Cinci tablouri pentru a călători departe

Anonim

„Sala hipostilă a Marelui Templu de la Abu Simbel” David Roberts

„Sala hipostilă a Marelui Templu de la Abu Simbel”, David Roberts

Poți, dar este dificil. Pe măsură ce ne îndepărtăm pe hartă, destinațiile devin puțin probabile. Evadarea de Crăciun către orice destinație dincolo de Uniunea Europeană se confruntă cu vetouri și interdicții. Călătoria a devenit un act viitor, aproape.

Pentru a sări la tropice sau în altă emisferă, este necesar să găsiți rute alternative, iar una dintre ele este să căutați compania pictorilor călători care au călătorit prin lume în secolul al XIX-lea . Deci, Orientul a fost marea destinație, din Maroc până în Japonia, dar au traversat și America Latină și au traversat Atlanticul, Arctica și Pacificul.

Scenele lui sugerau exotism și aventură într-o perioadă în care călătoriile, din motive foarte diferite de cele de astăzi, erau limitate la o minoritate. Printre acestea, am selectat cinci imagini care ne duc în locuri pe care le simțim de neatins astăzi, dar care vor fi în curând la îndemâna unui zbor.

„MARELE TEMPLU LUI ABU SIMBEL”, DE DAVID ROBERTS

Scoțianul David Roberts a modelat o viziune asupra Egiptului. Înainte de a începe călătoria, a proiectat decoruri, deci operele sale sunt adesea concepute pentru a face o impresie teatrală prin schimbări de amploare și perspectivă.

Puțini călători au ajuns în 1838 la Abu Simbel . A fost necesar să coborâm 850 de kilometri din Cairo de-a lungul Nilului pentru a ajunge la ansamblul de temple creat de faraonul Ramses al II-lea în secolul al XIII-lea î.Hr. Roberts a aterizat nubian în căutarea monumentelor pentru albumul său oriental înainte de a se îndrepta în Palestina, Iordania și Arabia.

Marele Templu din Abu Simbel de David Roberts

Marele Templu din Abu Simbel, de David Roberts

Apoi, cei patru coloși așezați ai fațadei au fost parțial scufundați în nisip. Roberts i-a capturat din diferite puncte și a intrat înăuntru. Sala hipostilă fusese luată de beduini drept refugiu. Statuile lui Osiris , zeul vieții de apoi, a flancat un spațiu destinat focurilor de tabără. În fundal, în sanctuar, soarele lumina statuile zeilor de două ori pe an.

„COTOPAXI”, DE EDWIN CHURCH

Biserica Edwin A făcut două călătorii la Quito, pe care a folosit-o ca bază pentru a explora Anzii columbieni și Altiplano. Pânzele monumentale în care a înfățișat peisajele andine l-au făcut unul dintre cei mai cunoscuți pictori din Statele Unite. Inspirat de savantul și exploratorul Alexander von Humboldt , a reprezentat fauna și flora continentului cu o precizie extremă.

Vulcanul Cotopaxi se află la 50 de kilometri sud de Quito . Ultima sa erupție datează din 1877, așa că pentru a o vedea așa cum a reprezentat-o Biserica, ar fi necesară o nouă convulsie geologică. Calmul vă permite să explorați parcul național care îl înconjoară cu bicicleta, să porniți pe un traseu de drumeții sau să abordați escaladarea acestuia.

Nu departe de vulcan se află laguna Quilotoa, o calderă vulcanică verzuie . Fumarolele și izvoarele de apă caldă persistă pe fundul lacului. Cascada este o licență artistică de la Church, astfel încât laguna poate fi traversată în siguranță cu barca sau caiacul.

Biserica Edwin „Cotopaxi”.

„Cotopaxi”, Biserica Edwin

„THE TAJ MAHAL”, DE EDWIN LORD WEEKS

Edwin Weeks A luat notițe și fotografii pe care le-a transferat pe pânză în atelierul său din Paris. Provenea dintr-o familie prosperă din Boston, care îi susținea înclinația pentru artă și pofta de călătorie. America Latină, Egipt și Maroc au fost primele sale opriri.

„Taj Mahal” de Edwin Lord Weeks

„Taj Mahal” de Edwin Lord Weeks

Dar a fost în India unde a experimentat revelația orientalului. Mulțimea de pe ghats-urile din Varanasi, elefantul înhamat în fortăreața din Rajasthan, sosirea maharajului la palatul său. Taj Mahal, astăzi gol printre iazuri geometrice, a fost apoi înfășurat într-o grădină luxuriantă . în cartea lui De la Marea Neagră prin Persia și India , a scris:

„Chiparoșii duc privirea către cupola maiestuoasă care se înalță, de un alb orbitor, la capătul vederii. . . ca un nor de vară pe cerul senin. . . atât de plin de nuanțe transparente și nuanțe de sidef ca căptușeala unei cochilie".

'REGELE CONTEMPLAȚĂ', DE ROSA BONHEUR

Leoaica se odihneste in timp ce leul priveste atent. Cățeii își emulează atitudinile . Par cocoțați pe un deal. Poate că urmăresc mișcările animalelor care trec prin vale. Scena ar putea fi plasată în Serengeti, în Tanzania , sau în altă parte în savana est-africană.

Tatăl Rosei Bonheur a fost pictor. El a fost cel care a început-o în meserie. La Luvru i-a copiat pe Poussin și Géricault , și și-a fixat interesul asupra animalelor care au apărut în lucrările marilor maeștri. A vizitat abatoare, a efectuat disecții, a consultat zoologi și naturaliști, a urmat cursuri de anatomie la școala veterinară.

„Regele o vede” pe Rosa Bonheur

„Regele se gândește”, Rosa Bonheur

Scenele sale cu vaci, cai, câini, căprioare și, bineînțeles, lei, au atins un preț ridicat. A fost instalat în Castelul de Bry , nu departe de Paris, unde s-a întâlnit, ca într-o corabie a lui Noe , cel specii destinate să apară în picturile sale în ulei.

Printre ei se afla și o pereche de lei Atlas . Titlul lucrării nu face doar aluzie la subiectul legat de felină. Măreția leului și expresia sa fermă ne transportă într-o iminentă pauză de calm. Regele putea să urle sau să coboare în câmpie în căutarea haitei sale.

'INTRE VALURI', DE IVAN AIVAZOVSKY

Marea este, în sine, un drum deschis, o invitație la evadare. Rusul Ivan Aivazovsky și-a dedicat viața picturii . A fost angajat ca artist oficial de către Marina Rusă . Misiunea lui a fost să reprezinte peisaje marine, scene de coastă și bătălii navale. În secolul al XIX-lea, specializarea era comună în practica picturii. Aivazovsky a obținut faima pictând surf-ul.

armeanul din Crimeea , a fost instruit în Italia, Germania și Franța. Și-a trăit o mare parte a vieții pe mare, îndreptându-se către manevre în Marea Baltică și misiuni la Constantinopol și Rodos. Memoria sa picturală era legendară. Nu a luat notițe la bord. A aruncat înregistrarea stocată în memorie când s-a întors la birou.

Lucrările sale au ajuns la Paris, Londra, Statele Unite. S-a retras în Feodosia, Crimeea, orașul natal . Acolo marea a rămas calmă, fără să țină seama de furtunile care i-au umplut pânzele. Chiar și așa, pictorul a continuat să-și amintească valurile, vântul și peisajele ținuturilor ciudate. Distanța prinde.

„Între valuri” de Ivn Aivazovsky

Între valuri, de Ivan Aivazovsky

Citeste mai mult