Să călătorim la Bilbao (cu artă)
Este bine cunoscut faptul că există multe moduri de a călători, iar arta este una dintre ele, am demonstrat pe larg în Traveler. De aceea, chiar și în vremuri de mobilitate restrânsă, nu poate fi exclusă Bilbao ca o posibilă destinație. Sau ca origine, în funcție de cum îl privești.
Pentru că ele coincid acum în capitala Nervionului câteva mari evenimente artistice cu care să evadați în alte lumi: la cap, un festival de artă pe hârtie care începe să devină veteran și expunerea pe care o Guggenheim dedicat pictorului rus Vasili Kandinsky . Există mult mai multe pe agenda artistică a Bilbao, iar locuitorii săi se pot bucura de ea live. Ceilalți au și varianta online, care nu necesită deplasare fizică. Deci, haideți să călătorim în arta Bilbao în această toamnă, chiar dacă este de pe ecranele noastre.
Expoziție Kandinsky, Guggenheim Bilbao
GUGGENHEIM BILBAO, MAI ABSTRACT CA ORICAND
Una dintre expozițiile vedetă ale sezonului este cea pe care Guggenheim Bilbao o dedică pictorului rus Vasily Kandinsky (Moscova, 1866-Neuilly-sur-Seine, 1944) . Pilon al abstracției, a fost și unul dintre artiștii preferați ai Solomon R. Guggenheim, creatorul colecției și al muzeelor care astăzi îi poartă numele . Expoziția variază de la lucrările figurative ale începuturilor sale până la abordarea sa asupra suprarealismului din ultimii ani la Paris, adesea în format mic.
Opera lui Kandinsky trece prin mai multe canale: el ne vorbește despre originile abstracției , a exprimării emoționale prin culoare și compoziție, precum și a scenariilor europene în care s-a desfășurat istoria primei jumătăți a secolului XX, precum Rusia, Germania și Franța. Între timp, la Guggenheim - o clădire care în sine are ceva abstractie arhitecturală - continuă și alte expoziții sclipitoare: retrospectiva Lee Krasner (un alt vârf al artei abstracte din secolul trecut), instalație video de William Kentridge, natura si lumina de Olafur Eliasson și selecția de capodopere din colecția proprie a muzeului.
UN FESTIVAL ÎN VEMILE PANDEMICE
Festivalul de artă pe hârtie care s-a concentrat inițial doar pe tipărituri, FIG este târg de specialitate în acest cel mai important domeniu care se celebrează la noi . În perioada 26-29 noiembrie va avea loc cea de-a noua ediție, pe care condițiile actuale o vor face cea mai particulară dintre toate. Promotorii săi ar fi putut alege să o anuleze sau să o amâne pentru anul viitor, dar au decis să păstreze datele programate adoptând o nouă abordare.
Un târg specializat în gravuri, și cel mai important care se sărbătorește la noi
Va fi un festival online , dar platforma nu se va limita la afișarea și comercializarea lucrărilor artiștilor participanți, ci o va face se menține un program de prezentări live și dezbateri . Nici nu se renunță complet la interacțiunea fizică cu publicul: în mijlocul străzii va fi instalat un grup de containere maritime -un element foarte prezent în tradiția comercială a Bilbao- cu interiorul a intervenit astfel încât galeriile să-și expună lucrările pe ecrane LED de diferite formate. „ Așa vom combina online-ul cu offline-ul ”, explică responsabilii.
Patruzeci de galerii vor participa la diferitele secțiuni și vor fi secțiuni pentru o țară și un oraș invitat – Bulgaria și, respectiv, Lituania Kaunas, capitala culturală europeană în 2022 -, precum și un dialog între artiști Marta Cardenas și Mari Puri Herrero , două figuri istorice vii ale artei basce. De asemenea, va exista și colaborarea cu consultanța pentru achiziții de artă RedCollectors, care oferă o anumită garanție cumpărătorilor.
BIJUTERILE ASCUNSE
Nu ne vom obosi niciodată să spunem că Muzeul de Arte Frumoase din Bilbao Este una dintre pietrele mai puțin cunoscute de pe scena culturală spaniolă. În prezent condus de Miguel Zugaza (responsabil anterior pentru Muzeul Prado), colecția sa include lucrări de nu mai puțin de Zurbarán, El Greco, Mary Cassat sau Eduardo Chillida.
