Хула: художник, который рисует на доске для серфинга или ниже уровня моря.

Anonim

хула

Лева

Вода, искусство и еще раз вода повсюду . Никогда такая сложная комбинация не давала таких уникальных, исключительных и волшебных результатов. Как только вы видите некоторые из его работ, вы уже знаете, чья это печать.

Шон Йоро, известен в мире уличного искусства как хула , 28-летний парень с острова Оаху на Гавайях, покоривший всех своим способом представить мир, воплощенный в наружные фрески, в основном на воде или рядом с ней.

Элемент, который присутствует во всех (или почти во всех) ваших проектах, будь то океан, река, водопад, озеро или лес. Все имеет значение, когда речь идет о природе.

хула

Куулей

ДЕСЯТИЛЕТИЕ «УЛИЧНОГО ИСКУССТВА»

Он вместе со своим братом-близнецом Капу, Уже десять лет он посвятил себя городскому искусству телом и душой. Философия и образ жизни, которые начались, как только он достиг совершеннолетия, и от которых на данный момент он не намерен отказываться.

«Я активно занимался серфингом на открытом воздухе и начал заниматься искусством, когда мне исполнилось 18 лет. В 21 год я переехал в Нью-Йорк, холодная Атлантика была мирным местом, чтобы снова заняться серфингом. Океан стал моим местом комфорта, где бы я ни путешествовал по миру». Хула рассказывает Traveler.es.

Именно поэтому море присутствует на большинстве росписей. И всякий раз, когда ситуация позволяет, бери твоя доска для серфинга приблизиться к тому месту, где он собирается запечатлеть свои работы.

Вот почему некоторые из них исчезают, как только поднимается волна или они появляются снова в тот момент, когда он падает. Маленькие тайны, которые таит в себе море и которые ждут, чтобы их открыли в нужный момент. Ни до, ни после. В этом и заключается магия этого художника.

хула

Серия 'Олу в Апулии

Ваша методика работы? Это зависит от нескольких факторов. В первую очередь необходимо учитывать метеорология анклава, в котором он собирается заниматься городским искусством, а во-вторых, есть большое влияние по каждому рассматриваемому проекту.

Как говорит Хула, «иногда концепция — это первое, что приходит на ум, а иногда я нахожу место, которое вдохновляет концепцию. И в других случаях я сталкивался проблема или история в сообществе который говорит со мной лично, чтобы создать серию вокруг него. Оттуда моя команда и я работаем вместе, чтобы выполнить проекты и задокументировать путешествие по пути».

Его фрески можно найти разбросанными по всему миру. Путешествия стали его стилем жизни и Хула не упускает возможности оставить свой след, куда бы она ни пошла.

Хотя известно, что он писал картины в таких областях, как Антарктида или Апулия (Италия), художник обычно не могу раскрыть точное местонахождение своей работы по юридическим причинам.

Но не сейте панику, его брат Капу отвечает за съемку и документирование всего процесса в видео- или фотоформате. Благодаря ему мы от начала до конца являемся свидетелями этой сказочной связи с природой, которая оставляет такие особенные снимки.

хула

Фреска серии Нахи

ХУЛА И КАПУ, ИДЕАЛЬНОЕ СОЧЕТАНИЕ

Хула инновационный, настойчивый и исследователь; в то время как Капу дальновиден, перфекционист и оригинален. Идеальный тандем, из которого они возникают устойчивые, требовательные и удивительно красивые проекты.

Хула переносит идею на холст, а ее брат запечатлевает ее. «Здорово работать вместе. Конечно, поначалу всегда возникают проблемы, когда вы сотрудничаете с кем-то, кто близок, и иметь возможность поддерживать эффективные деловые отношения всегда сложно», — говорит Хула.

«За многие годы совершенствования нашего рабочего процесса мы стали намного лучше отделять свою деловую жизнь от жизни братьев. То, что мы близнецы, значительно упрощает совместное принятие творческих решений, поскольку обычно у нас с самого начала одинаковое видение». указывает.

ВСЕ ДЛЯ БЛАГОГО ДЕЛА

Его творения не случайны. У каждого из них есть борьба позади, связанная в основном с устойчивостью и природой, с которым он предназначен для того, чтобы люди осознали, что мы должны заботиться об этом важном мире, в котором мы живем.

