Андре Кертес. Коко Шанель, 1930-е годы.
«Мода — это не то, что существует только в платьях. Мода в небе, на улицах. Мода связана с идеями, с тем, как мы живем, с тем, что происходит» Коко Шанель
Революция, миф, икона, легенда, до и после. Габриэль Шанель была и остается сегодня одной из самых важных фигур в мире моды и, почему бы не сказать, мире.
Также известна как «La Grande Couturière», «Mademoiselle Chanel» или просто «Coco». Габриэль Шанель (1883-1971) внесла большие изменения и вклад в эстетику 20-го века. Он выбрал комфорт, элегантность и простоту; он переосмыслил традиционный пошив одежды из шерсти и твида; он предложил мужскую эстетику для женщин; и все это сформировало ее неповторимый стиль, новую женственность.
Пуаре освободил женщину от корсета. Коко пошла дальше, она хотела нарушить условности. «Все мое искусство состояло из вырезания того, что добавили другие». Эта фраза, являющаяся настоящим манифестом, резюмирует сущность Chanel.
Теперь Palais Galliera вновь открывает свои двери, чтобы вспомнить этот манифест и представить ретроспективу Габриэль Шанель. Manifeste de mode, выставка, которую можно посетить с 1 октября 2020 года по 14 марта 2021 года.
Франсуа Коллар. Коко Шанель в своей квартире в отеле Ritz для Harper’s Bazaar, Париж.
СТИЛЬ ШАНЕЛЬ
Закрыт с июля 2018 года и после большой работы по расширению и реформе. Palais Galliera, или Парижский музей моды, вновь откроется 1 октября. с открытием выставки Габриэль Шанель. Манифест моды (Габриэль Шанель. Манифест моды).
«Габриэль Шанель посвятила свою долгую жизнь созданию, совершенствованию и продвижению новый тип элегантности, основанный на свободе движений, естественном и непринужденном отношении, утонченной элегантности, свободной от экстравагантности, неподвластном времени стиле для нового типа женщины. Это был его «модный манифест», неотъемлемое наследие, актуальное как никогда в современном мире», — говорит он. Посмотрите на Арзаллюза, директора Palais Galliera.
С самого начала – с шляпным магазином в Париже – и до конца своей жизни, Шанель бросила вызов моде того времени и создала моду Шанель, стиль Шанель; Короче говоря, бренд Chanel.
«Выставка Габриэль Шанель. Манифест моды, первая ретроспектива в Париже, посвященная великому кутюрье, анализирует его профессиональная карьера, возникновение и развитие его стиля, особенности его работы, его кодексы и его вклад в историю моды», разоблачает Арзаллюза.
Дора. Портрет Габриэль Шанель, 1923 г.
БОЛЕЕ 350 ШТУК С 1910 ПО 1971 ГОД
Габриэль Шанель. Манифест обложек режимов площадь почти 1500 квадратных метров, в том числе недавно открытые подвальные галереи и дома музея более 350 произведений из коллекций Palais Galliera и Patrimoine de Chanel, из международных музеев – такие как Музей Виктории и Альберта в Лондоне, Музей Де Янга в Сан-Франциско, Музей моды в Сантьяго-де-Чили или MoMu в Антверпене–, а также частные коллекции.
Первая часть выставки построена в хронологическом порядке и рассказывает о становлении Габриэль Шанель с помощью некоторых символических произведений, таких как знаменитая матросская рубашка 1916 года marinière из джерси.
Посетитель может отправиться в путешествие по эволюции шикарного стиля Шанель: от миниатюрных черных халатов и спортивных моделей бурных 20-х до изысканных платьев 30-х.
Великая швея сопровождает нас в этом путешествии по спроецированные портреты, показывающие, в какой степени его подпись была воплощением его личности. Кроме того, одна из комнат в этой первой части полностью посвящен духам № 5, созданным в 1921 году и являющимся главным образом духом «Коко Шанель».
Когда разразилась война, модный дом был закрыт, и на улице Камбон, 31 в Париже продавались только духи и аксессуары. Дом вновь открылся в 1954 году, заявив о своем модном манифесте против других дизайнеров, таких как Кристиан Диор и его New Look.
Уильям Кляйн. Дороти и Литтл Бара, Vogue Paris, октябрь 1960 г.
