„Al doilea vânt, 2005”. James Turrell. 2009
Primul lucru pe care îl întâlnești sunt niște cazărmi militare vechi. Asta și o zonă între păduri de pini a permis parcarea mașinii. Puțin altceva este vizibil cu ochiul liber: confuzia este absolută.
Totuși, ascuns printre natură și mult mai aproape decât îți imaginezi, totul te așteaptă un univers de creativitate și ingeniozitate concretizată în opere de artă fascinante. Contemporan, înțelegi.
piese realizate de cei mai prestigioși artiști de renume mondial — Susana Solano, Adel Abdessemed, Marina Abramovic, Maurizio Cattelan…—, dar și de acei nou-veniți de diferite naționalități cărora, din acest mic colț de Vejeriego, li se oferă o oportunitate imensă: să-și expună alături de cei mai admirați idoli.
Astăzi, peste patruzeci de intervenții specifice site-ului —facut special și exclusiv pentru acest loc—, alcătuiesc colecția permanentă a NMAC , deși multe alte lucrări au trecut prin el.
Perete aproape de cărămidă. Olafur Eliasson. 2003
Cel mai frapant este că se află la doar șase kilometri de Vejer, acel oraș Cadiz care fură atâtea inimi cu casele sale văruite în alb și aleile întortocheate din inima regiunii La Janda.
Mai exact, la kilometrul 42,5 al N-340. Acestea sunt coordonatele lui lunca din Montenmedio, sediul Fundației de Artă Contemporană NMAC Montenmedio, unde cea mai neașteptată expresie artistică este binevenită. Mai frumos. Mai surprinzător.
Inițiativa a început din mâna familiei Blázquez, originară din Cádiz, în 2001. Iubitori de arte în toate reprezentările lor, au decis să preia ceea ce până atunci fusese pământ militar — de unde și cazarma, desigur — pentru a-l transforma în un imens spațiu expozițional care s-ar rupe cu tot ce se vedea până atunci în zonă.
Un colț de lume, sub cerul liber, care să servească drept loc de interacțiune cu contextul social, cultural și teritorial, unde să experimentezi, să testezi, să crezi și să visezi. Viseaza mult.
NMAC exterior al Fundației NMAC
Acele barăci aspre astăzi fac și ele parte din acest muzeu în aer liber. Unul dintre ele funcționează ca recepție: modificat de artist Michael Lin , în el se plătește intrarea și se primește o hartă a locului.
Un altul, funcționează ca o bibliotecă —conține peste trei mii de volume de specialitate despre artă contemporană—. Unele dintre ele ascund adevărate pietre prețioase sub forma unor instalații artistice total neașteptate: de la creații video până la spectacole, fotografii sau sculpturi își găsesc adăpostul în ele.
O previzualizare? Hamman, de artistul chinez Huang Yong Ping , este extraordinar.
„Secvență ridicolă”. MP&MP roz. 2002
Cu toate acestea, distracția vine atunci când, hartă în mână, îndrăznești intră în grosimea pădurii mediteraneene de pini care se întinde înaintea ta. Un alt mare noroc este că muzeul este situat în vecinătatea Parcul Natural Breña și Marismas de Barbate, o minune care adaugă puncte.
Calea de urmat este cea marcată de ciupercile galbene: Ei sunt cei care se ocupă să te mute într-un univers paralel în care, la fel ca Dorothy, trebuie să încerci să înțelegi peisajul care te înconjoară și să înveți astfel arta care se va deschide în calea ta. Totul se completează: totul este conectat.
Comori ca Sky's Impression, acea elipsă uriașă eșalonată din imaginația lui Gunilla Bandolin, care joacă în poze și fotografii pe Instagram. De îndată ce îl vei vedea, vei înțelege de ce.
În ea vei ajunge să stai jos – toată lumea o face, noi o facem – pentru a-i interioriza semnificația: simbolizează acel contrast dintre lunile cele mai ploioase și mai fertile și cele uscate și toride trăite în zonă. În depărtare, la orizont, veșnicele mori de vânt de pe coasta Cadizului însoțesc tabloul.
