Piese conceptuale de canal deschis
Când vezi oricare dintre creațiile lui Marre Moerel este imposibil să nu te mai gândești la ele rădăcini nordice.
Ceata Bredei si finisajul alb al ceramicii sale se contopesc cu lumina luminilor și cu părul lui lung, filamente cenușii care se intersectează cu privirea lui albastră și cu spiritul lui nespus.
Sferele – lămpi sau vase – se lungesc și hibridizează, coexistă cu baze moi și vaze care se cocoțează, voluptoase, una peste alta.
ochelari în formă de inimă
Piesele sale formează o poveste autobiografică. În copilărie, a găsit obiecte aruncate pe care le-a înzestrat cu conținut jucăuș. Astăzi el caută ceea ce nu înțelege, ceea ce îi provoacă respingere și îl transformă.
În timpul șederii dumneavoastră în Școala de Arte din Exeter, horror vacui din mediul victorian a determinat-o să exploreze funcționalitatea sculptură.
În Parson's, New York, rapacitatea sistemului medical a trezit un interes pentru celularul care a fost întruchipat în „Seria Biologie”.
Colecția „Mâncare pe masă”.
Semnificația a ceea ce este util, a ceea ce este decorativ și a ceea ce este comestibil variază în fiecare cultură. În alimente această percepție este ascuțită.
Proiectul „Mâncare pe masă” a apărut din impactul produs la Moerel de expoziţia de viscerele din piata Mostenses când, în urmă cu doisprezece ani, a ajuns la Madrid.
Straturile de semnificație pornesc de la origine. În Rotterdam, unde și-a început studiile de design, carnea este căptușită cu corectitudine clinică.
The Tarabele de organe madriliane i-au lovit privirea cu forța obscenului. A verificat că efectul a fost diluat în forme.
Pe măsură ce se apropia și extragea sângele și țesuturile, a perceput o frumusețe pe care a transferat-o, prin matrițe, în ceramică.
Piciorul de vacă: recipientul ideal pentru a depozita sare sau zahăr
Dar nu a fost până când s-a trezit în față cadavrul unei oi într-o piață din Delhi când proiectul a fost definit. A văzut în cutia toracică, răsturnat, un container.
Amprenta calvină a lui Moerel cere da obiectului o funcție. Repulsia provocată de viscere ca hrană le aducea la masă.
În bucătărie, piciorul vacii devine un borcan pentru a depozita orez sau zahăr, criadillas în sare și piper, ficatul de bovină într-un vas de servire, inima de porc într-un pahar și intestinele într-un ulcior orizontal prin care circulă vinul.
Mâncarea este făcută în farfurii și recipiente. Albul privează obiectul de grosolănia sângelui, îl curăță. Formele sunt fluide și organice.
Marre îi place să se joace cu culorile: ouăle de aur, ecoul roșu al sângelui, negru ca un fetiș.
Marre Moerel în atelierul ei
Din cultura tradițională și domestică, Marre continuă să creeze piese slăbite, deschise conceptual în canal. O grosolănie a formelor care nu lasă să scape unui simț al umorului aproape sângeros.
India este ultima sa destinație recurentă. Acolo a găsit o nouă sursă de inspirație într-o societate între conflict și echilibru, între haos și transcendență.
În 2018 a făcut rezidențiat la panipat , lângă Delhi, unde a realizat un proiect într-o fabrică de covoare. Acolo ea a împletit părul țesătorilor, unindu-le într-un cerc. I-a încurajat să cânte în timpul zilei cu voci interzise.
Bărbații priveau rolul principal al femeii, inversat. Exploatarea femeilor, precum excesele sistemului medical american sau respingerea fizică generată de viscere, a devenit obiect, terapie, performanță, în o formă de vindecare.
Piesele lui Moerel formează o relatare autobiografică