Obișnuiți să vorbim despre latura negativă a tehnologiei, putem uita rolul important pe care îl joacă uneori pentru a ne menține afecțiunile în siguranță și, în cele din urmă, umanitatea noastră. conectat, un proiect de Félix Valiente în colaborare cu Samsung The Frame, Vine să ne amintească de această parte pozitivă a aparatelor care ne invadează viața, recuperând sentimentul acelor luni în care ne-a fost imposibil să-i vedem sau să-i îmbrățișăm pe cei dragi.
Și asta, în lunile de izolare, a făcut-o fotograful Félix Valiente unele fotografii prin apeluri video către numeroase fețe cunoscute a scenei naționale, inclusiv artiști precum Paco León, Eduardo Casanova, Ana Duato, Hiba Abouk, Maxi Iglesias sau Jaime Lorente, care sunt unii dintre protagoniștii acestor piese unice.
Leticia Dolera, portretul proiectului 'Connected'.
Expoziția este un omagiu unic adus tehnologiei și modului în care a fost legătura dintre oameni în cele mai grele momente ale pandemiei, când nu puteam fi apropiați sau arătam afecțiune fizic.
"Ideea de fotografie de la distanta Mi s-a întâmplat în timp ce discutam cu prietenii prin apeluri video. În timp ce vorbeam, nu m-am putut abține să nu încadrez și să vizualizez imagini statice în minte, pe care le puteam păstra. imortalizarea unui moment unic”, Félix ne spune, a cărui lucrare poate fi văzută vineri, 8 și sâmbătă, 9 octombrie, la doar două zile în sala de expoziții a Ateneo de Madrid (Calle del Prado 21), în timpul de la 10:00 la 14:00 și de la 17:00 la 21:00.
„Mi-am propus să o duc la îndeplinire cu mai mulți prieteni ca experiment, jucându-se cu ei, iar după câteva zile Mi-am dat seama de amploarea pe care o căpăta și că dacă a făcut ceva cu acele imagini, a vrut să ajute într-un fel oamenii cei mai afectați de situație.
Nico Romero, portretul proiectului „Connected”.
În acest fel, proiectul a luat o privire de solidaritate, deoarece toate imaginile sunt de vânzare, iar încasările vor fi donate în întregime Băncii de Alimente.
„Acesta este scopul expoziției, nu doar să arate un moment din viața celor portretizați în timpul pandemiei, dar și pentru a putea contribui cu un grăunte de nisip societății, motiv pentru care întregul încasări din expoziție va merge către Fesbal (Banca de Alimente), care ajută la ceva esențial în viață: a putea mânca pentru a trăi”, subliniază fotograful.
Jaime Lorente, portretul proiectului „Connected”.
UN MOMENT CRUCIAL ÎN ISTORIE
Acest proiect al lui Valiente, bazat pe căutarea frumuseții fără artificii și pe reflectarea într-un mod disruptiv cum s-a schimbat relația dintre subiect și portretist în timpul pandemiei, Într-unul dintre cele mai grele și mai ciudate momente pe care le-a trăit omenirea, el ne oferă o viziune fotografică diferită.
Felix curajos.
Au dispărut tehnicile obișnuite, schimbate cu tehnologia care ne-a însoțit în această situație de izolare, devenită ceva esențial și aproape indispensabil pentru comunicare și „contact” a aproape tuturor locuitorilor planetei.
Într-adevăr, tehnologia a fost cheia acestor uniuni și pentru a consolida relația dintre portretist și persoana portretizată, crearea de noi legături și căi de exprimare artistică, si de aici colaborarea cu televiziunile Samsung The Frame, care sunt prezente in aceasta expozitie ca a pânze digitale, proiectând nu numai fotografii, ci și videoclipuri nepublicate a procesului creativ, cu cea mai recentă tehnologie QLED.
Laura Sánchez și David Ascanio, portretul proiectului „Connected”.
Samsung The Frame, care funcționează ca televizor când este pornit și ca operă de artă, personalizată pentru fiecare utilizator, când este oprit, sparge barierele dintre artă și tehnologie. De fapt, prin colaborări cu muzee și galerii de top din întreaga lume, oferă mai mult de un milion de utilizatori șansa de a bucurați-vă de lucrări artistice la calitate 4K din casele lor.
Ana Polvorosa, portretul proiectului 'Connected'.
„În izolare, așa cum sa întâmplat cu marea majoritate a populației, a avut un efect de șoc asupra mea”, își amintește Valiente pentru Condé Nast Traveler. Incetarea obligatorie a activitatii profesionale si personale M-a lăsat blocat în primele două săptămâni, neștiind unde să merg cu multe proiecte în derulare care nu au putut fi realizate și că au însemnat să petreci mult timp în afara Spaniei”.
„Din acele două săptămâni, mi-am schimbat felul în care văd lucrurile și Mi-am dat seama cât de norocos am fost, într-o casă confortabilă și înconjurat de familia mea, partenerul meu și cei trei copii ai noștri, cu care acum mă puteam bucura de timp și mă puteam cunoaște și mai bine”, subliniază el. „Trebuie să spun că mă consider un privilegiat Și îmi amintesc cu multă drag acea etapă”.
Și atunci a apărut paradoxul: „Deși simțeam că nu mă aflu într-o situație creativă, fără să-mi dau seama, am creat ceva, care este adunat în această expoziție”, explică Félix, pentru care cel mai special lucru a fost „că a putut să împartă ore întregi cu cei portretizați, vorbind și tratați probleme cu care este posibil să nu le rezolvați la un ghișeu de bar. Prin fereastra calculatorului meu, deschideam altul unde se afla persoana, dezbrăcându-i intimitatea”.
Eduardo Casanova, portretul proiectului „Connected”.
Și care a fost cea mai mare provocare? „Ședințele pe care le-am desfășurat nu au implicat o mare complexitate, a fost vorba de a o face cât se poate de ușor astfel încât metodologia să nu interfereze cu fluența. Desigur, uneori plasarea telefonului sau căutarea cadrului perfect ar putea fi puțin haotică, asta cred că a fost cea mai dificilă provocare din fiecare sesiune”, răspunde artistul.
„Uneori am terminat-o în primele zece minute, alteori ne-a luat mai mult de o oră pentru a o face. Dar acest proces a fost atât de distractiv, Nu au lipsit râsetele, glumele. În mod repetat, dispozitivul a căzut la pământ, așa cum este cazul portretului Irenei Visedo, care a apărut ca urmare a faptului că a văzut-o aplecându-se să-l ridice, de aici și încadrarea și perspectiva.”