Planson Duty Free. Pascale Martine Tayou
nu foarte îndepărtat, peretele curios de cărămizi și oglinzi de Olafur Eliasson —Quasi brick Wall, 2002— te va hipnotiza, în timp ce cu Plansone Duty Free de Pascale Marthine Tayou, o imensă instalație futuristă sub forma unui carusel de care atârnă obiecte aduse atât din Camerun, cât și din provincia Cádiz, vei lăsa minutele să treacă uitându-te la fiecare bucată care stâncă de briza atlantică.
Copacii pe a căror scoarță au fost marcate poveștile de dragoste ale Aleksandrei Mir vă vor însoți pe mare parte a drumului până când deodată, când te aștepți mai puțin, un pod frumos cu rădăcini andaluze și detalii orientale se va ridica între copaci și tufișuri pentru a te înnebuni.
„Dar ce este asta?”. pai asta este Bridge, contribuția artistului chinez Shen Yuan la proiect și o metaforă a dificultăților pe care diversele culturi trebuie să le depășească înainte de a se influența reciproc.
Perete aproape de cărămidă. Olafur Eliasson. 2003
Totuși, și deși surprizele nu se opresc la NMAC, există o instalație care te va copleși enorm: o face cu toată lumea și o va face și cu tine. Este despre Second Wind, opera impresionantă a marelui —enorme— James Turrell, cunoscut și ca „sculptorul luminii”.
Și te va captiva nu numai datorită dimensiunilor sale, care sunt absolut uriașe. Nici din cauza modului său de a se amesteca cu mediul: este săpat în pământ și nu te va lăsa să-l descoperi decât odată ce nu ești cufundat în el.
Nu te va cuceri din cauza puterii evocatoare a tunelului care te duce în inima lucrării, nici din cauza cascadelor, nici din cauza modului său incredibil de a se juca cu lumina: **o va face din cauza acelui perfect. combinație de detalii cu care se joacă întrucât Puțini știu să o facă. Este pur și simplu spectaculos. **
„Al doilea vânt, 2005”. James Turrell. 2009
Pactul de la Madrid de Fernando Sánchez Castillo și figurile sale semiîngropate, Tămâie și smirnă de Susana Solano, Băncile sociale modificate de danezul Jeppe Hein sau Viga Mádre de Jacobo Castellano, sunt alte instalații grozave care oferă modul în care suprarealismul vă va fi însoțitorul cel mai fidel.
„Mama Fascină”. James Castilian. 2019
Puțin mai departe, după ce ai urmat o potecă care te poartă în jurul unuia dintre terenurile de golf din zonă, mai multe minuni. Unul dintre ei este Salam-Europe!, de Adel Abdessemed, o lucrare cu care artistul algerian critică aspectul teribil al imigrației, trecerii frontierei și lipsa de libertate.
O bobină de sârmă ghimpată lovește și produce efectul dorit: sensibilizați cu privire la situația pe care mulți oameni din întreaga lume sunt forțați să o trăiască.
Salam Europa. Adel Abdessemed. 2006
Desigur, una dintre bijuteriile fundației, ideală pentru a încheia vizita, este dată de foarte Marina Abramovic —Mecena de onoare a fundației, de altfel—, care în 2001 a creat Cuiburi umane.
Dintr-un punct de vedere, și acolo, în depărtare, veți contempla cele șapte cavități ale sale săpate în peretele unei cariere abandonate. Atârnate de ele, scări realizate din fibre naturale de artizani din zonă completează lucrarea.
Aici cel mai bun lucru pe care îl poți face este să te dedici observării, relaxării și distracției... Sau să continui puțin mai mult pentru a contempla, lângă parcare, o altă lucrare pe care a lăsat-o în moștenire în fundație: Eroul este o imagine care o arată călare pe un cal alb în timp ce ține un steag.
„Cuiburi umane”. Marina Abramovici. 2001
Să experimenteze relațiile multiple și noi care se stabilesc cu natura prin intervențiile artistice originale ale Fundației NMAC, Cel mai plăcut lucru este să te pierzi în timpul liber prin diferitele sale spații. Marcați-vă propriul traseu fără grabă. Desigur, există câte opțiuni îți dorești: de la sediul acestuia se organizează și tururi ghidate și ateliere.
Încă un detaliu? Intrarea este 5 euro —copiii nu plătesc— și prima duminică a fiecărei luni, este gratuit.
„Cuiburi umane”. Marina Abramovici. 2001
„Al doilea vânt, 2005”. James Turrell. 2009