Francisco de Goya (1746-1828). Marchioness of Santa Cruz (1805), pentru expoziția „Capodopere ale colecției Valdés” la Muzeul de Arte Frumoase din Bilbao
În plus, programul său de expoziții temporare iese acum în evidență, datorită programului gravuri de Eduardo Arroyo (expoziție organizată odată cu târgul FIG), capodoperele care au aparținut cândva Colecționarul din Bilbao Félix Valdés , retrospectivă a designer grafic Otl Aicher (una dintre cele mai influente ale secolului trecut și autor al imaginii corporative Metro Bilbao) sau pictura murală istorică Lemoiz Gelditu de Vicente Ameztoy, José Luis Zumeta și Carlos Zabala . Și lucrarea invitată a pictor din San Sebastian Maider López, Arnasa (respirând) , o instalație de lumină poetică creată special pentru muzeu care este activată în fiecare seară între orele 20:15 și 22:00.
Dar, vorbind despre pietre prețioase ascunse, mult mai puțin cunoscut este Muzeul de Reproduceri din Bilbao , o cameră autentică a minunilor unde acum poți vedea expoziție 20 corpuri 20 artiști : sau modul în care creatorii contemporani reflectă asupra canonul fizic al Greciei clasice A. Printre ei, Ixone Sádaba, Manu Arregui, Eduardo Sourrouille sau Joseba Eskubi.
Joaquin Sorolla (1863-1923). După baie (1902), pentru expoziția „Capodopere ale colecției Valdés” la Muzeul de Arte Frumoase din Bilbao
UN MIC PARADIT DE SAH IN AZKUNA ZENTROA
Au trecut zece ani de la arhitectul și designerul Philippe Starck a transformat vechiul depozit de vinuri din Bilbao în spațiul dedicat petrecerii timpului liber și culturii care este cunoscut astăzi ca Centrul Azkuna . Programul său artistic nu dezamăgește niciodată: acum iese în evidență expoziția dedicată artistului din Bilbao Revolta Mabi, îngrijită de Susana Blas. Acromatic. un joc nemuritor Este titlul lui, iar jocul de șah coloana vertebrală a lui. Sub această premisă sunt desfășurate toate elementele pe care Revuelta le evocă: alb-negru, ordine carteziană, strategii și mișcări spațiale atent codificat. Dar asta nu este totul la Azkuna: atenție la facilități precum cel recent inaugurat Iván Gómez, prospectarea Kairós și cele ale lui Néstor Lizalde (un coven electric pe terasa ) și arhitecta Leticia Paschetta ( peisaj alb jucăuș).
IBARROLA ISTORICĂ ÎN CAMERA REKALDE
În 2020, Agustín Ibarrola împlinește 90 de ani , care este o scuză la fel de bună ca oricare pentru a-i dedica o expoziție. În cea mai cunoscută lucrare a sa, The Oma Painted Forest , Ibarrola a abordat relația dintre natură și ființe umane prin amprenta sa picturală. Aceeași temă îi servește, firește, drept fir comun pentru Agustín Ibarrola, care include lucrări din perioade și formate diferite și acoperă câteva decenii ale carierei sale extinse.
VIZITAȚI GALERIILE
În Bilbao, există un ecosistem interesant de galerii de artă care ar trebui să fie mereu vizitate. Printre cele mai remarcabile, Aldama Fabre prezintă noțiunea particulară a peisajului rafinat Fotografii de Jon Gorospe. Între timp, CarrerasMugica ne aduce opera anilor 1970 și 1980 a nord-americanului Richard Serra -una dintre icoanele artistice ale orașului cu galeria sa Guggenheim- împreună cu tinerii Leo Burge si Daniel Mera. Kepa Garraza în Espacio Marzana, Ismael Iglesias în Galeria SC și (din nou) Agustín Ibarrola din Lumbreras sunt, de asemenea, printre expozițiile care trebuie văzute în această toamnă la Bilbao.
Jon Gorospe în Aldama Fabre