Aceste șase povești ne vorbesc despre scăparea de uitare prin excursii în alte țări, vremuri și culturi. Și, de asemenea, a sustenabilității pe care o reprezintă întoarce-te acasă cu materiale și tehnici de țesut artizanal pentru a da o nouă viață.
Privirea Sylviei Bonet asupra modei și designului interior este o reflectare a dragostei ei pentru munca populară și aventura ce înseamnă să ieși din zona de confort.
Stilista Sylvia Bonet.
REGINA DEJIMÉNEZ: DIN MADRID ÎN ITALIA, CHILE, BOLIVIA ȘI COREA DE SUD
A fost la Muzeul de Artă Precolumbian din Santiago de Chile, pe care Regina Dejiménez îl recomandă cu căldură, unde a înțeles că țesăturile, în diversele lor modele și utilizări, sunt pline de coduri.
„Descifrându-le poți descoperi o limbă. Am experimentat cu fibre naturale, cum ar fi ață de bumbac, lână și in, care sunt baza pe care o folosesc pentru a-mi crea instalațiile, piesele de artă și obiectele de design. Sunt instrumentul meu care comunică abstractul”, continuă el.
Regina a crescut în un atelier de cusut cu mama sa între Sierra de Gredos și centrul Madridului. Mai târziu a călătorit India, Turcia, Italia, Chile, Bolivia și Coreea de Sud compilarea tehnicilor, cunoștințelor și materialelor.
„Femeile din aceste țări M-au învățat să țes, să tors și să brodez, să fac tivul, matlasare, croșetat, războaie Mapuche…”, detaliază ea.
Adăugând la toată această învățare, paradisul său este merceria clasică, casele bunicilor producătoare, piețele de antichități și muzeele etnografice.
Și este că Regina poate transforma părți dintr-un pulover de lână, o țesătură cu suveci sau un cearșaf de in de acum ani în o sculptură suspendată cu sistem de iluminat Încorporat.
Après Ski Barcelona.
APRÈS SKI: DE LA BARCELONA LA TURCIA, ALBANIA, UZBEKISTAN, FRANTA…
O amintire grafică din copilărie a Luciei, creatorul Après Ski, unul dintre cele mai complete mărci ale momentului, poate fi găsită la un dulap uriaș plin de țesături la casa bunicilor ei. Bunica ei a petrecut multe ore făcând haine pentru ea și familia ei.
„Mi-a plăcut să-l deschid și să-l privesc, imaginându-mi posibilitățile nesfârșite ale tuturor acestor texturi și culori. Nu am fost niciodată prea interesat de modă, ceea ce mă fascinează este meșteșugurile și artă populară”, este forță.
Și se referă la contemplarea calității țesăturilor realizate manual, originalitatea motivelor sale și diversitatea tehnicilor.
„De ani de zile m-am dedicat cumpărați textile care au fost cândva cearșafuri, cuverturi de pat sau fețe de masă. Am făcut-o în călătoriile mele în Turcia, Albania, Uzbekistan, Franța... Nu a existat un scop anume, a fost pur și simplu irezistibil pentru mine”, explică el. Așa că folosește-le face îmbrăcăminte Am crezut că este o opțiune bună. Ii salvez din uitare și arată-i bogăția.”
De asemenea, folosește niște țesături făcute acum, cum ar fi nagaii din Myanmar , care sunt țesături frumoase brodate manual.
Referitor la mixul ca o declarație de intenție, Lucía comentează: „Încerc să fac multe dintre articolele vestimentare cu A mozaic de tehnici sau textile venind din locuri diferite. Sunt interesat de acest amestec pentru că simt că munca mea este influențată de multe culturi.”
J. LLAMBIAS: DE LA MALLORCA LA PARIS SI LONDRA
Firma de modă s-a născut în 2018 ca un proiect personal în care să aplice toate preocupările estetice ale lui Jaime Llambias. „M-am născut în Mallorca în 1988 și atât tatăl meu, cât și mama mea sunt artiști contemporani, așa că arta a fost mereu foarte prezentă în viața mea”, ne spune el.
Inspirația pentru fiecare dintre creațiile sale vine de la o zi la alta. În atelierul său din centrul insulei, acumulează grămezi de țesături și ornamente din toate epocile, pe care l-a salvat prin diferite călătorii, nu numai în Europa, ci și în Mallorca.
„Ne petrecem ore întregi cu țesuturile, haideți la piețe, anticariate și case private pentru a găsi bijuterii artizanale autentice aproape imposibil de găsit astăzi”.
