Expoziția definitivă a lui Turner aterizează în această toamnă la Londra

Anonim

„Răsăritul de soare a Castelului Norham” Joseph Mallord William Turner

„Castelul Norham, răsărit” (1845), Joseph Mallord William Turner

Să ne luăm la revedere anului 2020 cu ceva artă. Și de ce nu, să o facem la Londra, unde Joseph Mallord William Turner , unul dintre cei mai buni designeri de peisaj din istorie, va fi protagonistul unuia dintre expozitii programate pentru toamna asta de Tate Britain.

Turner's Modern World, care va avea loc din 28 octombrie până pe 7 martie , este numele eșantionului în care ne va cufunda complet Revoluția industrială prin lucrări care surprind fascinația lui Turner față de noile evoluții ale vremii.

„Rain Steam and Speed” Joseph Mallord William Turner

„Ploaie, abur și viteză”, Joseph Mallord William Turner (1844)

A fost în 1790 - la doar un an de la admiterea sa la Academia Regală de Arte - când Turner a observat pentru prima dată efectele vieții moderne și, spre deosebire de mulți alți artiști - care au ignorat schimbările - a decis transformă-ți stilul pentru a captura mai bine esența acestei noi lumi.

Așa a fost excelența lui încât în același an una dintre acuarele lui a fost ales să facă parte din „Expoziție de vară” a Academiei Regale -unde a expus cu regularitate de-a lungul vieții-. Pe de altă parte, prima sa pictură în ulei, pescari în mare , a fost expus în 1796.

Mentorul său a fost pictorul Thomas Girtin , care l-a învățat tehnica acuarelei -și cum să se joace cu lumina prin diferitele ei nuanțe- și cu care a colorat foi pentru a ilustra cărți de călătorie. **

Turner a avut un mare interes de călătorie, ceea ce l-a determinat să viziteze Europa de mai multe ori. Prima a fost în 1802 , când a petrecut un sezon în Franța - studiind la Luvru - și Elveția. Veneția și Roma au fost alte destinații care l-au cucerit pe Turner, care, pe măsură ce a crescut, a creat piese care au dezvăluit excentricitatea lui.

„Pescarii pe mare” Joseph Mallord William Turner

„Pescarii pe mare” (1796), Joseph Mallord William Turner

Ultima sa expoziție la Academia Regală a fost în 1850 , cu un an înainte de moartea sa în orașul Londra, unde, începând din octombrie, Turner's Modern World îi va captiva din nou pe toți cei care pun piciorul în Tate Britain.

Această expoziție nu ne va permite doar să ne încântăm cu pensulele atente ale celebrului său picturi cu bărci cu aburi și locomotive feroviare anilor 1840, dar datorită ei putem înțelege și marele angajament al artistului față de reforme politice și sociale , precum şi pentru a contempla evenimentele de această natură care i-au marcat viaţa: vezi războiul napoleonic , Actul de reformă din 1832 sau campania împotriva sclaviei.

„Arderea Camerelor Parlamentului” Joseph Mallord William Turner

„Arderea Camerelor Parlamentului” (1834-1835), Joseph Mallord William Turner

„Temerario” a fost remorcat până la ultima dană pentru casare (1839) sau Ploaie, abur și viteză. Marea cale ferată de Vest (1844) sunt doar câteva dintre relicvele care vor da viață acestei expoziții istorice și esențiale organizate de Tate Britain în colaborare cu Muzeul de Artă Kimbell (Texas) și Muzeul de Arte Frumoase din Boston.

SI MAI MULTA ARTA...

Tracey Emin sau Andy Warhol sunt unii dintre autorii de renume care vor face parte scena artistică britanică care tocmai a reînceput dupa cateva luni in stand-by si de care ne putem bucura pana la sfarsitul anului. Luați notă de expozițiile pe care nu trebuie să le ratați dacă intenționați să călătoriți în Marea Britanie în restul anului 2020 (sau mai departe).

LONDRA: WARHOL ȘI EMIN

Pe lângă Joseph Mallord William Turner, Tate Britain o va întâmpina și pe Lynette Yiadom-Boakye în această toamnă. Lucrările sale au figura ca axă centrală, adesea pictată cu explozii spontane și combinată cu titluri poetice precum Leagă ispititoarea la troieni (2016) -tradus prin „legați furtuna de troian”-.

Andy Warhol Marilyn Diptic 1962. Tate London achiziție 1980.

Andy Warhol (1928–1987), Marilyn Diptych, 1962. Tate, Londra; cumparat in 1980.

Optzeci de enigmaticul lui Poze, pe care artista britanică le creează folosind imaginația ei, va fi expusă din 18 noiembrie.

La rândul lor, iubitorii de arta pop ei vor putea absorbi lucrarea colorată a marii repere a mișcării artistice menționate, Andy Warhol, la Tate Modern până pe 15 noiembrie.

Pe de altă parte, cei care se plimbă prin holurile din V&A - cel mai important muzeu de artă, design și performanță din lume - în această toamnă, vor întâlni Kimono: Kyoto to Catwalk: o expoziție care până 25 octombrie prezintă kimonoul ca una dintre marile referințe ale universului textil atât în Japonia, cât și în restul lumii.

