Cu o carieră deja stabilită și respectată, japonezii Ryusuke Hamaguchi A fost revelația cinematografică de anul trecut. Mai întâi, în februarie, a câștigat festivalul de la berlin cu tripticul său despre coincidență, imaginație și speranță, Roata norocului și a fanteziei.
Și, mai târziu, în vară a câștigat premiul pentru cel mai bun scenariu și premiul Fipresci al criticii la Cannes cu Condu-mi mașina (Apariție în cinematografe 4 februarie), să urmeze un traseu al premiilor internaționale care, foarte probabil, se va încheia la Oscar în martie viitor.
Drive My Car este adaptarea lui o nuvelă de Haruki Murakami, Bărbați fără femei. Din doar 40 de pagini literare, Hamaguchi se dezvoltă un film de 179 de minute. O capodopera care se desfasoara in propriul ritm, pe îndelete, liric, observator, care ascultă tăcerile și se oprește la ceea ce nu se vede.
Misaki și Kafuku.
Drive My Car este un drum, dar unul diferit. Este o călătorie continuă, de rutină. Este călătoria zilnică Yusuke Kafuku între hotelul său și teatrul unde regizează o versiune multilingvă a unchiului Vania al lui Cehov. masina ta, un Saab 9000 roșu, foarte luminos, foarte prezent, îl conduce Misaki, o tânără angajată ca șofer.
Știm că suferă în tăcere durerea pierderii soției și de aceea a acceptat acest job. departe de casă, la Hiroshima. Știm mai puține despre ea, dar se ascunde ceva în spatele asta liniște aproape de nesfârșit.
Micul loc, aproape claustrofob, în care are loc o mare parte a poveștii a fost prima atracție pentru Hamaguchi: „Interacțiunile acestor două personaje sunt atât de intrigante. Toate au loc în interiorul mașinii”, spune el.
„Acele discuții mi-au reamintit conversațiile profunde pe care le-am avut și care apar doar în acel spațiu foarte intim și mișcător. Pentru că ești în permanență în mișcare, chiar nu ești nicăieri și, uneori, acel spațiu ne ajută descoperim aspecte ale noastre că nu am arătat niciodată nimănui sau gânduri pe care nu am știut să le verbalizăm”.
O oprire pe parcurs.
pentru ceva îi dăm atât de multă valoare drumeții, călătoria cu mașina, indiferent dacă există sau nu o destinație finală clară. fi călătorii lungi, drumuri nesfârșite , sau pe căi cunoscute. închis acolo, tăcerea ne sufocă și ne obligă să eliberăm aer sub forma celor mai intime revelații.
În astfel de călătorii, relațiile încep sau se termină cu tot ce poate fi dezvăluit. În cazul lui Kafuku și Misaki, începe. Cei doi ajung să-și lase durerea, fricile, vinovăția. Până când călătoria lor ia o întorsătură și iau un alt drum, unul care merge în trecut pentru a încerca să-și vindece prezentul.
de Condu-mi mașina este el roadtrip definitiv, transcendental, unul dintre cele care îți schimbă viața. Și pentru asta ai nevoie de timp. De aceea Murakami nu aleargă, nu calcă pe accelerație, lasă personajele tale se bucură de drum, mergând din ce în ce mai adânc în conversațiile lor în curs și, de asemenea deschizând mai mulți ochi și urechi în opriri.
Saab 9000 mereu prezent.
La acele opriri Kafuku își dirijează actorii, așa cum Hamaguchi își îndrumă poporul, citind textul fără nicio intonație, lăsând numai cuvintele își găsesc ritmul, pauza și melodia. Kafuku se confruntă cu fantomele trecutului său un actor, Takatsuki, cu care crede că soția lui a avut o aventură.
atât de ciudat relație de dușmănie și gelozie este esențială și în călătorie, mai ales când actorul îi spune: „Dacă vrei serios să-i vezi pe alții, nu ai de ales decât să priviți adânc, cu capul în față, la sine”.
„Motivul pentru care acest comentariu destul de stereotip îl afectează pe Kafuku este că el simte că este un „adevăr” la care nu l-ar fi putut ajunge niciodată singur. „Cuvintele lui au rezonat ca ceva pur, venit din suflet. Era evident că nu juca”, reflectă cineastul.
Actoria, măștile, dezvăluirea identităților este alta dintre temele centrale ale acestei călătorii în care adevărul iese la iveală doar în interiorul acelei mașini, acea mașina deja istoria cinematografiei.