detalii pe care le-au găsit în lucruri simple. A eureka! a cotidianului pe care trebuie să le mulțumim și asta ne-a ajutat să realizăm că Arta cu majuscule are fețe diferite.
Las Meninas apar pe balcon...
Exact asta i s-a întâmplat tânărului designer grafic María de la Mata Iglesias, care pe 15 iunie trecut, cu ocazia noua expoziție Reunion pe care tocmai a inaugurat-o El Prado, a publicat pe Twitter un portofoliu inspirat din capodoperele muzeului din Madrid și rapid a devenit o tendință culturală a rețelei de socializare pentru plăcerea și plăcerea celor care iubesc arta și, de asemenea, designul grafic.
„Mă gândeam la asta de o săptămână, așa că am vrut să fac ceva rapid, ușor de recunoscut și vizual, ca să nu rămână doar atât, o idee”, mărturisește acest absolvent în Comunicare Audiovizuală care lucrează ca designer grafic pentru o companie de e-learning.
Maria ne spune și asta a fost inspirat din ilustrațiile lui Pascal Campion Art, director de artă la Green Eggs and Ham și unul dintre mulți designeri care s-au dedicat expunerii scenelor de zi cu zi prin balcoane și în celebrul magazin Toledan Objects care se afla în fața El Prado, în care sculpturile în mărime naturală ale lui Las Meninas priveau din balcoanele lor.
Adorația Magilor, când aceștia sunt vecinii tăi...
Alegerea capodoperelor din El Prado, după cum explică María, a răspuns mai mult la trebuie să fie rapid și eficient asta după gusturile lui personale, motiv pentru care a ales să o așeze pe ferestrele și balcoanele diferitelor clădiri contemporane Cavalerul cu mâna pe piept, Las Meninas, Buna Vestire și Adorarea Magilor. La fel ca lucrările sale preferate sunt Coborârea lui Van der Weyden și Trecerea Styxului de Joachim Patinir.
The personaje pictate de El Greco, Velázquez, Fra Angélico și Rubens au fost mai ușor de scos din „contextul lor”, astfel încât să călătorească până în anul 2020 și să rămână închiși acasă. "Iubesc capacitatea artiștilor de a unifica clasicul și contemporanul, ca Hematocritic of Art, care ia o pictură clasică în ulei și o contextualizează cu fraze actuale, din punct de vedere contemporan”, explică acest madrilen de 25 de ani.
Buna Vestire reinterpretată de designerul grafic María de la Mata Iglesias.
Pe baza primirii bune primite în această săptămână de către cele patru lucrări pe care María de la Mata Iglesias le-a încărcat în portofoliul său prin Twitter, am verificat că acest amestec artistic de trecut și prezent este ceva ce le place foarte mult oamenilor pe rețelele sociale. Ceea ce are de mulțumit și muzeului Prado, care a dobândit o mai mare notorietate atunci când vine vorba de a-și comunica noua și mult așteptata expoziție Reuniunea (până pe 13 septembrie), care a presupus relocarea a peste 190 de piese și evocă muzeografia existentă atunci când muzeul și-a deschis porțile pentru prima dată.
Buna Vestire de Fra Angélico și The Descent de Van der Weyden împreună pentru prima dată, Las Meninas și Las Hilanderas împărțind spațiu expozițional... În noua normalitate Chiar și operele de artă au nevoie de dialog, companie și complicitate.