În cuvintele lui, Londra este o destinație bună pentru a întâlni mostre antice și fascinante .Și Parisul a fost întotdeauna un port de bază pentru Jaime. „În Purici sunt minuni. Dar este mergând mai adânc în lumea interlopă când unul găsiți adevăratele comori, cei care își deschid mintea și găsesc exact cheia a ceea ce vor să facă”, exclamă maiorcanul.
Totuși, pentru el, Mallorca este Mallorca. „Selectia de lenjerie de pat, draperii și articole de uz casnic care ajung și abundă pe insulă sunt incredibile”, recunoaște el.
Deci, fără să-l cauți, Esența și durabilitatea mediteraneene au ajuns să facă parte din ADN-ul lui J. Llambias.
Țesăturile bărcilor Nilului pe care le-a adus Primițiu.
THE AVANT/PRIMITIU: DE LA BARCELONA LA INDIA SI EGIPTUL
Silvia Garcia Presas este un iubitor de haine, meșteșuguri și călătorii în jurul lumii. Și aceste universuri se reunesc în două spații din Barcelona: The Avant, cu piese vestimentare concepute de ea și realizate în Barcelona, și Primițiu, cu obiecte alese de-a lungul călătoriilor sale.
Silvia se inspiră din țesăturile pe care le descoperă pentru a crea imprimeurile hainelor tale. Fără a merge mai departe, imprimeurile florale folosite la rochiile și cămășile toamnei 2021 își au originea în sari de mătase de care s-a îndrăgostit în India.
„În timpul unei călătorii prin Egipt, Nu am putut să nu remarc țesăturile de bumbac folosite pentru pânzele bărcilor (numite dahabiya sau felucca) care navighează pe Nil, pe care l-am recunoscut și în copertinele tarabelor din piață. Este o țesătură groasă, dar moale, cu o țesătură destul de deschisă, care permite trecerea clarității luminii”, povestește el.
Așa că a decis să le aducă în diferite nuanțe pentru a le vinde la Primițiu. „Lumea textilă este o artă și un comerț pe care fiecare oraș a știut să-l dezvolte în felul său, al meu este să-l apropii de propria comunitate”, își ia rămas bun.
Susan Black.
SUSANA NEGRE: DE LA BARCELONA LA MEXIC, RIO DE JANEIRO, PANAMA SAU TAILANDIA
Arta și designul Susanei Negre au o mare influență asupra experiențelor, călătoriilor și combinației sale de identități: Mexic, Rio de Janeiro, Chile, Columbia, Argentina, Turcia, Panama, Thailanda sau Statele Unite.
Creațiile tale, toate lucrate manual si cu fibre naturale, Sunt piese unice la care lucrează și le dezvoltă de la concept la cercetare și creație ulterioară. În acest proces, el explorează esența texturile, culorile, volumul... Ea este plină de arhitectură, sculptură, natură și diversitate culturală.
„Îmi place să lucrez cu materialele pe care le-am adunat în timpul tuturor mișcărilor mele pe pământ. La fiecare site pe care îl vizitez, petrec ceva timp explorând locul, contactați artizani nativi pentru a le putea împărtăși experiența, a le descoperi munca și a mă sfătui”, citează Susana.
Cea mai recentă piesă a lui, Nomadus, este făcută cu 100% pâslă și țesătură din lână de oaie epocă a triburilor nomade din Afganistan. Face parte dintr-o colecție care ilustrează diferitele simboluri și aspecte ale țării: mediul înconjurător, sportul, tradiția, comunitatea, femeile, războiul și exilul.
„Datorită proprietăților sale anti-frig și căldură, pâsla este folosită cu scopul de a construi iurtele, care sunt corturi portabile care fac o casă”, predate în scop ilustrativ.
Victoria Prada, măiestrie conștientă.
VICTORIA PRADA: DE LA LEON LA COLOMBIA SI PERU
Pasiunea Victoria este să îmbine moda și descoperirea artei elemente care îți trezesc sensibilitatea pe diferite continente, pentru a le transforma în propriul concept vestimentar.
Victoria Prada oferă haine și accesorii, toate realizat de artizani din Spania, Columbia și Peru. Călătorește în căutarea diferitelor tehnici manuale, țesături naturale și produse locale.
„Susținem artizanii cu care lucrăm pentru a le promova caracterul și combinați-l cu estetica tendințelor actuale. Și adevărul este că reușește, pentru că selecția Victoria este foarte interesantă și personală. De asemenea, brandul crede ferm în compensarea echitabilă a forței de muncă”, se apără Victoria.
Rezultatul? O propunere etică și ecologică care conferă o istorie importantă fiecărei piese pe care le produce.