«Квадрат», Джорджо де Кирико
Пустынная улица вызывает ощущение нереальности. Это ведет к мечте, к научной фантастике или антиутопии. Тоже к размышлению. Витрувий уже указывал, что архитектура и язык соответствуют одному и тому же моменту эволюции человека. Пустота — это тишина, а тишина предпочитает речь шуму.
в XV век, в Урбино, различные сцены, изображающие идеальный город. Это городские виды, в которых они поднимаются круглые здания, портики, триумфальные арки и храмы. Перспектива наводит порядок и баланс в месте, которое является просто идеей. Как в архитектурном проекте, отсутствие фигур свидетельствует о том, что изображение не соответствует действительности.
глядя на эти работы беспокойство трудно подавить. Реакция заставляет рассматривать их сценарии, которые ждать приезда актеров, ведь немыслимо, чтобы улицы были пусты в разгаре дня. Агора была ядром греческого полиса. Римский форум был окружен зданиями, предназначенными для торговли, управления и поклонения. Обезлюдевшее является частью деревенского. Город – это суета. Одиночество противоречит среде, которая реагирует на встречи и общение.
Джорджио де Кирико он начал с этой традиции в архитектуре, которую написал после 1911 года. Он вырос в Греции. В Италии он пошел по стопам Ницше, которым восхищался. «Вся ностальгия по бесконечности открывается нам за геометрической точностью квадрата», сказал философ. Портики Турина раскрыли смысл этого высказывания.
Художник поселился в Париже. В своей мастерской он зафиксировал изображение на серия полотен, давших начало новому жанру: метафизической живописи. Пространство всегда одинаково. Две пустые аркады обрамляют участок земли. Окна первого этажа закрыты. сумерки Тени усиливают сказочный эффект.
Идеальный город, Урбино, 1480 – 1490 гг.
В работе, которую он нарисовал в 1913 г. это отличает город на горизонте. Дымоход указывает на существование фабрики. Приближается товарный поезд. Двое мужчин ведут статичный разговор на краю площади. Над ними стоит статуя. Памятник увековечивает память героя с мечом. На переднем плане стоит пустой постамент. То, что заслуживает памяти, отсутствует.
Ничего не произошло. Все загадочно. Тень героя покрывает мостовую. Он повернут спиной, поэтому мы не можем знать, в чем заключался его подвиг. Время, остановленное, не движется вперед. Поезд, единственный признак активности, бежит по железнодорожному полотну и удаляется. Жизнь разворачивается в другом месте, вне живописи.
Де Кирико чувствовал себя, как и Дюрер, рожденным под знаком Сатурна. Это было меланхолично. Он считал, что это состояние сознания позволяет ему проникнуть за пределы видимости и созерцать тайну, скрытую за реальностью. Для него метафизическое находилось в дома, площади и сады, порты и вокзалы. Загадка не может быть решена с помощью логики, но через интуиция. Создание включало в себя ту же работу, что и прорицатель в оракуле.
Для этого он снова и снова перекомпоновывал фрагменты: башня, статуя, классическая скульптура, часы, ящик. Как в трагедиях Софокла, архитектурное пространство было основой для размышлений и откровений.
Он писал: «Мы, знающие знаки метафизического алфавита, мы знаем, какие радости и горести спрятаны внутри крыльца, на углу улицы или даже в комнате, на поверхности стола, между стенками ящика».
Ключ к чепухе, к абсурду, что бежит по пустому городу, оно во взоре того, кто идет по нему.
Плаза работы Джорджо де Кирико выставлена в межвоенных художественных залах Музея изящных искусств в Буэнос-Айресе.
Загадка дня, 1914 г.