Шеф-повар открывает выставку иллюстраций в Нью-Йорке
Он всегда говорил: карандаш и блокнот — любимые инструменты Феррана Адриа на кухне. . Он посвящен творчеству, «способу понимания жизни» и применяет его к кулинарии. И это основа ретроспективы, которую престижный Музей рисования в Нью-Йорке (35 Wooster Street, в самом сердце Сохо) посвящает шеф-повару и его команде elBulli. По этой причине «название выставки — «Заметки о творчестве», а не «Рисование еды», — подчеркивает ее куратор и директор Центра рисования Бретт Литтман во время визита в сопровождении Адриа.
Теория кулинарной эволюции
Все началось после ужина Литтмана в elBulli в 2010 году. . «Как и многие другие, это изменило мою концепцию и взгляд на еду», — говорит он и начал интересоваться рисунками, которые Адриа делал и которыми обменивался со своим братом Альбертом. Он написал ему, и Ферран Адриа пригласил его посетить его кропотливый архив, в котором хранятся все рисунки, эскизы меню, эскизы, пиктограммы, вырезки из прессы 1987 г. , год, когда elBulli начал новый этап, который привел его к тому, что он стал лучшим рестораном в мире.
«Благодаря всему этому, включая 3D-репродукции (в пластилине) и его работу с архитекторами, графическими и промышленными дизайнерами [в частности, с Мартой Мендес Блая и Луки Хубером], он создал 1846 пластин elBulli», — объясняет Литтман. 1846 разных блюд за 25 лет, которые можно увидеть во впечатляющем видео подготовленный Музеем для выставки, в сопровождении музыки, которую Бруно Мантовани сочинил после своего опыта в elBulli. 1846 блюд, которые теперь дали название новому Bulli. «В то время, когда все это происходило, мы решили, что новый Bulli, elBulli 1846, будет лабораторией или экспо-лабораторией, площадь почти пять тысяч квадратных метров . И все то, что мы делаем здесь и в других местах, будет служить опытом, обучением, чтобы продолжать развиваться до открытия, которое состоится в начале 2016 года», — объясняет Адриа.
Теория кулинарной эволюции принадлежит археологической раскадровке, которую нарисовал Адриа.
ХУДОЖЕСТВЕННАЯ КУХНЯ ИЛИ КУЛИНАРНОЕ ИСКУССТВО?
Образец Нью-Йорка Это первое, в котором работа команды Adrià рассматривается скорее с художественной, чем с информативной точки зрения. , как это было до сих пор с выставкой «Искусство еды», которая стартовала в Барселоне и именно сейчас стартует в Бостоне. «Было бы волшебно иметь возможность приехать сюда, в Нью-Йорк, увидеть это, сесть на поезд до Бостона и увидеть другое, потому что это два разных понимания elBulli», — говорит каталонский шеф-повар. Две формы, которые, между прочим, будут объединены на большой выставке, которая откроется в Fundación Telefónica в Мадриде в октябре этого года, предваряя долгожданное открытие Bullifoundation.
«elBulli поддерживает отношения с миром искусства уже восемь или десять лет» , — объясняет Ферран Адриа. «И ключевым моментом стало мое участие в Documenta [немецкой ярмарке современного искусства]». Фактически, одной из самых важных частей выставки в Нью-Йорке является снятый в то время фильм Documenting Documenta (2001), который «до сих пор никто не видел». в котором шеф-повар размышляет о взаимосвязи между кулинарией и искусством . «Документа помогла мне проанализировать, кем я был, что я делал на творческом уровне, как я сравниваю то, что я делаю, с миром искусства, со скульптурой, с живописью… как я это контекстуализирую».
Это послужило началом глубокого осмысления и анализа творчества, того, что они делали. Он и его команда начали попытки расшифровать геном гастрономии и очертить карта кулинарного творческого процесса которые сегодня висят на стенах Нью-Йоркского музея и станут связующим звеном мадридской выставки. «Нет творческого процесса, есть ВАШ творческий процесс» . По словам Адриа, с четырьмя основными моментами:
1) «Будьте очень аккуратны, чтобы быть анархичными. Если вы не организованы с тем уровнем творческого спроса, который существует сегодня, вы долго не протянете».
2) «Если я понимаю, что делаю, то буду делать по-другому, иначе мной постоянно манипулируют. Вы должны анализировать то, что делаете».
3) «Ты должен быть очень настойчивым. Надо работать. Это звучит как клише, но это не так, потому что я знаю много творческих людей, которые мало работают. При одном и том же таланте человек, который работает в два раза усерднее другого, будет делать в два раза больше.
4) «Работать, работать, работать, но со страстью. В этом разница. Потому что иначе я бы не работал по 16 часов в день, я был бы дураком».
В главном зале нью-йоркской выставки вы можете увидеть всю эту напряженную и страстную работу: рисунки, которые Адриа делал с 1988 года («Мы создавали блюда с помощью форм. Невероятно, как в том году мы придумали это»). к археологической раскадровке, которая прослеживает кухню до неолита («Каждый рисунок — это момент в истории»), но также символы и дневники Марты Мендес, графического дизайнера, с которой он много лет работал над общим каталогом ресторана, фундаментальной основой того, что будет буллипедия ; альбомы для рисования и объекты, созданные для них промышленным дизайнером Луки Хубером; кроме того, модель того, что будет штаб-квартирой Bullifoundation; пластилиновые репродукции блюд и продуктов… а в центре куб. «С изображением кухни elBulli снаружи и архивами внутри», — объясняет куратор. «Ферран, наверное, единственный шеф-повар, который также является архивариусом. Внутренняя часть куба подобна мозгу, отсюда исходит все, что можно увидеть снаружи».
творческая пирамида
Во втором зале выставки две проекции: неопубликованная Документация и новый 1846, с фото всех блюд. И спускаясь в эту комнату… «На этой выставке есть захватывающий момент: на лестнице вы можете увидеть полароид, который я сделал с Ричардом Гамильтоном в 1999 году», — эмоционально говорит Адриа о художнике и друге. «Он был единственным человеком, который приходил в ресторан каждый год с 1963 года. И впервые это произошло с Марселем Дюшаном. В маленькой лодке, в Кадакесе . Иди разберись». И продолжается. «Когда я фотографировал Ричарда, я не знал, что он за художник. Постепенно я увлекся миром искусства, и именно Ричард научил меня относиться к кулинарии как к языку».
Однако, вопреки тому, что можно подумать об их уникальном способе работы, трансгрессия и революция в кухне elBulli проистекают из уважения и любопытства к прошлому, к тому, что другие сделали до них, и к тому, что они сделали сами. «Мы постоянно анализируем себя, прежде всего, чтобы не копировать друг друга: если я знаю, что я сделал, я не буду копировать себя», — объясняет он перед своими рисунками 1988 года и номером 1846, pêche melba. Отсюда создание столь внушительного архива, основа и генезис этой выставки, включающей в себя более 25 лет работы. А из Общего каталога всех его блюд, который издательство Phaidon редактировало и прямо сейчас публикует последний этап с 2005 по 2011 год.
«Такая выставка — это синтез всего, что мы сделали», — объясняет Адриа. «Мы устали анализировать себя, и нам нравится, когда другие дают нам видение извне. , того, что мы делаем. И все эти отзывы, которые мы собираем, будут применены в elBulli 1846 и Bullifoundation».
«Ферран Адриа: заметки о творчестве» будет проходить в Центре рисования с 25 января по 28 февраля. Затем он начнет турне по Соединенным Штатам.
Теория кулинарной эволюции