În plus, programul acestei instituții va include și Din noiembrie (fără date confirmate, deocamdată) Acuarele renascentiste, o expoziție care propune pentru prima dată utilizarea Acuarela in timpul Renaştere ca tehnică fundamentală pentru reprezintă natura.

Dar Academia Regală? Ei bine, pentru prima dată în a lui 252 de ani de istorie , din cauza crizei de sănătate, a fost nevoită să-și amâne celebrul „Expoziție de vară” , care va pune la dispoziția publicului lucrări atât ale artiștilor renumiți, cât și ale artiștilor emergenti **în perioada 6 octombrie - 3 ianuarie 2021.**

Instalarea „Patul meu” de Tracy Emin

„Patul meu” (1998), instalație de Tracy Emin

Acest templu artistic și-a împodobit și pereții din august anul trecut cu un total de 60 de piese ale artiștilor impresioniști de dimensiunea de Monet, Renoir și Gauguin în cadrul expoziției Gauguin și impresioniștii: capodopere din colecția Ordrupgaard.

Mulți dintre ei au aterizat pentru prima dată în Marea Britanie și vor rămâne până pe 18 octombrie.

Tot la Royal Academy va avea loc Tracey Emin / Edvard Munch: The Loneliness of the Soul, o expoziție care a luat naștere cu scopul de a arăta pasiunea care „enfant terrible” al artei contemporane britanice simte pentru lucrările pictorului norvegian, care, inevitabil, le-a influențat pe ale lui.

În fine, nu putem părăsi capitala Angliei fără să ne lăsăm cuceriți de Among the Trees, o expoziție care încurajează vizitatorii să aprofundeze o pădure artistică , alcătuită dintr-o selecție piese media , pană la 31 octombrie. Unde? La Galeria Hayward, situată în complexul de spații de artă Centrul Southbank.

Dincolo de Londra: MOORE, SUREALISM și ART DECO

The Box, cel mai mare nou centru multidisciplinar de artă și patrimoniu din Marea Britanie, situat în Plymouth , își va deschide porțile (gratuit) pe 29 septembrie.

Un esential? Minunata sa expoziție Mayflower 400: Legend & Legacy, creată în colaborare cu Comitetul consultativ Wampanoag, va comemora 400 de ani de atunci prima călătorie a lui Mayflower de la Plymouth în America.

Una dintre lucrările lui Abel Rodríguez

Una dintre lucrările lui Abel Rodríguez

Cei care plănuiesc un sejur în nord-estul Angliei ar trebui să facă o oprire la Centrul BALTIC pentru Artă Contemporană.

Prima expoziție individuală a Abel Rodríguez, un Nonuya în vârstă originar din regiunea râului Cahuinarí, în Amazon columbian , este un motiv suficient pentru a scrie vizita pe lista experiențelor de trăit înainte 8 noiembrie la Newcastle.

În același oraș, din 17 octombrie vom gasi si Art Deco by the Sea. Aceasta expozitie la Galeria de Arta Laing ne va invita sa reflectam asupra relatiei între mișcarea art deco și cultura britanică de pe litoral în timpul anilor 1920 și 1930.

Pentru a continua să ne bucurăm de artă, ne îndreptăm spre vest. În Liverpool, unde se află Galeria de Artă Walker, se ascunde o retrospectivă fascinantă a lucrare foto de Linda McCartney care va rămâne până când 1 noiembrie.

Această colecție uimitoare de peste 200 de imagini , dezvăluind momente iconice din scena muzicală a anilor 1960 -precum iconica Beatlemania-, nu va lăsa indiferent niciun iubitor de muzică.

Pe de altă parte, în Yorkshire, Bill Brandt / Henry Moore vor cuceri și iubitorii de fotografie. Afișat la Hepworth Wakefield până la 1 noiembrie , Bill Brandt / Henry Moore arată modul în care căile acestora două mari repere ale sculpturii și fotografiei moderne.

„Bill Brandt nud Coasta East Sussex. imprimeu cu gelatina de argint'

„Bill Brandt, nud, coasta East Sussex. Imprimare pe gelatină de argint” (1960)

Pentru un sejur cultural la Edinburgh, verifică aceste două propuneri de la Scottish National Gallery of Modern Art: Beyond Realism, o expoziție care ne cufundă în suprarealism și dadaism (până pe 25 octombrie); și prima (și uluitoare) expoziție majoră a artistului vizual Katie Paterson în Scoția, care va rămâne până în ianuarie.

Renașterea artistică din Țara Galilor vine din mâna Galeriei Oriel Davies (Newtown), unde până la sfârșitul lunii noiembrie putem vedea Melvyn Evans: Imprinting the Landscape, o colecție de lucrări ale unuia dintre cei mai buni gravori din Marea Britanie; și Galeria de Artă Mostyn (Llandudno), unde Riot of Objects” de Kiki Kogelnik și „Cain și Abel Can’t and Able”. de Athena Papadopoulos s-au răspândit pană la 1 noiembrie.

Fiecare muzeu și galerie de artă va avea diverse măsuri care se adaptează la noua normalitate, printre care, intervale de timp stricte , deci este indicat să **mergi cu rezervare prealabilă. **

„Totalitatea” Katie Paterson

„Totality” (2016), Katie Paterson

Citeste mai mult