Потому что иначе, в конце концов, все, что мы знаем, как мы это знаем, исчезнет. Именно из-за этого это оправдание приходит в форме городского искусства.

«В каждом проекте есть определенное сообщение или цель. Объем моей работы в целом будет создать диалог и осведомленность о текущих экологических или социальных проблемах. Я пытаюсь найти новые перспективы, чтобы рассказывать уникальные истории через искусство», — рассказывает Хула.

глубокие моря Это его последняя постановка, наверное, одно из самых сложных произведений за всю его карьеру. Запущенный во всем мире всего несколько месяцев назад, на этот раз Hula нарисовал подводная фреска, расположенная на дне океана.

«Цель состояла в том, чтобы создать осведомленность и диалог о проблемы наших рифов умирают глобально. Фрески были созданы на искусственных рифах, которые могли поддерживать морскую жизнь и рост на протяжении многих лет.

Без сомнения, один из его самых амбициозных проектов для отличная физическая подготовка что требуется, чтобы сделать что-то такого масштаба. Больше года понадобилось Хуле, чтобы подготовиться к этой работе.

Дыхание, постоянство и точность были необходимы в этой практике. подводное искусство. Результат, судите сами, просто замечательный.

хула

Deep Seas, самый амбициозный проект художника

ЖЕНЩИНЫ КАК МАТЬ ПРИРОДА

Если бы среди них ему нужно было выбрать любимое произведение или то, которое его больше всего тронуло, он выбрал бы, не задумываясь об этом, ибо классический сериал, который он снял в 2015 году, под названием A'o Ana.

Со своей доской для серфинга он рисовал женщин на айсбергах Арктики, с намерением «повысить осведомленность о таянии льдов и повышении температуры». Было тяжело иметь дело с минусовой погодой и находиться на воде с огромными ледяными щитами, но оно того стоило».

В этом и в остальных его произведениях городского искусства женщины играют особую роль. Сильная, загадочная, могущественная и мистическая женщина который неудержимо борется за то, чтобы остаться и продержаться на этом месте как можно дольше.

«При работе на природе естественно использовать женщин в качестве объектов. Почти классическое клише Матери-природы, в которой я люблю баланс красоты и тайны, который общая эстетика имеет с каждым различным окружением», — говорит он.

хула

Макау серия

Работы, которым суждено исчезнуть

Но как бы бесстрастны ни были эти действия со временем, реальность совсем другая.

Рано или поздно сливаясь с элементами природы и изготавливаясь из биоразлагаемых материалов. эволюция и метеорологические явления в конечном итоге оставят свой след и в конечном итоге уничтожат все следы городского искусства.

хула

Привет

Факт, который поначалу ошеломил Хулу, но в конце концов к этому привыкли.

«В начале своей карьеры я делал все возможное, чтобы моя роспись была постоянной. К сожалению, когда работаешь с натурой, это невозможно, поэтому понемногу я начал это принимать», — говорит он.

«Как только я освободился от постоянного аспекта, я понял, что свободно осознавать, что мои работы будут иметь эту временную жизнь, и таким образом я также был вынужден быть в моменте, чтобы запечатлеть мимолетные моменты». , помните эту улицу. художник искусства. Эфемерные проекты, но которые запомнятся навсегда.

хула

Хои Май

ВАЖНОСТЬ УЛИЧНОГО ИСКУССТВА

Есть люди, которые не считают эту практику создания в открытые городские пространства.

Но далеко от реальности, т. уличное искусство сегодня имеет право стать целый поток вдохновения и прямого влияния на культуры и общество в целом.

Он создается вокруг людей, где они часто проходят в своей повседневной жизни. Не нужно идти в музей вы можете увидеть настоящее произведение искусства за углом или в большом здании по дороге на работу.

Таким образом, существуют сотни вариаций, чтобы выразить видение художника и дать зрителю новое видение их работы, их взглядов и их взглядов на мир. Особенно когда речь идет о воспитании людей.

Дело не в том, чтобы недооценивать музеи или закрытые пространства, предназначенные для выставки произведений, а в том, чтобы рассматривайте все в пределах одного ядра, разнообразного, но в конечном счете художественного.

«Успешный уличный художник может связаться с этими сообществами так, как галерейное искусство не может», — говорит Хула. И как ты прав...

хула

Луана

Читать ещё