Din 2012 Amsterdam se lauda cu Eye Filmmuseum, un muzeu dedicat exclusiv cinematografiei: expozitii de Andrei Tarkovsky, de Chantal Akerman sau de Martin Scorsese ; expoziții cu nenumărate obiecte din istoria cinematografiei, dintr-un mutoscop care arată scene Chaplin la elemente ale cinematografiei moderne care vă permit să jucați într-o scenă de film; și, desigur, cinematografe, muzeul are patru săli care arată filme toată ziua.
Un feribot din Amsterdam Central, gara emblematică proiectat de Pierre Cuypers (același arhitect al Rijksmuseum), este cea mai rapidă cale de a ajunge la Eye Filmmuseum , situat în Amsterdam Nord (cel mai nou si modern cartier din oras). La fiecare cinci minute sunt feriboturi gratuite care traversează râul IJ și, în câteva minute, te părăsesc aproape la uşă de la muzeu.
Secretele unei căsătorii, Ingmar Bergman (1974).
Chiar după recepție, există o selecție mică -dar frumoasă- de colecție extinsă de postere de filme pe care le are muzeul ( peste 47.000 de postere, de la clasici la blockbusterele actuale): Teorema, din Pier Paolo Pasolini sau Secretele unei căsătorii, de Ingmar Bergman sunt câteva dintre cele care atârnă pe coridoare. Selecția de afișe se schimbă și, în afară de o privire de ansamblu asupra istoriei cinematografiei, se vede clar progres în design grafic.
Filmul lui Méliès A Trip to the Moon (1902) a fost inspirat din opera lui Jules Verne.
„Reprezentarea realității este o aspirație umană la fel de veche ca noi înșine, sau este așa mamuți desenați în peșteri Nu sunt o primă încercare de a împlini acel vis?”, spune prima inscripție pe care o vezi când intri în expoziția permanentă de la parterul muzeului. Alături, un imens cheie cromatică verde –ce altă culoare avea să fie– te lansează să fii co-protagonistă prima călătorie pe lună, din filmul francez Le voyage dans la lune, filmat în 1902 de frații Meliés, și confirmă că am atins vechea dorință de a reprezenta realitatea, chiar de a o îmbunătăți, prin cinema.
Puțin mai încolo sunt niște cabine de unde puteți vedea clipuri de film. De exemplu, către Dorothy, de la Vrajitorul din Oz, mergând printr-un pământ necunoscut și rostind celebra frază „Nu mai suntem în Kansas”, care a ajuns să fie o vorbă populară în Statele Unite (și înseamnă că nu mai ești într-o zonă sigură și cunoscută). sau la James Dean, în răzvrătiți fără motiv, certându-se beat cu părinții săi la secția de poliție.
De asemenea, aveți opțiunea de a juca un trivia cinematografic, cu până la trei participanți, în care vei descoperi curiozități și îți vei testa – probabil insuficiente – cunoștințele despre lumea cinematografiei. Cabina este o imersiune totală și o lași repetând fraze iconice: “Fie ca forța să fie cu tine”, „Îmi place mirosul de Napalm dimineața”, „ține-ți prietenii aproape, dar dușmanii mai aproape”, „sincer, draga mea, nu-mi pasă” (și, aici, îmi amintesc de un prieten argentinian care a spus că nu am întâlnit pe nimeni care să știe ce este un porc).
Apare partea tehnică a expoziției și este că nu totul sunt lumini și vedete în cinematograf. C cum funcționează mutoscopul –care permitea vizionarea filmelor, dar unul câte unul– sau modul în care funcționează zootropul –care prin învârtirile rapide ale desenelor generează iluzia mișcării. Veți afla, de asemenea, ce este nitratul de celuloză plastifiat sau celuloid, pe care îl cunoaștem astăzi bobina de film veche Și când a început să fie folosit?
Eye Filmmuseum, Amsterdam.
Pentru a recupera energie, muzeul are un restaurant înconjurat de ferestre care oferă o vedere panoramică asupra râului IJ. În timp ce te bucuri un sandviș, niște ravioli, o bere, o cafea sau un cocktail („agitat, nu amestecat”, cum ar spune un agent britanic) bărcile traversează din toate pozițiile: o scena Total cinematografic.
Expoziția temporară prezintă o parte din opera lui Guido Van Der Werve, un artist olandez care, prin peisaje nesfârșite, jocuri de șah, sporturi de anduranță și muzică clasică, explorează –și atinge– inutilitatea existenței. Acesta este numele acestei colecții de scurtmetraje: „Palpable Inutility”.
Guido van der Werve la Eye Filmmuseum, Amsterdam.
În timpul acestei călătorii în mare parte autobiografice, îl vedem pe Van Der Werve alergând prin casa lui douăsprezece ore; stând la Polul Nord timp de 24 de ore, precum pământul se învârte sub picioarele lui; sau mergând singur pe o vastă întindere de zăpadă cu o navă uriașă care sparge gheața și se apropie de el.
„Dimineața nu mă pot trezi, după-amiaza mă plictisesc, seara sunt obosită, iar noaptea nu pot să dorm”, așa începe primul scurtmetraj. amintiți-vă de acestea Éric Rhomer filmează în care nimic nu se întâmplă și totul se întâmplă. Viața merge mai departe.
Când ieși din muzeu, totul arată ca dintr-un film. Si e Viața este frumoasă dacă o privești cu ochii potriviti, dacă știi să te uiți la el