„Misterul Flamingoului Roz”, cel mai kitsch (și cinematografic) traseu de flamenco
Iubire ura. Ce are regizorul Javier Polo cu flamingo este o obsesie romantică de-a dreptul sălbatică. Îi vede peste tot, îi găsește în locurile cele mai puțin neașteptate, îi iubește, îi dorește... și îi respinge. Dar, mai presus de toate, i se par cea mai mare enigmă a naturii. Un punct de plecare perfect pentru a condimenta Misterul Flamingoului Roz (Polo Brothers/Japonica Films), the film documentar care se concentrează asupra acestui lucru icoană excentrică , facut de Wiggle (Rigo Pex).
Cel care a fost filmul de deschidere al Mostra de València (avea să aibă premiera la SXSW 2020, acum anulat) în noiembrie, a avut în sfârșit premiera săptămâna trecută la Londra, făcându-și marea intrare în cinematografele din Madrid în timpul Festivalul Rizomului (19 noiembrie la Sala Equis ), în cinematografele Renoir ; și la Barcelona (pe 20, 21 și 22 noiembrie).
„Le am chiar și în supă și le văd peste tot dar, în același timp, le iubesc pentru că sunt foarte, foarte drăguțe. Forma pe care o au, ochii, gâtul, ciocul... sunt foarte enigmatici și se pare întotdeauna că ei știu mai multe decât credem noi , care râd de noi, chiar”, mărturisește el despre flamingo regizorul valencian care, împreună cu fratele său Guillermo –ca director de fotografie–, tocmai a prezentat premiera a oda la universul bizar si kitsch care alcătuiește imaginația colectivă a acestui animal.
A fost în Statele Unite unde flamencos-ul a devenit un întreg simbolul redresării economice după al Doilea Război Mondial, în statul Florida, devenind suvenirul perfect al vremii. Pentru a adăuga insultă la vătămare, Domnul Featherstone a început să le producă în plastic în 1957, vopsind grădinile din toată țara într-un roz vibrant. În 2020, flamingo sunt peste tot : tatuat pe corpurile rockerilor și milenialilor, decorarea locuințelor (terasa lui Alaska și a lui Mario din Madrid este deja o piatră de hotar), fiind logo-ul magazinelor vintage din cartiere gentrificate, ca „suveniruri lipicioase” ale excursiilor către destinații de plajă, în baruri și „ restaurante drăguțe”, sau ca decor esențial pentru magazine și francize precum Tiger sau Primark... Sunt peste tot, da, dar semnificația lor diferă între generații și triburile urbane.
„Flamingo-ii au intrat în viața mea într-un punct anume, în 2015. De atunci nu am încetat să mă concentrez asupra lor, observând unde se aflau (pretutindeni!). Documentarul își îndeplinește partea autobiografică pentru că, ca personaj principal, m-am simțit persecutat de ei”, explică regizorul. Personajul respectiv este Rigo Pex –jucat de adevăratul și total antagonist, în viața reală, Rigo Pex–, a inginer de sunet serios, logic dar excentric care visează la un fenomen ciudat care îl deranjează: Flamingo Roz. Astfel, Rigo devine un ghid pe parcursul unei călătorii care dezvăluie modul în care icoanele ne pot ajuta să ne găsim propria identitate și, în cele din urmă, să ne schimbe viața.
"A Rigo l-am întâlnit făcând Europa în 8 biți și de atunci am fost fascinat de personajul lui", își amintește Polo. „Ne-am împrietenit și am călătorit împreună pentru a prezenta filmul. Până la urmă relația s-a adâncit și trăind cu el mi-am dat seama că ceea ce îmi place cel mai mult la el este libertatea lui. Nu are scrupule, nu are nicio rușine, este super spontan și foarte vesel . L-am ales pentru cine este și nu pentru a inventa un personaj”, continuă el.
„Când le-am povestit oamenilor despre acest proiect, ei nu au înțeles nimic, dar apoi au suferit la fel ca mine, a fost parcă un virus flamingo care s-a răspândit . În cele din urmă, trăgând firul și uitându-se la oamenii care s-au inspirat de ei, precum și la efectul pe care l-au avut asupra oamenilor de-a lungul istoriei – de la mitul phoenix-ului până la personaje de contracultură precum John Waters, sau artiști precum Picasso sau Neruda – Mi-am dat seama că au ceva care inspiră și chiar afectează”.
Cu estetică vizuală Extrem de atent și rar folosit în genul documentar, Polo se joacă cu referințe externe precum cele ale lui Wes Anderson – în ceea ce privește simetria, ecranele divizate, interviurile sau narațiunea – dar și cu explozia de culoarea david lachapelle , sau nuanțe mai vii precum cele de Toilet Paper, alternând roz cu mult pop. „Începutul începe cu pozițiile trepiedului și planuri arhitecturale pentru a însoți un personaj care este închis într-un „cub” monoton și de atunci începe călătoria... când camera începe să se miște și să devină mai sălbatică și mai spontană . Este o evoluție care merge mână în mână”, explică Javier.
„Este amuzant pentru că la început filmul pare a analiza culturii contemporane pentru a deveni apoi o serie de mărturisiri de la oameni creativi – cum ar fi senzația de internet, Pink Lady de la Hollywood ; guru al muzicii Allee Willis , trupa pop Kero Kero Frumos fie Edward Casanova , care deschide porțile casei sale echipei de filmare pentru a-și explica propria viziune și închinare la „prost gust”–. Din acest motiv, într-un fel nu am dorit să punem subtitrări care să le identifice în film, astfel încât ceea ce contează este mesaj Y nu cine spune . Filmul începe ca o cale de redescoperire personală și ajunge să fie un road movie de auto-ajutor", glumește Rigo la celălalt capăt al telefonului. „Cred că este un poveste destul de atemporală și că peste treizeci de ani va continua să pară actuală”.
Așa este Misterul Flamingoului Roz excursie care începe din Valencia și ajunge să se bucure în destinații precum Wisconsin, Miami sau Los Angeles. „Ne-am dorit o este foarte kitsch , neonii de Miami , flamingo, roz... și originile sale", spune Javier. În Spania, de exemplu, locații precum Zidul Roșu de arhitectul Ricardo Bofill , în Alicante. Sau membri ai lanțului hotelier Grup de concept (Paradisco, Cubanito și Tropicana), precum și Laguna Roz din Torrevieja.
„Deja în Statele Unite ceea ce căutam au fost elementele roz, influențele flamenco si acel punct miami art deco. María García, director de producție a gestionat toate permisele, deși odată acolo ne-am dus puțin să sărim din tufiș”, spune el între râsete. „Uneori conduceam și vedeam niște motel pe drum și a trebuit să ne oprim să tragem... nu după ce a trebuit să-i convingem pe baza improvizației”, explică el.
„Pentru o clipă am crezut că totul va fi prea bizar , dar cred că se citește foarte bine și că are niște caracteristici care îl fac să nu fie un film tradițional... de fapt, uneori arată ca un videoclip... așa că da, cred că mă reprezintă”, ne spune Rigo când Îl întrebăm dacă este mulțumit de rezultatul final al debutului său ca actor pe marele ecran, „Va fi flux? M-am întrebat despre cum va fi filmul. Și da, adevărul este că există și da, există”, ne spune el entuziasmat.