КОДЫ CHANEL
«Благодаря этой революции простоты, своей смелости и отказу подчиняться общепринятым нормам Габриэль Шанель разработала образ и создала коды, которые мгновенно стали узнаваемы во всем мире и остаются узнаваемыми по сей день», — говорит Бруно Павловски, президент CHANEL SAS и модной деятельности CHANEL.
И добавляет: «Шанель вошла в коллективное бессознательное и установила безвременность силуэта как нечто огромное и постоянно современное. Помимо миниатюрного черного халата, твидового костюма, стеганой сумки или двухцветных туфель, именно этот парадокс лежит в основе огромного вклада Шанель в моду и ее непреходящего влияния на женщин».
Вторая часть выставки тематическая и предлагает нам познакомиться с дресс-кодом Chanel. Итак, в Galerie Courbe мы встретимся плетеный твидовый костюм, двухцветные туфли-лодочки на каблуке, стеганая сумка 2.55, естественно черная и бежевая, но также красная, белая и золотая... и, конечно же, костюм и высокие украшения, которые были присущи образу Шанель .
Веридо, осень-зима 1920-1923 гг.; Париж, наследие CHANEL
ЕСТЬ КТО-ТО НЕ ЗНАЕТ, ЧТО ТАКОЕ 2.55?
Спущен на воду в феврале 1955 г. знаменитая сумка 2.55, узнаваемая по форме, клапану, строчке, создающей стеганый эффект, и поворотному замку, он был разработан, чтобы быть, прежде всего, практичным.
Плечевой ремень, ювелирная цепочка или цепочка, продетая кожей, чтобы металл не звенел, он сам по себе стал культовым предметом; и позволяет носить сумку в руке или повесить на плечо.
Внутренняя часть отделана кожей или красной крупой и имеет множество карманов, чтобы облегчить поиск содержимого, в том числе специальное отделение для губной помады. Модель 2.55, выполненная из овечьей шерсти, трикотажа или шелкового атласа, также доступны в трех размерах, чтобы адаптироваться к различным видам деятельности и обстоятельствам дня.
Сумка 2,55, между 1955 и 1971 годами; Париж, наследие CHANEL
ДВА ЦВЕТА ПОЖАЛУЙСТА
В 1957 г. двухцветные туфли с ремешком на пятке добавили завершающий штрих силуэту Шанель и привнесли в ее образ дополнительную нотку элегантности. После нескольких тестов с разными сапожниками он остановил свой выбор на модели Raymond Massaro.
В идеальном сочетании функции и формы, бежевая кожа удлиняет ногу, а черный носок защищает от непогоды, при этом стопа кажется меньше.
Асимметричный ремешок и умеренная высота каблука обеспечивают комфорт и свобода передвижения.
Двухцветные туфли с ремешком на пятке (1961 г.); Париж, наследие CHANEL
ДВОРЕЦ ГАЛЬЕРА
Palais Galliera — одна из главных остановок французской столицы для всех любителей моды. В нем более 200 000 предметов одежды, аксессуаров, фотографий, рисунков, иллюстраций и гравюр, которые составляют одну из лучших коллекций модной одежды в мире.
Изделия отражают дресс-код и привычки в одежде Франции с 18 века. Экстравагантные или драгоценные, простые или повседневные, они свидетельствуют о творческом гении моды вплоть до ее самых современных выражений.
В его галереях прошли великолепные временные выставки, как монографические, (Givenchy, Fath, Carven, Castelbajac, Grès, Alaia, Jeanne Lanvin, Fortuny, Martin Margiela...) как темы («История джинсов», «Японизм и мода», «Мода и сады», «Ревущие двадцатые», «Империя кринолинов», «Пятидесятые...»).
Это было в 2018 году, когда Palais Galliera увидела помещения в подвале как возможность удвоить выставочную площадь и начал расширение благодаря поддержке Chanel.
Теперь, объединив два уровня, можно будет проводить масштабные временные выставки или представить постоянную коллекцию (это будет периодически обновляться из-за хрупкости предметов) и предоставить посетителю История моды с 18 века до наших дней.
Вы можете купить билеты на выставку Габриэль Шанель. Манифест режима здесь.
Шляпа между 1913 и 1915 годами; Париж, музей декоративно-прикладного искусства.
Palais Galliera вновь открывается 1 октября ретроспективой Габриэль Шанель.
Адрес: 10 avenue Pierre 1er de Serbie, Париж 16e, 75116 Париж НА КАРТЕ
Телефон: 01 56 52 86 00
Расписание: Со вторника по воскресенье с 10:00 до 18:00.